梅花三弄

❶琴曲。又名《梅花引》、《梅花曲》、《玉妃引》。存谱初见于《神奇秘谱》，题解称：“据桓伊笛曲《梅花三弄》而改。”表现梅花高洁安详、不畏严寒的姿态品貌。因曲中泛音在不同徽位上重复三次，故称“三弄”。
❷琵琶曲。根据流传较广的民间乐曲《三六》改编而成。李芳园将其编入《南北派十三套大曲琵琶新谱》的附编《初学入门》中，分为三段，加上小标题“寒山绿萼”、“姗姗绿影”、“三叠落梅”。

《梅花三弄》

古代琴曲。又名《梅花引》、《梅花曲》、《玉妃引》。曲谱最早见于明代古琴曲集《神奇秘谱》。据说是唐人颜师古(581—645)自晋朝(265—420)桓伊所作的一首笛曲《梅花落》改编而来。以梅花为题材的笛曲，唐宋时较流行。《乐府诗集》中有“《梅花落，本笛中曲也”的记载。唐诗人高适有诗“借问梅花凡几曲，从风一夜满关山。”另有宋之问诗句“逐吹梅花落，含春柳色惊。”南宋爱国词人洪皓(1088—1155)曾写下《江梅引·忆红梅》一词，其中有“漫弹绿绮，引三弄，不觉魂飞”句。笛曲《梅花落》大都表现怨愁离绪的感伤之情，明清琴曲《梅花三弄》多描写梅花傲霜斗雪、高洁清芬、坚贞不屈的节操。琴曲《梅花三弄》主调简练清晰，以泛音在不同音区上出现三次，故称为“三弄”。

梅花引

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梅花三弄【同义】总目录

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梅花三弄梅花引

046 梅花三弄

琴曲。始见于《神奇秘谱》，曲前解题称：东晋“桓伊出笛为梅花三弄之调，后人以琴为三弄焉。”曲中泛音主题在不同音区上出现三次(是谓“三弄”)，着意赞美梅花的高洁与芳香；主题之后，每次引出一个新的曲调，与之对比，描摹梅花迎风斗雪、傲然开放的各种姿态。全曲10段，多以共同曲调作结，反映了当时音乐创作上的一种习惯。

梅花三弄

古琴曲。又名《梅花引》、《梅花曲》、《玉妃引》，相传为晋朝桓伊所作的一首笛曲，后被人改为琴曲。乐曲以梅花抗严寒、傲风雪的性格来比喻人的品德高尚、纯洁和坚贞不阿。全曲共10段和一个尾声，属于循环体结构。第一段类似一般琴曲结构的“散起”，速度徐缓，犹如全曲的引子，展现出一幅严冬腊月，万木凋零，唯有梅花傲然，不为之屈的画面，第二、四、六段是乐曲的第一主题，用清越的泛音奏出。“三弄”就是因为这一主题出现三次而得名的。第一主题以轻巧的节奏，主属音的跳进，加之清越的泛音，勾画出“风荡梅花，轻轻舞玉翻银”的意境，使人仿佛看到了含苞欲放的花蕊，临风摇曳，生机勃勃。第七、九段是乐曲的第二主题。它与第一主题有着明显的对比。旋律中的徵、角、商等音一经出现就被连续反复，一再强调，并采用切分节奏。高低音区的频繁跳越，此起彼伏，情绪激越。第三、五、八段是插部。这些插部和两个主题循环交替，互相对比，基本上是第一段音乐气质的进一步表现。第十段进入琴曲的“入慢”部分。尾声是固定终止型乐句的变化重复，用泛音奏出轻盈徐缓的终止乐句，结束在宫音上，造成余音袅袅的效果。

梅花三弄

古琴曲，初见于《神奇秘谱》。其解题诗：“桓伊出笛为梅花三弄之调，后人以琴为三弄焉”。《梅花三弄》共分十段，每段的标题顺序是溪山夜月；一弄叫月、声入太霞；二弄穿云、声入云中；青鸟啼魂；三弄横江、隔江长叹声；玉箫声；凌云戛玉；铁笛声；风荡梅花；欲罢不能。传说的诗词绘画中有不少是通过梅花的洁白、芬芳和耐寒等特点，来赞美具有高尚节操的人。古琴曲也是这样，曲中的泛音曲调，表现了梅花的高洁、安祥的形象。这个曲调是一首循环体结构，前后重复了三次，所以叫作《梅花三弄》。乐曲的后半部分利用音色对比和节奏对比，表现了梅花与寒风搏斗的形象。所以说，它是借物咏怀，抒发作者刚毅不拔，坚贞不屈的气质。是一首流传很广的优美传统琴曲。

《梅花三弄》琴曲

中国古曲。存谱初见于 《神奇秘谱》，晋、隋以来曾有此笛曲，晋代的桓伊出笛 “为梅花三弄之调，后人以琴为三弄焉”。桓伊就曾以吹奏此曲而知名于当时，后唐代的颜师古将曲改编为琴曲。此曲也曾以 《梅花引》、《玉妃引》命名。传统的诗词绘画中有很多通过对梅花的洁白、芬芳和耐寒等特点来赞美具有高尚节操的人。“梅为花之最清，琴为声之最清，以最清之声写最清之物，宜其有凌霜音韵也。”《梅花三弄》古琴曲以泛音曲调，表现了梅花高洁、安详的形象。这首乐曲前后重复3次，所以叫做 《梅花三弄》，曲后半部分利用音色的对比和节奏的变化，表现梅花与寒风搏斗的形象。这首乐曲目前有两种不同的流派，它们在结构上大体相同。今傅雪斋演奏的《梅花三弄》节奏较为规整，宜于合奏，故称之为 “新梅花”。而广陵派据 《蕉庵琴谱》所奏的节奏自由跌宕、更多的表现了梅花刚健挺拔的气质，特别曲终前音乐的突然从F调转入a小调，令人耳目一新。