字词 | 高阳台 |
类别 | 中英文字词句释义及详细解析 |
释义 | 高阳台 高阳台词牌名。又名《庆春泽》。双调一百字,上下阕各四平韵。亦有于两结三字句处增叶一韵者。又曲牌名。南曲入商调,其一用作引子,字句格律与词牌同;其一用作过曲,字句格律与词牌略异。 ☚ 念奴娇 渡江云 ☛ 高阳台 高阳台又名《庆春泽慢》、《庆春宫》。调名取楚襄王游高唐梦巫山神女事,见宋玉《高唐赋》。《填词名解》又云:“又汉习郁于岘山作养鱼池,中筑钓台,是燕游名处。山简为荆州,每临此池,辄大醉,曰:‘此吾高阳池也。”《词律》卷一○、《词谱》卷二八皆列刘镇所作(灯火烘春),双调,一百字,上、下片各十句四平韵。《词谱》列别体二种,亦一百字,句韵略异。 ☚ 恋芳春慢 高山流水 ☛ 高阳台远水拖蓝,晴峰送翠,徐牵三板轻船。野岸风筝,撩人恰是新年。垂杨不负东君约,袅鹅黄一色堪怜。更悠然,几处渔歌,几点村烟。 家山回首斜阳外,但萋萋芳草,淼淼长川。十八滩遥,舟人指向鸥边。红牙漫拍王孙句,倚蓬窗聊破愁眠。莫垂帘,尚有江梅,尚少啼鹃。 康熙十六年(1687) ,作者曾由刑部员外郎出掌赣关榷税,这首词作于经由九江、豫章(南昌)前往赣州途中。题为“章江舟次”,已近赣州。南宋著名词人张炎《玉田词》曾有《高阳台》 “西湖春感”一首,作者步其原韵。 上片写舟行章江时所见的水光山色以及沿岸的秀丽风光。首韵“远水拖蓝,晴峰送翠,徐牵三板轻船”三句: 先写水,次写山。这里山青水秀,作者在舟中欣然纵目,远望章江,仿佛一条碧蓝的带子,一直拖引到远方。两岸的山峰,在阳光照耀下,送来豁人心目的翠色。远水晴峰,蓝翠相映,愈觉可爱。作者乘的是小船,故称三板轻船。“徐牵”说明行舟上水,靠纤工牵引。船儿徐徐前进,留给作者更多的机会欣赏晴江景色。次韵“野岸风筝”两句,点明行舟的季节正当初春。河岸边上,已经有人放风筝了。撩人的景物,告诉人们已经是新年了。南方气候温和,有新年放风筝的习俗。风筝一名纸鸢,鸢首以竹为笛,风入作声,故名风筝。青年士女,多喜为此戏。第三韵写岸边垂杨,“垂杨不负东君约,袅鹅黄一色堪怜。”一到春天,杨柳枝条飘拂着鹅黄的颜色,“绿柳才黄半未匀”,多情的杨柳,没有辜负东君(即春神) 的佳约。看上去两岸一片鹅黄嫩绿,真是可爱极了。第四韵写江边人家的情景,带有生活气息。“更悠然,几处渔歌,几点村烟。”在这片美丽的风光中,更使人感到悠然自得的,又无过于江上的渔歌和江村的炊烟了。作者用“几处渔歌”,表明这里是渔歌互答,“几点村烟”,显示两岸人家,炊烟正袅袅升起。上片写景极为细致,全是眼底风光。拖蓝的远水,送翠的晴峰,淡黄的杨柳,野岸的纸鸢,加上渔歌村烟,真是一幅明丽的春江图画,色彩是天然的色彩,声音是自然的清音,不仅作者自己身在画图当中,也使读此词者,怡然神往。 然而这一切毕竟是客中风光,作者南行迢递,已值中年,面对浩渺的晴川,萋萋的芳草,又不免产生思念故乡之情。下片乃转而写客中乡思。“家山回首斜阳外”三句,化用范仲淹《苏幕遮》 “山映斜阳天接水,芳草无情,更在斜阳外”句意,而更进一层。范词谓无情芳草,乃在斜阳之外;此词言此时惟见“萋萋芳草,淼淼长川”,家山远在斜阳之外,表明芳草犹可以望见,而家山却难以望见。作者故乡在商邱,所以有这样的感叹。接着下文写道: “十八滩遥,舟人指向鸥边。”作者南行至赣州,要越过赣江上的十八滩。十八滩有九滩在万安,九滩在赣州。当年苏轼经过此地曾有“七千里外二毛人,十八滩头一叶身” (《八月七日初入赣,过惶恐滩》)之慨,作者此时正在经行至赣州境内的九滩,所以“舟人指向鸥边”这句,表明还有不少里程才能通过江上全部的险滩。(按赣江上源为章贡二水,章水为西源,贡水为东源,而章水较大。作者所称之章汉,已近赣州。)下云:“红牙漫拍王孙句,倚蓬窗聊破愁眠。”红牙,即红牙板。“王孙句”,指李重元《忆王孙》 “萋萋芳草忆王孙”词,作者此时因产生思乡之情,所以倚着蓬窗,命歌者唱《忆王孙》词,借以聊破愁眠(“愁眠”语本张继《枫桥夜泊》“江枫渔火对愁眠”句),增添行舟中的清兴。结笔: “莫垂帘,尚有江梅,尚少啼鹃。”“莫垂帘”句和“倚蓬窗”相应,“尚有江梅”再次点明季节仍在初春,岸边除开新柳之外,尚有未谢的江梅。“尚少啼鹃”,是从还未到盛春着笔,所以说尚少啼鹃之声。这三句是从玉田词《高阳台》原韵脱化而来,反用其意。玉田《高阳台》结句云: “莫开帘,怕见飞花,怕听啼鹃。”是南宋亡国以后重游西湖之作,故哀感深沉,情见乎词。作者在清初文人中,仕途通顺,一生中未有挫折,在他的《枫香词》中,绝少哀愁之语。所以本词结尾三句,写的还是舟行即景,而用笔轻俊,和作者当时的心境是完全合拍的。 全词写景历历如在目前,语言清丽,而景中寓情。“垂杨不负东君约”,是杨柳的多情; 风筝撩人兴致,是风筝之有情;芳草引起乡思,是芳草之凝情。在作者的笔下,远水特地拖蓝,晴峰有心送翠,而渔歌村烟,更使作者有悠然自得之感,似乎江山风物、自然景色,无不对作者一往情深。所以“章江舟次”一篇,在当时行旅词中,是情文并茂深见雅怀逸兴的佳作。 高阳台新曙湖山,酽寒城郭,钓船犹阁圆沙。短策行吟,何曾负了韶华?虚亭四面春光入,爱遥峰、绿到檐牙。欠些些,几缕垂杨,几点桃花。 去年今日螺墩醉,记石苔留墨,窗竹摇纱。底事年年,清游多在天涯?平生最识闲中味,觅山僧、同说烟霞。却输他,斜日关门,近水人家。 这首词写元日 (正月初一日) 游惠州西湖所感受到的早春风光,以及由此引起的浪迹天涯的感慨。上片写早春。