中国古典舞／乐舞

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002 中国古典舞

中国古典舞这个舞蹈分类名称是在现代出现的。1954年中华人民共和国成立了第一所舞蹈专业学校——北京舞蹈学校。学校分成四个教学科：中国古典舞、中国民间舞、芭蕾舞、外国民间舞。从此中国古典舞这一专属名词就被沿用下来了。古今中外舞蹈史，都有既有密切联系而又有区别的两种舞蹈类别，即古典舞和民间舞。如俄语КлассиЧескцй Танец(古典舞蹈),НароднцǔТанец(民间舞蹈)英语Folk Dance(民间舞蹈或农村舞蹈)，法语Ballet(古典舞、古典舞剧)。中国舞蹈史学家常任侠说：“秦汉时代的舞蹈，是中国古代舞蹈艺术孕育成长的第一个阶段，经过南北朝的酝酿、多方吸收，并且从中亚的各民族舞蹈中汲取营养，增加新的成分，到隋、唐时代的再度统一，于是发展成熟，奠定了中国古典舞蹈的深厚基础。”中国古典舞蹈的产生和发展，源远而流长，中国5000年文明史中，中国古典舞蹈文化占有重要的位置。自黄帝始，经尧、舜、禹、汤至周王朝，都有各自的乐舞形式：如黄帝时代的乐舞《云门》，唐尧的乐舞《大章》，虞舜的乐舞《大韶》，夏禹的乐舞《大夏》，商汤的乐舞《大濩》。早在4000—5000年前，中国已形成华夏舞蹈文化的雏形，但在当时之世界，中国舞蹈文化已处于遥遥领先地位。周朝800年间是中国古典舞蹈发展的第一个高峰期。它整理了前代的乐舞，创造了本朝的乐舞《大武》并称为六代舞。孔子有幸在国都看到六代舞中的《韶乐》而三月不知肉味。吴公子季扎在鲁国看到《六代舞》中的五代而叹为观止，足可见周代乐舞水平发展之高，感人之深。周朝还设立专门的乐舞机构——“大司乐”。贵族子弟要受严格的六艺(礼、乐、射、御、书、数)教育，乐舞是重要的必修课程。周代还进行了一次大规模的文学艺术的集成工作，《诗经》就是这次集成工作的总集。可惜的是除了文字流传下来之外，其中的音乐与舞蹈都因为当时的条件所限而没有留传下来。秦、汉时代国家设立了规模庞大的乐府机构，中、西舞蹈文化逐渐交流，兼容并蓄，使我国业已十分发达的舞蹈文化，更加丰富，色彩更加艳丽，技艺更加提高，为唐代舞蹈的形成与发展奠定了基础。唐代古典舞蹈发展形成第二个高峰，是我国古典舞蹈发展的一个极其辉煌的阶段。它在继承的基础上形成中西合璧的十部乐，大大促进了中国古典舞蹈的发展。国家设立太常寺、教坊、梨园、宜春院等乐舞机构。培养训练音乐舞蹈人才。唐代乐舞的对外影响，可从日本、朝鲜的乐舞中看到，也可以从周边的少数民族舞蹈中看到。自宋以后，舞蹈开始进入戏曲。清代的戏曲，尤以京剧为最，舞蹈成为它的重要组成部分和表现手段。但从总体上，自宋以后，中国舞蹈开始衰退。中华人民共和国成立之后，中国舞蹈又出现有史以来的第三次发展高峰。随着经济建设的复兴，文化艺术也空前繁荣，中央设立文化部、各地方亦有文化厅、局、负责领导文化艺术工作。从中央到地方都有各种歌舞表演团体。通过全国或地方性的会演，全国各族人民的舞蹈展开交流，外国的歌舞团体也经常来我国演出，我国各种歌舞团体也经常去各国进行演出。中央和地方都建立专门的舞蹈学院(校)，或综合性的艺术院(校)，培养舞蹈人才。中国古典舞蹈成为各舞蹈院(校、系)的重要学科。中国古典舞学科以中国戏曲舞蹈为基本教材，汲取芭蕾舞基训的科学、系统的训练方法，迅速地建立了一套中国古典舞基本教材。后来又在此基础上，进一步发掘中国古典舞的风格、韵律，编了中国古典舞身韵课，中国古典舞又一次得到了复兴和发展。现代的中国古典舞是传统的中国东方舞蹈风格、韵律，和新时代的舞蹈审美情趣的融合。中国古典舞从开始发展到今日，经历了5000多年，从华夏风韵的初步形成到汉、唐乐舞奠定中国古典舞的基础，又经戏曲舞蹈演化到现代新的中国古典舞的复兴。可以说中国古典舞是世界上独树一帜的东方舞蹈风韵。它曾经领先于世界舞蹈文化，而今后，它还将以更光辉的东方舞蹈风貌展现于世界舞蹈之林。