写生
造型艺术术语。 一般指画者面对自然景色或物象实体直接加以再现或表现的作画方式。写生不但区别于对他人作品的临摹，也不同于默写和创作，它通常排斥对画面的反复加工、改动而保留生动的画意。 写生以其感情的直接流露，感受的直接传达为特色。 写生依据对象之不同，可分为风景写生、静物写生、人象(包括人体)写生等；按作画耗时的不同，可分为慢写和速写；按作画环境的不同，又可分为户外(外光)和室内写生；如果按工具划分，则可包括素描写生、油画写生、水彩写生、水粉写生直至雕塑写生和速塑等。 对初学者来说，写生是掌握造型和色彩基本功的必要课题，对艺术家来说，是丰富生活感受、收集创作素材的有力手段。有些情景交融、意境俱佳的写生本身即具有独立的创作价值，甚至能成为一个画家的代表作。 在西方绘画史上，长期以来写生多处于从属地位，一般被视为“习作”或素材。19世纪的巴比松画派提出了“面向自然，对景写生”的口号，同保守的学院派分庭抗礼，他们将写生提高到前所未有的地位。 其后的印象画派的若干杰作也是在直接写生的情况下完成的。 |