“新曙湖山”一句,不仅写一日之晨初阳映照湖山那种鲜丽的景象,而且也透露出新年伊始万象更新所带给人的愉快和兴奋。因此,尽管城郭仍然很冷,钓船还闲搁在沙岸上,人却兴致勃发,不肯辜负美好的春光而拄杖出游了。春在何处?春实无处不在。“虚亭四面春光入”,从感觉方面来写,这是虚写,给人以概括的感受; 遥峰送绿到亭檐,是从视觉方面来写,这是实写,给人以具体的印象,虚实交错,点染无多,却写出了盎然的春意。特别是“四面春光入”、“绿到檐牙”这种化静为动的拟人写法,状出春光扑面春色撩人的生动感受。至此意犹未足,再从虚处加以烘托: “欠些些,几缕垂杨,几点桃花”。“欠些些”故作憾语,言外之意是: 即使还欠缺丝丝垂柳,朵朵桃花,春意已经够浓的了。结得兴致浓厚,余味悠长。 下片抒感。先由今日独游丰湖之乐想到往昔情事。去年今日人在南昌螺墩,“石苔留墨,窗竹摇纱”,也是一种美好的回忆。清游固属胜事,而年年元日,飘泊天涯,却不能不使人顿生感慨。所以要问: “底事年年,清游多在天涯?”下面不去直接回答这一问,而是跳过去写眼前的事:“觅山僧、同说烟霞”,实写过黄塘寺啜茗。“却输他,斜日关门,近水人家”,指不得其门而入的张氏园林,这一方面是纪实,同时也是呼应上面的一问,表达更深的感慨。因为无论是“觅山僧、同说烟霞”,还是“年年,清游多在天涯”,都远不如“斜日关门,近水人家”那样安闲自得,那种生活可望而不可即,怎么能不使人惘然若失呢? 这首词与前面两首《水龙吟》词的顾念国事情怀激动不同,它表达的是个人身世的感慨,情绪比较平静。写这首词时作者已五十余岁,担任着河源县教谕的官职,虽仍浪迹在外,生活却渐趋安定。其时约在清同治初年(1862年前后)。 高阳台驼褐轻装①,狨鞯小队②,冰河夜渡流澌③。朔雪平沙,飞花乱拂蛾眉。琵琶已是凄凉调,更赋情、不比当时。想如今,人在龙庭,初劝金卮。 一枝芳信应难寄,向山边水际,独抱相思。江雁孤回,天涯人自归迟。归来依旧秦淮碧,问此愁,还有谁知? 对东风、空似垂杨,零乱千丝。 宋亡后,宋末遗民在元统治下处境困难,一些爱国文人便结社吟咏以抒发亡国哀情。由于政治气候紧张,他们往往不能随心所欲地直接宣泄不平之气,只能隐晦曲折地托意于物。曾一度失节仕元而怀抱一腔难言之隐的王沂孙尤其如此,虽“无剑拔弩张习气” (周济《宋四家词选序》) ,然而他则在咏物词中找到了自己感时伤世和寄托身世之慨的天地,以自己朦胧迷离之词风在词苑另辟一畦而获得咏物词派首领之席。 这首词为王沂孙怀念应征召入朝北上之友陈允平(字君衡)而作。西麓是陈允平之别号。周密(字公谨)曾作一首题为《送陈君衡被召》之《高阳台》词表示对旧友之怀念。这便是碧山此词题序中所谓周密的 “怀人之赋”,碧山此词即依其韵而填。首二句写陈允平身着戎装之雄姿和应召入朝队伍之阵容和声势,以及北行之旅况。“冰河夜渡流澌”,想象其昼夜兼程之急迫情势。四、五句咏物,实为西麓担心而设想。“朔雪”、“平沙” 、“飞花” ,描绘了一幅具有北方特征的边塞风光图。写北方寒冬季节气候之恶劣,是喻北行旅途之艰辛,亦暗示元统治之残酷和生活在其铁蹄之下人民生活之痛苦。物与人相交融,亦物亦人。词中没有因朋友出仕而为之祝贺之意和愉快之气氛,相反表露出一种沉闷抑郁之哀伤,“琵琶”句便借王昭君出塞事寓托西麓远离故乡,被迫出仕异族之哀怨。现在为词友送别之 “凄凉调” 已代替了昔日朋辈相聚畅吟酣歌的欢愉之声,伴随碧山的,如今只有愁苦与寂寞,在哀叹别离之苦中隐微地寄寓着故国沦陷之痛。陈世宜曰: “君衡非和亲,非沦落,故曰 ‘赋情不比当时’。加一更字,若有不能曲谅者矣。” (吴则虞 《花外集笺注》引)接下来联想至西麓到大都后元朝廷礼迎、宴款之热闹场面,意实为西麓之仕元而叹息、为朋友离散之凄凉、友情之疏淡而叹息。碧山是一位爱国词人,曾与朋辈结社填词,分题而咏,借龙涎香、白莲、莼、蝉、蟹等物以寄亡国之哀、爱国情思。西麓亦曾有维护民族自尊的爱国之忱、反抗外族侵犯之愤; 而今则不但不能同忾国耻,反倒不能守节而被迫为异族效力。失节是碧山最为痛心最感耻辱之事,元世祖 “至元中王沂孙庆元路学正” (查为仁、厉鹗撰 《绝妙好词笺》引袁桷所修 《延祐四明志》 ) 。仕元之事在他心灵上留下一道深深的伤痕,而西麓亦丧失民族气节仕元。这无疑使碧山深感忧患。正因碧山有和西麓相同之幽怨,才最能理解西麓失节之不幸和苦衷,并深表同情、无限惋惜,而此词才“有劝善规过之雅焉” (陈世宜语,吴则虞 《花外集笺注》 引) 。昔日尚有朋友间词心相通之慰,如今则 “人在龙庭” ,相晤难期。“初劝金卮” ,表达了对旧友的悬念之情,也巧妙地暗示了规劝之意。碧山对朋友满腔热诚,其劝友仗义尽节之意非道义之交不能,虽未明言,而隐微中意已至。因彼此相知才能出此肺腑之意,柔厚之情。其规劝方法之婉妙、言辞之含蓄、用心之巧、意之苦,足见碧山为人之善,实感人至深。 下片写别后情思。起三句写旧友别后之寂寥、惆怅。音讯难通而惟 “独抱”思念之情,交谊深至自见。“江雁孤回”喻旧友未还,正是周密 《高阳台》“雁已还,人未南归”句之意。继而又不甘失望而悬想朋友终归南土之情景,虽 “迟”而终 “归”,此亦心中之一慰。“不曰不归,而曰归迟,是终望其归,意仍忠厚也” (陈世宜语,《花外集笺注》 引)。再联想其归后之所见,“秦淮碧”写景物依旧,亦示友情之依旧,含有珍惜友谊之一片真情,以和善、坦荡之胸怀对待处境尴尬之旧友,表现出碧山虚怀若谷之美德和风度。陈廷焯曰: “碧山词性情和厚。” ( 《白雨斋词话》 )正见词如其人。当然,此句亦寓托人事皆非、故土亦似异乡之慨,表现出浓重之忧患意识。可与苏轼和王巩 《南迁初归》诗 “归来万事非,惟见秦淮碧”句参看。从 “归来迟”之想象又联想至西麓南归时感故土非吾土之慨,实暗示着对朋友之期望和自己对国家民族之感情。联想可谓丰富,而且一语多意。碧山一腔苦闷哀怨之情怀无处倾吐,无人倾听,惟有秦淮岸柳深知他“独抱”之相思情。深切怀念旧友之情溢于言表,其中又岂不包含着碧山对故国之怀念? 陈廷焯说: “少陵每饭不忘君国,碧山亦然。然两人资质不同,所处时势不同……碧山以和平中正之音,却值宋室败亡之后,故其为词也哀以思。推而至于国风、离骚则一也。”( 《白雨斋词话》)此论可谓精到。词末是喻己对西麓无限深情之思念,还是喻己对故国之一片“缠绵忠爱”之情?是非此即彼还是亦此亦彼?碧山难以说清,此情只能寓托于物。从随东风乱拂的千丝万缕而零乱不堪的杨柳那迷朦之态中,读者自会理解他那难以言状之情绪,颇见碧山词的“顿挫之姿,沉郁之笔” ( 《白雨斋词话》 ) 。 碧山词在清代受到极高之评价,尤真是陈廷焯对他最为赞赏,认为“王碧山词,品最高、味最厚、意境最深、力量最重;感时伤世之言而出以缠绵忠爱,诗中曹子建、杜子美也”。“论其词品,已臻绝顶,古今不可无一,不能有二” (《白雨斋词话》)。显然,称美中带有陈廷焯一份偏爱之心。周济之批评则较中肯,叹碧山词“有水清无鱼之恨” (《宋四家词选序论》),正道出其最大之弱点。这首词思想内容丰满,充溢着“忠爱之忱”、“怨慕幽思”,感情诚挚纯厚,寄托深远,且“琢语峭拔” (张炎《山中白云词·琐窗寒词序》),具有联想丰富、富于暗示之特色。人与物、情与景交错描写,友情与爱国之情交错展现,融和一体,给人一种朦胧迷离之美感,艺术效果极佳,然而词中则透露出浓重之消极意识。 高阳台鸦度冥冥,花飞片片,春城何处轻烟。膏腻铜盘, 枉猜绣榻闲眠。 九微夜𦶟星星火, 误瑶窗多少华年。更谁堪,一道银潢,长贷天钱。 星槎恰到牵牛渚,叹十三楼上,暝色凄然。望断红墙,青鸾消息谁边。珊瑚网结千丝密,乍收来万斛珠圆。指沧波、细雨归帆,明月空舷。 这首词当作于道光十九年(1839) ,杨钟羲《雪桥诗话》初集卷十一云:“邓嶰筠尚书《妙吉羊室词·高阳台》阕,当指林竢村查办鸦片烟封舱缴土之事。” 词的开头三句写鸦飞空中,花飞片片,春城轻烟。这不但是描写春天的景色,而且把“鸦片烟”三字巧妙地嵌在其中,一开始就点出了“鸦片烟”。接着四句分写吸鸦片烟的烟膏及烟盘、烟灯等烟具。说那些横卧绣榻者不是闲眠,而是在吞云吐雾,吸食鸦片,误了许许多多宝贵年华。“九微”,何逊《七夕》诗: “月映九微火,风吹百和香。”此处指烟灯。最后三句活用《道书》所载的“牵牛取天帝二万钱备礼,久不还,被驱在营室”典故,说鸦片烟流入后不但毒害了许多黎民百姓、青年子弟,更耗费了国帑。整个上片指出鸦片烟对人民、对国家都是祸害,为下片收缴烟土作了准备。( “银潢” ,天河。) 下片写英、美烟商把鸦片烟由海路运到广州后,都由十三洋行( “十三楼” )承揽转售,他们的内情不得而知。(“星槎”,我国古代神话传说中往来天上的木筏。“红墙”,指银河。“青鸾”,指传递消息者。周邦彦《感皇恩》词云: “凭仗青鸾寄情素”。)但是很细密的网还是收缴了万斛烟土。词的最后以“指沧波、细雨归帆,明月空舷”作结,把激烈斗争淡淡写来,正反映了胜利的喜悦,也表达了必胜的信念。 反映鸦片战争的文学作品,有较多的诗歌、散文、小说,唯独词很少,因此,这首反映林则徐到广州后封舱缴烟的词虽然算不上佳作,但还是很值得一读的。 高阳台作者在南宋灭亡之后,流寓江南,隐居不仕,当友人陈君衡被元朝征召北上时,做此词以赠友人,8词分为上下两片。 上片一开始为场景描写。作者采用了一个长镜头。你看: 在广阔无垠的北方沙漠中,元朝大队的仪仗车马队伍迎面徐徐而来。那鲜艳的旌旗随风飘摆,显得格外的耀眼夺目。“万里”极言沙漠的广阔。因为广阔,远看似乎沙漠和天空相接,天空显得很低,故大队人马好像是从天边走来。这几句写元朝的使节远道而来,命令陈君衡北上。“宝带金章,尊前茸帽风攲”,写陈君衡接到命令,就要起程了。临分手时,作者在野外为朋友设宴饯行,依依话别。但见陈君平身穿官服,宝带紫绶,头上的皮帽被野风吹得歪斜了。这两句写近景,是送别的场面描写。下来接着写分手后,友人踏上征途。途经秦山汴水,游览中原的山水名胜。骑上骏马,携着美姬,吹笳击鼓,纵情游乐,兴致上来,不免即景赋诗。中原一带,本来是宋朝的国土,宋亡后,归元朝统治,作者在这里极力渲染陈君衡游乐的场面,其讽刺意义是很明显的。 上片几乎全为景物描写,而事态的发展过程却交代得很清楚。从元朝仪仗队的到来,到送别,以至于友人北上经过。由远及近,再由近及远,迭次更换空间,境界开阔,富有气势。 下片的开始写友人到大都后的生活。只写一个场面,高度概括。一个隆冬寒夜,元朝皇帝举行盛大宴会,招待受降的臣僚,陈君衡也在其中。他们尽情畅饮,酒酣耳热之后,已经夜阑人静。走出宫殿,欣赏夜景,看到周围的山野上白雪皑皑,冷月一轮悬挂天空,映照在冰冻的河面上,拂晓的陇头白云齐飞。这又是一个长镜头映射。紧接着,作者又调转目光,由远及近,地点由北方回到南方,从描写友人的生活转向对自身的观照。作者慨叹自己已是垂老余年了,朋友一去,归日无期 他在仕宦得意之时,还会挂念自己吗?还记得江南隐居不仕的朋友们?是否还有对故国的怀恋之情呢?作者提出了这样的疑问。“方回”既是自指,同时也指“江南遗民” ,以及灭亡了的南宋王朝。“东风渐绿西湖柳,雁已还,人未南归”。春天来了,西湖岸边的柳树已经吐出新绿,在和熙的春风吹拂下袅袅起舞。春雁呢喃着飞向北方,去寻找它的故巢。“人”即陈君衡,雁已归而人不还,“人” “雁”相比,人不如雁有情也。最后写道: “最关情,折尽梅花,难寄相思。”折梅寄赠,表示对朋友的相思之意。“折尽”极言相思之深。简直到了无法表达的地步。 南宋灭亡后,文天祥,陆秀夫等爱国志士,坚贞不屈,以死殉国,表现得英勇顽强。刘辰翁,林景熙以及作者等人保持节操,“耻事二姓”,不屈膝投降,流寓江南,隐居不仕。而陈君衡却应召北上,在故国的土地上“纵英游,叠鼓清笳,骏马名姬” ,诗酒、山水、美姬,尽情游乐。丝毫没有亡国的沉痛感和耻辱感。仕宦得意,“乐不思蜀”。下片中“谁念方回”、“人未南归”、“难寄相思”都有难言之意。作者对陈君衡仕元是有看法的,所以在词中含蓄地讽刺和指责了他。与其说词中表达的是对陈君衡的相思,还不如说借此寄托自己的故国之思。 这首词艺术特点有三: 一是成功地运用想象的手法。作者想象到千里之外的沙漠,友人经过的秦山汴水,以及大都的生活,如同亲眼目睹一般。很是逼真。二是作者在剪裁上很有功夫。写景写事,选取有代表性的场面,没有多余笔墨。寥寥数笔,便展示出一个开阔的空间,清晰地交待了事件的来龙去脉。三是运用对比手法。“人”和“雁”对比,“我”的心情和朋友行为的对比,在对比中达到深化主题的功效。 高阳台红草沟寒,黄华峪瞑,频惊雨雪当秋。并骑三云,双双正拥貂裘。婴雏抱向雕鞍上,指故乡万里炎洲。念高堂、九子分飞,饥凤啾啾。 门闾倚尽因新妇,秦珠秀丽,汉玉温柔,况有银筝,边声一一蠲愁。人间乐事天频妒,把思情、忽与东流。恨当年、月未团圆,花未绸缪。 按《屈翁山先生年谱》,这首词系悼继室王华姜之作,那么首先应当把先生与王华姜结褵前后经过情况弄清楚,这有助于对词的理解。1666年先生三十七岁时入陕与李因笃结交,同游西安后,于六月偕李自富平至代州。同年八月“继室王儒人来归”。王氏父王壮猷,榆林人,亦系抗清义士,战败投城而死; 遗一女寄养王姑母侯氏家,甚得侯与继室赵氏钟爱,托继室弟代州参将赵彝鼎代为求婚,通过李因笃遂以妻先生。王氏“轩车行三千里”,自固原至代州,与先生结褵。王氏好驰马习射,诗画琴棋,无所不善,伉俪甚笃。先生为王取名华姜,自号华夫。1668年生女,因生于雁门取名曰雁,字代飞。1669年先生携家返故里番禺。次年(1670)正月移家东莞,同月华姜不幸病故,年仅二十五岁。先生哀痛之中为华姜著诗文甚多,有《葬华姜文》,《哀内子王华姜》诗十三首,《哭华姜》诗一百首并附这首《高阳台》词。这就是这首词产生的背景。华姜生女雁亦不幸于翌年(1671)夭殇,年仅四岁,先生又为稚女作了不少悼念诗文,这是后话。看来这首词确为悼华姜所作是没有疑问的。开头三句:“红草沟寒,黄花峪暝,频惊雨雪当秋”,这是写在雁北时的风光。雁门地处高山峻岭之上,因此到处是沟壑谷峪,而红草、黄花都是晚秋深山中的花草,行处可见。以下承接两句:“并骑三云,双双正拥貂裘。” “三云”当指代州的云中、云州(今大同)、左云等处。上面已谈到王华姜好驰马习射,夫妻二人穿着貂袭,双双在三云一带驰骋也是人生一大快事。但因离家日久,理应回家省亲,所以下面两句就谈到把孩子也抱上马鞍,一同指向万里之遥的广东故乡。“炎洲”即指广东,因广东在我国南陲当然要比雁北炎热得多。后三句: “念高堂、九子分飞,饥凤啾啾”,也是说明回归故乡的原因。遥想老母,很多子女都分别远走高飞在外,使得老人无人奉养,遭受饥寒。这里的“九子”可能是泛指,屈大均年谱载兄弟三人,大均为长子,尚有二妹合为五人,但朋友很多称他为“屈五”,当系按堂兄弟排列,如大均上还有四人,加上他们兄妹五人亦够九人之数,但堂兄一般不能算母亲的子女,不过诗词中对这些问题也不必太过于认真。这样上阕可以分做三个层次: 一是在代州时的情况叙述,二是要回故乡了,三是阐明回故乡的动机原因。层次分明,联系紧密。 下片也分三个层次,首先藉母亲望媳的口吻叙述王华姜的情况:“门闾倚尽望新妇,秦珠秀丽,汉玉温柔,况有银筝,边声一一蠲愁”,高堂老母在家里倚门遥望,希望看看新儿媳。这媳妇即王华姜确是很好: 象秦地珠宝那样的秀丽,汉白玉般的莹净温柔; 而且琴棋书画无所不善,所以使得在边塞的人也不感到愁闷。的是可人,老人一定喜欢。这种藉叙手法要比直书其人蕴藏得多,更显出华姜的光彩。下面第二段陡然一折:“人间乐事天频妒,把思情、忽与东流”,天也妒人,把人间的恩爱硬是给拆散,夺去华姜的韶秀年华,把我们的恩情给放之东流。言下多么痛心; 不但夺去了华姜的生命,翌年又使在雁门出生的稚女阿雁天殇,真是不能不令人肠断! 阿雁就是本词中提到的抱上雕鞍的那个“婴雏”,作者在为“伤稚女阿雁”的《春草碧》词中也有这样的句子:“天妒人月频圆,箫声忽使秦楼断。”这虽是一年后的事情,但可见屈大均在这一二年里是够伤情的了。在恨人心目中,天要捉弄人是没有办法的; 只好怨老天不与人便而发出“恨当年、月未团圆,花未绸缪”的太息。 悼词贵在情真意切,然而非当事人没有深切的体感是不容易写好的。你看,一些为当权者或代人写的悼词多是公式化或词藻的堆砌,缺少真情实感。屈大均这首词是为自己心上人写的,读来就楚楚动人。 高阳台浅碧涵空,新黄匝地,莽然万顷平沙。几点烟螺,依微不辨人家。夕阳未落潮初长,卷寒涛、一片残霞。忽风来,一阵征鸿,一阵归鸦。 当年豪气今犹在。怎低眉牖下,铩羽檐牙? 听说张骞,也曾八月浮槎。飘零海国如蓬梗,不登高、不见天涯。最伤怀,满目关河,满目蒹葭。 这是一首秋日伤怀之作。“三江城”,未详,疑指浙江绍兴县东北浮山南麓的三江城,明洪武年间修筑,置三江所。城西门外有三江闸、应宿堤,堤长四百余丈,为明万历、崇祯间修筑,用以蓄山阴、会稽(皆属今绍兴县)、萧山三县之水。浮山北麓有三江镇,与之南北相峙,为东海门户。作者客游至此,目睹衰飒秋色,不免情动于中,因有是作。作者另有《三姝媚》词,写“客游飘泊” (见“序” )之苦,词云: “一帘鸠外雨。叹客里光阴,白云谁侣。谱掐新声,把冰弦弹断,旅愁无数。旧隐重招,应笑我、飘零如羽。”似可与此参读。 上片写凄清阔远的秋景,暗透愁思。起首三句,即从大处落笔,展现出一幅长空湛碧、大地橙黄、沙原广漠的图景。“新黄”指入秋刚刚变为黄色的庄稼、树叶等,与范仲淹《苏幕遮》起首二句“碧云天,黄叶地”不无关联。“涵”是包含,“匝”是环绕,都有“充满”之意,不仅给人以一派耀眼的“浅碧”、“新黄”的感觉,还为画面增添出一种动感,与“碧云天,黄叶地”的静态描写不同。从色的种类上说,碧是暗色,也称冷色,黄是明色,也称暖色,“浅碧”与“新黄”对举,从而形成鲜明对比,使画面更其明丽、生动。两句一写天,一写地,从高、低两个角度落笔,而“莽然”句则将视野放开,极目远眺,从“远”字上表现景色的寥廓苍茫。接下来,作者又将视线收聚,写出了“几点”二句。“烟螺”,指远山,因距离远,又为暮霭笼罩,看去依稀隐约,山下似有人家。前五句一路写来,所描绘的景象阔大、明丽而静谧,富于绘画美与诗意美,融汇在其中的作者的心情,也是平和而温馨的。但随着暮色。秋意的渐浓,作者的心情也在微妙地发生着变化。“夕阳”三句,写寒涛翻卷,残霞挂天,景象已见衰飒。“忽风来”三句写扑面寒风中一阵征鸿飞过,一阵归鸦飞来,其间免不了还夹杂着不无凄凉意味的雁叫鸦鸣之声,更将衰飒气氛推进了一层。“寒”字突出了秋意给予人的触觉上的感受,“残”字则从视觉上落笔,而“一阵征鸿,一阵归鸦”则视觉、听觉兼而有之。“夕阳”、“寒涛”、“残霞” 、“征鸿”、“归鸦”无一不是具有衰飒情味的秋天傍晚特征性的景物,作者巧妙地将它们组接到一个场景中,成为自己悲凉情绪的寄托和化身。这种不着痕迹的由景及情的写法,为下片的抒情作了很好的铺垫。 过片“当年”三句,逆接上片。“牖下”,窗下。“檐牙”,房屋檐际翘出如牙的一种建筑装饰。“铩羽”,羽毛摧落,喻失意之状。上片以景传情,景已衰飒而情已悲凉。按通常写法,过片当紧承衰飒之景,而直接点出其悲凉之情。但作者却且将悲凉之情按下,出人意表地腾起一派激越之声。当年的豪气而今还在,为何要在这里俯首低眉、黯然神伤、心灰意冷呢?似乎是在自责,又似乎是在自励,表达了不甘沉沦的情怀。但是,自己又毕竟是在失意飘零,怎样看待这一无情的事实呢?“听说”以下五句,又顺理成章地回答了这一问题。“张骞”,西汉汉中成固人,曾奉武帝命出使月支、乌孙等国,到过西域的不少地方。“槎”,木筏。张华《博物志》: 旧说天河与海通,近世有人居海渚者,年年八月有浮槎去来不失期,人携粮乘槎而去,十余日,至天河。又《荆楚岁时记》: 武帝令张骞穷河源,乘槎经月,至天河。这里将两个故事揉合,隐然有以张骞自比之意。虽然“飘零海国如蓬梗”,艰辛备尝,但既可游览名山大川,又可领略世态人情,就如“登高” 而可见“天涯”一般。“八月”既是沿袭《博物志》的说法,同时也可点明眼前时令,与上片的描写相照应。作者仿佛是要学习张骞,也来一次“八月浮槎”,继续飘游。但是,无论是自责自励,还是自宽自解,最终还是摆脱不了愁绪的缠绕。结尾三句,又回笔写晚眺所见,直接以“伤怀”点题见意,并以满目苍凉的秋景寄托无边无际的愁绪,再次使感情堕入低谷。“满目”二字,下得沉重,饱含着凄楚之情,索寞之味,从而将词境引入最心酸动人处,使全词在难以为怀的愁绪中黯然收束。 全词上片写景,下片抒情,看似简捷明了,实则颇饶曲折波澜 。景有乐景哀景之分,情则始而平和,继而悲凉,再而高亢,终再悲凉,其隐显强弱又各各不同。情感表现的曲折反映出作者内心的不平和矛盾,不啻是作者从有豪气、到豪气渐失、到企图重振豪气而终不免黯然伤怀的心灵过程的一个缩影。联贯统一而又山重水复,既是抒发复杂感情的实际需要,同时也显示出作者艺术表现的功力。 高阳台按《屈翁山先生年谱》,这首词系悼继室王华姜之作。1666年词人三十七岁时入陕,与李因笃结交,同游西安后于六月自富平至代州。同年八月“继室王孺人来归”。孺人之父王壮猷,榆林人,亦系抗清义士,战败投城而死;遗下孺人,寄养在姑母侯氏家,甚得侯与继室赵氏钟爱,托继室弟代州参将赵彝鼎代为觅姻,通过李因笃的介绍,遂嫁屈大均。王氏“轩车行三千里”,自固原至代州,与先生结褵。她好驰马习射,诗画琴棋,无所不善。婚后,二人伉俪甚笃。词人为王取名华姜,自号华夫。1668年生一女,因生于雁门取名曰雁,字代飞。1669年,词人携家返故里番禺。次年正月移家东莞,同月华姜不幸病故,年仅二十五岁。词人哀痛之中,为华姜著诗文甚多,有《葬华姜文》、《哀内子王华姜》诗十三首、《哭华姜》诗一百首并附这首《高阳台》词。华姜生女雁亦不幸于翌年(1671)夭殇,年仅四岁,词人又为稚女作了不少悼念诗文,这是后话。 开头三句:“红草沟寒,黄华峪暝,频惊雨雪当秋。”这是写雁北风光。雁门地处高山峻岭之上,因此到处是沟壑山峪,而红草、黄花在晚秋深山中到处可见。以下两句:“并骑三云,双双正拥貂裘。”“三云”,指代州的云中、云州、左云等处。上面已谈到王华姜好驰马习射,夫妻二人穿着貂裘,双双在三云一带驰骋,也是人生一大快事。但词人离乡日久,理应还乡省亲,所以下两句就谈到把孩子也抱上马鞍,一同回归万里之外的广东。“炎洲”即指广东,广东在南陲,气候炎热。后三句“念高堂、九子分飞,饥凤啾啾”,也是说明回归故乡的原因。遥想老母,子女们都远走高飞在外,以致无人奉养而遭受饥寒。这里的“九子”是泛指,古代传说凤尾有九星,故有九子。屈大均年谱载其兄弟三人,大均为长子,尚有二妹,合共五人,并不足九人之数。如上所述,上阕大体可分三个层次:一是在代州时的情况叙述,二是要回故乡了,三是阐明回乡的原因。层次分明,联系紧密。 下片也可分三层。首先藉母亲望媳的口吻叙述王华姜的情况:“门闾倚尽因新妇,秦珠秀丽,汉玉温柔。况有银筝,边声一一蠲愁。”高堂老母在家倚门盼望,想早早看到新儿媳。这媳妇确是很好:象秦地珠宝那样秀丽,象汉白玉般莹净温柔,而且琴棋书画无所不善,所以使得词人即使身在塞垣也不感到愁闷。的是可人,老人一定喜欢。这种手法要比直书其人蕴藉得多,更显出华姜的光彩。下面第二段陡然一折:“人间乐事天频妒,把恩情、忽与东流。”天也妒人,硬是夺去了华姜的韶华,使我们的恩爱一旦付诸东流。言下多么痛心!老天不但夺去了华姜的生命,翌年又使在雁门出生的稚女阿雁夭殇,怎不令人肠断!阿雁就是本词中提到的抱上雕鞍的“婴雏”。词人在“伤稚女阿雁”的《春草碧》词中也这样写道:“天妒人月频圆,箫声忽使秦楼断。”这虽是一年后的事,但也可见屈大均在这一、二年里是够伤情的了。于是本篇结尾发出“恨当年、月未团圆,花未绸缪”的太息。 悼词贵在情真意切,非当事人、没有深切的情感是不容易写好的。你看,一些为当权者或为别人代笔而写的悼词多是公式化或词藻堆砌之作,缺少真情实感,读来何等枯燥无味?而屈大均这首词是为自己心上人写的,难怪它楚楚动人,哀感顽艳了。 高阳台
乱石荒街,寒流古渡,美人庭院寻常。灯火笙 箫,都归雪苑文章。丛兰画壁知难问,问莺花可 识兴亡! 镇无言,武定桥边,立尽斜阳。 南 朝气节东京并,但当年厨顾,未遇红妆。桃叶离 歌,琵琶肯恕中郎。王侯第宅皆荆棘,甚青楼寸 土犹香。费沉吟,纨扇新词,点缀欢场。
媚香楼是清初孔尚任所作戏曲 《桃花扇》中女主角李香君的妆楼。李 香君是明末南京名妓。她与当时复社 青年领袖侯朝宗互相倾慕,结为爱侣, 并且因此而参加了复社文人反对魏阉 余孽的斗争,“碎首淋漓,不肯辱于 权奸”,表现得相当坚定。她在历史 上是实有其人的。侯朝宗曾将其事迹 写成《李姬传》传世。 作为戏曲家的吴梅,他曾为《桃 花扇》“香君守楼”一出的曲词制谱, 还收藏有清代名画家改琦画的李香君 遗像,征求题咏,可想见他对李香君 气节的赏识。他在南京东南大学教授 词曲时,曾寻访过李香君在石坝衔的 故宅,媚香楼已不复存在,引起他的 深沉感慨,写下这首词。全词通过他 凭吊媚香楼时所见所想,抒发了深沉 的兴亡感叹,赞颂了李香君坚定的气 节,并含蓄地谴责了当时一部分不顾 国难当头仍沉醉欢场的人们,希望他 们关心国事,注重名节,象东汉的太 学生,象南明的复社文人,奋起挽救 国家民族的危亡。 词的上片侧重写景,带有一定的 抒情色彩。开首二韵就让读者从一幅 颓败荒凉的图景里,回忆起南明时期 这里一片灯火笙歌的热闹场景。雪苑 是侯朝宗的别号。“雪苑文章”即指 《李姬传》。“美人庭院寻常”是带 着作者主观的感叹的,他慨叹当年美 人的住处竟然变得如此荒凉,真是岁 月无情啊! 接下两句就更明显地流露 出作者的感慨情绪。他以虚写的笔触 将读者的想象带回那种灯火繁华、歌 舞弹唱的热闹景象,却又以“都归” 骤然收笔,微婉地表现了一种无可奈 何的失落感。过去的繁华己了无踪影, 一切都只能在雪苑公子的文章里寻觅 了。 以上作者写的只是一般的触景生 情,接下二韵进一步抒发了兴亡的慨 叹。因为,作者寻访的是历史名妓的 故迹。她曾经在明末复社文人反对阉 党余孽的政治斗争中充当角色。为此 他想得更深远,想到南明王朝的兴亡, 以及它的历史教训。“丛兰画壁”是 指李香君故居的一堵画壁,明末著名 画家杨龙友曾在壁上画了几笔墨兰, 还引《左传》里“兰有国香,人服媚 之”二句题画。“媚香楼”就是从此 得名的。可是今天再也找不到此楼了, 从而作者想起当时楼上的风流人物以 及他们是否真正认识到朝局兴亡的问 题,使他在武定桥边,默默无言,立 尽斜阳。“莺花”借指南明兴亡之际 在秦淮妓院寻欢作乐的人物,也包括 侯朝宗,李香君在内。在上片向下片 过渡处提出问题,不作解答,留待下片 展开,是词家写长调的惯用的手法。 下片作者分两层回答了上片过渡 处提出的问题。前三句通过东汉末和 南明两朝名士对权奸斗争的历史对 比,肯定了复社文人反对阉党斗争的 正义性。“东京”指东汉皇都洛阳, 这里借指东汉王朝。“厨顾”指东汉 党锢之祸中被称为“三君” “八厨” “八顾”等的名士。“红妆”指妇女。 “南朝气节东京并”意即南明和东汉 党锢名士的气节是可以相提并论的。 但在被称为“八厨” “八顾”的党锢 名士中却未见有妇女。在此,作者通 过两朝政治斗争的对比,认为香君作 为一个封建时代的妇女,而且还是一 个青楼女子,却敢于参加这场反对权 奸的斗争,表现非凡,在当时是前所 未有的。“桃叶离歌”二句是描述当 年香君与侯朝宗在秦淮分手时,奉劝 侯朝宗不要象蔡邕依附董卓那样的变 节失志。这就进一步肯定她对士大夫 失志变节有关一代兴亡的认识,实在 高出侯朝宗之上。它表述了香君崇高 的气节。“桃叶”即桃叶渡,为秦淮 河之一渡口。相传晋朝王献之曾在此 送其爱妾桃叶,作《桃叶歌》,故以 桃叶名渡。“桃叶离歌”指香君与侯 朝宗在桃叶渡分手。“琵琶肯恕中 郎”与上句同是用典,本事见侯朝宗 之《李姬传》。据侯朝宗记载: 李香 君十三岁即从师学戏,“玉茗堂四传 奇皆能尽其音节,尤工琵琶词,然不 轻发。” “琵琶词”即《琵琶记》。 蔡伯喈是此戏中的男主角,即蔡邕。 他是一个历史人物,曾在东汉末官左 中郎将,因而被称为蔡中郎。高明在 《琵琶记》中把蔡伯喈塑造为一个全 忠全孝的人物,但李香君指出历史上 的蔡伯喈曾附权贵董卓是不足取的。 因此在离别之际香君虽为侯朝宗弹唱 了她平日 “不轻发”之拿手好戏《琵 琶记》,但又指出她对屈节之人是绝 不饶恕的,希望朝宗洁身自爱,注重名 节,绝不要步蔡中郎的后尘。 作者通过以上的对比及陈述使读 者看到香君是那么明辨忠奸,重视名 节,使人不禁又联想到她后来为了表 示对侯朝宗的忠贞爱情,为了粉碎权 奸阮大铖对复社文人报复的卑鄙企 图,不惜血溅诗扇,以死守楼的无畏行 为。难怪接着作者要用“王侯第宅皆 荆棘,甚青楼寸土犹香”的警语,高度 称颂她,并引起人们的思索。是啊, 对于历史的回顾不应只是慨叹,而应 该得到的更多的启迪。看吧,无论是 多么豪华显赫的王府贵宅,由于它们 是建立在广大人民痛苦之上,供一家 一姓穷奢极欲生活的,一旦朝局变 换,大厦倾颓,终究是会变成满目荆 棘的。但是,为什么一个青楼女子居住 过的寸土片壤至今仍有无限魅力,好 象她高洁的香泽还渗在那寸寸土壤之 中?因为她站在当时历史上进步势力 一面,为人民为民族作出牺牲,就流 芳百世。在此作者不再只是对某一个 具体的历史人物赞颂,他向人们揭示 的是一个历史发展的普遍规律,一个 正确的人生哲理。结韵三句中的“纨 扇新词”即指《桃花扇》。这部通过 侯朝宗和李香君的爱情故事来反映南 明一代兴亡的历史剧,现在竟被那些 不顾国难当头和人民生死的人用以点 缀欢场,真是令人感到痛心,感到愤 慨啊! ” “费沉吟”一词表现了作者 这种复杂的沉重心情。 这首词从写景入手到触景生情而 生发兴亡慨叹,赞颂香君崇高的气 节。结处又联系清末民初的形势,对 那些不顾国难当头、沉醉欢场中的人 物提出警告。全词语调抑扬有度,时 而平缓,时而激昂,时而沉郁,实为 一首富于艺术感染力,又富于思想启 迪性的好词。 高阳台桥影流虹,湖光映雪,翠帘不卷春深。一寸横波,断肠人在楼阴。游丝不系羊车住,倩何人传语青禽? 最难禁,倚遍雕阑,梦遍罗衾。 重来已见朝云散,怅明珠佩冷,紫玉烟沉。前度桃花,依然开满江浔。钟情怕到相思路,盼长堤草尽红心。动愁吟,碧落黄泉,两处难寻。 这首词写一个以悲剧结局的爱情故事,本事见小序。 词的上片写痴情小女对过路青年一见钟情,因相思成疾而死。头三句“桥影流虹,湖光映雪,翠帘不卷春深”,交代故事发生的季节和地点,生动地描绘了太湖之滨的江南景色:小桥、流水、人家。桥的倒影象彩虹在水底流动、湖光山色照映着雪白的浪花,翠绿的窗帘没有卷起,隔断了阳光,加深了暮春的气氛,似乎春天去得更快。因此,“翠帘不卷春深”透露了少女的心事: 好景不常,青春易逝; 而在此时偶尔出现于翠帘前的英俊的青年,自然挑逗了她那初开的情窦。于是,“一寸横波,断肠人在楼阴”,便揭示了她一往情深、无可哭诉的心态。“一寸横波”形容少女水汪汪的眼睛。这里活用了李白《长相思》一诗中的“昔日横波目,今作流泪泉”二句,具体地勾勒出少女躲在阴暗的楼阁(楼阴)独自暗泣而愁肠寸断的立体形象。这还只是少女的表面心态,更深的心理层次,表现在紧接而来的“游丝不系羊车住,倩何人传语青禽?”在封建社会,“娘边做女,不出闺门,行莫乱步,语莫高声。”被封闭的少女只能眼巴巴看着意中人乘坐羊车(一种装饰豪华之车)而去。尽管情丝游荡,也拴不住奔驰的车子,从而涌现出一种请人传语而不可得的遗憾心情。倩(qiàn),请托之意。青禽,即青鸟,是我国神话中西王母的使者,后多用作男女之间的信使。作者借用这个典故形容少女陷于无可奈何的苦闷的深渊,难以自拔。诗人又深入一步挖掘她的无可告人的内心世界: “最难禁,倚遍雕阑,梦遍罗衾。”她最难忍受的是叶元礼离去之后,日复一日,倚遍雕阑,也看不见他的人影;夜复一夜,梦遍罗衾(绫罗被褥),也梦不见他的形象。正是这种长期的单恋,导致她一病不起。 下片写叶元礼重来,悼念曾经爱慕过他的少女。头三句: “重来已见朝云散,怅明珠佩冷,紫玉烟沉。”一连三个比喻: 一比少女之死,如同巫山神女化作一片朝云消散了。另外二比,表现女方之死,给自己留下的遗憾: 既好比佩戴的明珠,跟随她的死而冷却了; 又好比许配他的紫玉姑娘,象一缕轻烟沉落地下了。“明珠佩冷珠亦失。”《列仙传》: “郑交甫至汉皋台下,见二女佩两珠,不见,佩珠亦失”。“紫玉烟沉”,典见干宝《搜神记》: “吴王夫差小女名紫玉,说(悦)童子韩重,私许为妻。王不与,玉结气死。后魂归见,王夫人闻之,出而抱玉,如烟然。”作者连用三个比方,表明叶元礼也是人间情种,见少女为他而死,心情沉痛,难以形容。至于紧接的二句: “前度桃花,依然开满江浔”,则是暗示叶元礼回忆往事,感伤物是人非。这是化用中唐诗人崔护的诗《题都城南庄》 “去年今日此门中,人面桃花相映红。人面不知何处去?桃花依旧笑春风”的最后二句,表明桃花依旧盛开,而美如挑花的人面却一去杳然。此事初见于唐代孟棨的《本事诗》,宋代计有功的《唐诗记事》亦有记载。两个爱情故事,情节相似,只是时空不同,结局不同。崔护与村女相遇在唐朝之京城的南郊,以喜剧结尾; 叶元礼与少女相遇在清初的江南水乡,以悲剧收场。少女既已不在人世,接着便写叶元礼“重来”的心情: “钟情怕到相思路,盼长堤草尽红心。”少女既因他而相思致死,他既是钟情之人,岂能无动于衷?回想她的生前身后,如花开花落,红颜薄命,自己对此却一无所知,内疚于心,惶恐不安,唯有盼望长堤上的芳草,每年都长出象丹心一般的红心,借以答谢少女的深情。“草尽红心”出《异闻录》:“王生梦侍吴王,闻葬西施,生应教为诗曰:满地红心草,三层碧玉阶。春风无处所,凄恨不胜怀。”但是,这个“草尽红心”的愿望怎能变为现实呢?只得以“动愁吟,碧落黄泉,两处难寻”作结,就是说少女之死感动他只好在愁苦中低吟《长恨歌》:“上穷碧落下黄泉,两处茫茫皆不见”,从而深感“天长地久有时尽,此恨绵绵无绝期”了。 此词上片写少女因相思而死,下片写元礼哀悼少女,层次分明,构思严谨。最难得者是刻划男女双方的内心世界,女方痴情,男方钟情,显示出特定的时代背景,有一定的认识价值。要是在今天开放的社会,这样的爱情故事是不会产生的。 作者运用了不少神话传说和唐诗中的典故,初学读之,难免隔膜,体会不到境界的美感魅力。但作者善于剪裁,巧于锤炼,闭目凝思,亦感音容宛在,如见一对痴情男女栩栩如生,走出纸面。 高阳台 高阳台词牌名。又名庆春泽慢、庆春宫。双调。清毛先舒《填词名解》:“高阳台,取宋玉赋神女事。”宋玉《高唐赋》载,神女曰:“妾在巫山之阳,高丘之岨,旦为朝云,暮为行雨,朝朝暮暮,阳台之下。”词名取义于此。始见于宋蒋捷《竹山词》。 ☚ 念奴娇 桂枝香 ☛ 高阳台 高阳台吴文英 丰乐楼分韵得如字 修竹凝妆,垂杨驻马,凭阑浅画成图。山色谁题?楼前有雁斜出。东风紧送斜阳下,弄旧寒、晚酒醒余。自消凝,能几花前,顿老相如。 伤春不在高楼上,在灯前欹枕,雨外熏炉。怕舣游船,临流可奈清臞?飞红若到西湖底,搅翠澜、总是愁鱼。莫重来,吹尽香绵,泪满平芜。 词借花谢写伤春。上片写登楼所见之景,句句不离丰乐楼。下片撇开楼,写灯前、雨外、水上、湖底之景。酒楼即席分韵,托景寄情,因物兴悲。悲从中来,正是当时暗淡衰落国运的反映。词人生于南宋末期,国势垂危,词即发感时哀世之音。全词曲折细密,跳宕变换,清新艳丽,回荡空灵。 ☚ 莺啼序 高阳台 ☛ 高阳台 高阳台吴文英 过种山 帆落回潮,人归故国,山椒感慨重游。弓折霜寒,机心已堕沙鸥。灯前宝剑清风断,正五湖、雨笠扁舟。最无情,岩上闲花,腥染春愁。 当时白石苍松路,解勒回玉辇,雾掩山羞。木客歌阑,青春一梦荒丘。年年古苑西风到,雁怨啼、绿水 ![]() 上片从游种山下笔,临水登山,在弓箭折断无其奈何之时仍怀射鸥之心,荡舟之志。继而点出文种被害事,抒其对南宋朝廷残害忠良荒淫误国之慨。下片由写文种墓地景色推扩到一望无垠之远景,感愤国势危殆,不忍登高望残烟高楼的现实,表现出词人深沉的忧国之情。词心曲屈婉转,词风豪放刚健,别具一格。 ☚ 高阳台 八声甘州 ☛ 高阳台 高阳台周密 送陈君衡被召 照野旌旗,朝天车马,平沙万里天低。宝带金章,尊前茸帽风欹。秦关汴水经行地,想登临、都付新诗。纵英游,叠鼓清笳,骏马名姬。 酒酣应对燕山雪,正冰河月冻,晓陇云飞。投老残年,江南谁念方回。东风渐绿西湖岸,雁已还、人未南归。最关情,折尽梅花,难寄相思。 此词题为“送”,实则留,规劝颇为微婉。送别而通篇贯穿着深切动人的故国之思,虚实结合,表情深沉宛转,含而不露,寓意深重,可谓词中之《送董邵南游河北序》。 ☚ 献仙音 天香 ☛ 高阳台 高阳台王沂孙 残萼梅酸,新沟水绿,初晴节序暄妍。独立雕栏,谁怜枉度华年。朝朝准拟清明近,料燕翎、须寄银笺。又争知、一字相思,不到吟边。 双蛾不拂青鸾冷,任花阴寂寂,掩户闲眠。屡卜佳期,无凭却恨金钱。何人寄与天涯信,趁东风、急整归船。纵飘零,满院杨花,犹是春前。 词属意含蓄深隐,用词精警冷峭。“何人”三句揭出暮春怀归主旨。通篇设想游子之妇欲年华正少春意正浓时游子还家,以酬别离之苦。下笔写她美景中登楼眺远望归,再写盼信的反复心绪,几层转折,艺术构思巧妙深刻。过片写思归之苦中兴劝归之意,独对春色,梳妆犹懒,登高无绪,徒添愁闷,以絮飘情惰怨春作结,余味不尽。 ☚ 齐天乐 摸鱼儿 ☛ 高阳台 高阳台张炎 西湖春感 接叶巢莺,平波卷絮,断桥斜日归船。能几番游?看花又是明年。东风且伴蔷薇住,到蔷薇、春已堪怜。更凄然,万绿西泠,一抹茺烟。 当年燕子知何处?但苔深韦曲,草暗斜川。见说新愁,如今也到鸥边。无心再续笙歌梦,掩重门、浅醉闲眠。莫开帘,怕见飞花,怕听啼鹃。 词借写西湖春色荒凉抒发亡国之痛。起拍平起,写实地景物。接以问句叫起陡转,叹盛景无常。下写春意难留,满眼荒凉,惨淡迷离,寄慨犹深。换头再问振起词气。“但”字领起,以韦曲荒废寓繁华都尽。接从鸥愁写人愁。结以两“怕”字,说出不愿开帘原因,揭示词人深藏内心的亡国之痛。故西湖景色虽美,在张炎笔下却涂上了一层哀伤色彩。 ☚ 南浦 八声甘州 ☛ 高阳台 高阳台词牌名。又名《庆春泽慢》、《庆春宫》。双调。清·毛先舒《填词名解》:“《高阳台》,取宋玉赋神女事。”宋玉《高唐赋》载,神女曰:“妾在巫山之阳,高丘之岨,旦为朝云,暮为行雨,朝朝暮暮,阳台之下。”词名取义于此。始见于宋·蒋捷《竹山词》。 ☚ 念奴娇 桂枝香 ☛ |
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