〔法国〕 魏尔伦

你的心灵是一幅绝妙的风景画：

假面和贝贾莫舞令人陶醉忘情，

舞蹈者跳啊，唱啊，弹着琵琶，

奇幻的面具下透出一丝凄情。

当欢舞者用“小调”的音符，

歌唱爱的凯旋和生的吉祥，

他们似乎不相信自己的幸福，

当他们的歌声溶入了月光——

月光啊，忧伤，美丽，静寂，

照得小鸟在树丛中沉沉入梦，

照得那纤瘦的喷泉狂喜悲泣，

在大理石雕像之间腾向半空。

(飞白 译)

保尔·魏尔伦(1844—1896)，法国著名诗人，象征派大师。生于法国东北部一个上尉军官之家。青年时代曾上过法学院，因喜爱文学而中途辍学。其时恰逢法国巴那斯派诗歌兴起，便开始在该派刊物上发表诗和散文。1866年发表第一部诗集《感伤集》，诗中一种惶惶不安的情绪和富于暗示的音乐性，显示出象征主义的发展趋向。1871年曾为巴黎公社起义而振奋，并担任公社新闻处主任，起义失败后陷入颓废。同年抛下妻儿与少年诗人兰波出走，流浪到美国和比利时。流浪期间著成的诗集《无题浪漫曲》(1874)是他创作的高峰，诗中伸张着他焦急的欲望和飘弥着他婉约的情思。两年后因兰波决定与他分手，他便在激愤中开枪射伤兰波。这一场悲剧性的同性恋导致他被判入狱两年。狱中作为他思想情感记录的诗集《智慧集》(1881)中充满了宗教和忏悔的情绪。后期魏尔伦生活上穷困潦倒贫病交迫，然而创作上却名声大震卓尔超群。1884—1885年撰写了《被诅咒的诗人们》，树立象征派诗歌的地位，推动了象征主义文学运动的高涨。1890年左右被年轻的象征派诗人们奉为诗坛魁首，1894年被推为“诗人之王”。其一生创作除提到的诗集外，还有《游乐图》、《忧郁诗章》、《无音歌》、《爱情集》、《往日与近日》等十余部诗集。他善于捕捉瞬间的感觉、印象和情绪，绘制一幅幅心灵的风景画，笔触轻灵，透着忧郁的抒情，把日常生活的欢乐和痛苦构成一片轻灵婉丽的音乐，实践着他的诗艺主张：“首先是音乐”，其次是“明朗与朦胧相结合”，像“面纱后面的眼睛，中午颤动的亮光，秋夜的繁星”。

《月光》是诗集《游乐图》的卷首诗，是诗人第一首充分表现象征主义风格的抒情诗。写“月光”，实则是在月色朦胧的光晕中涂画着人的心灵的风景画，“月光”洗练着的乃是一个象征的世界。法国另一位象征主义先驱波德莱尔曾提出象征主义诗歌的纲领——契合论，诗意地宣布了象征主义的世界观：

“自然是一庙堂，圆柱皆有灵性，

从中发出隐隐约约说话的音响。

人漫步行经这片象征之林，

它们凝视着人，流露熟识的目光。

………

既然自然万物皆有灵性，于是象征主义强调诗人用洞察的眼光审视、感受、传达着宇宙万物间、人与自然间、精神与物质间的契合。而在卓有象征主义风格的诗作《月光》里，诗人引导我们将精神契入“忧伤、美丽、静寂”的月轮，倾听有灵性的月光流泻出的自然的、心灵的神秘信息。面对冷凝的月华，诗人仿如面对自己久慕的恋人；洞视幽丽的月轮，仿如洞视恋人幽妙的心灵秘处，于是他看到：“他的心灵是一幅绝妙的风景画”。而以下七行诗则是这幅风景画传递出的人的神秘心音：“假面和贝贾莫舞令人陶醉忘情，/舞蹈者跳啊，唱啊，弹着琵琶，/奇幻的面具下透出一丝凄清。”诗人把无声化作有声，无形化为有形，在可闻可视中让人捕捉无声无影的情波意绪，“月光”般表面的华丽掩不住内在的幽冷，带着假面陶醉，面具下却透出凄清，爱的心灵在努力唱啊，跳啊，然而唱也唱不去，跳也跳不脱的却始终是那份隐在的哀伤。“当欢舞者用‘小调’的音符，/歌唱爱的凯旋和生的吉详，/他们似乎不相信自己的幸福，/当他们的歌声溶入了月光——。”本来是“歌唱爱的凯旋和生的吉祥”，用的却是表现哀伤的旋律——“小调”，无疑歌舞升平中坠着一份沉沉的哀伤，而这哀伤的旋律溶入凄冷的月光，则构合成一副有声有色，然而声色俱凄俱哀的风景画，反照出心灵一片清苦的洼地。

也许苦涩的风里有着最深的姿容，娇美一经忧郁点化更别有一番美韵。由此诗的第三节抒发了对月光，对被忧郁的美装点了的爱的深诚的爱感：“月光啊，忧伤，美丽，静寂，/照得小鸟在树丛中沉沉入梦，/照得那纤瘦的喷泉狂喜悲泣，/在大理石雕像之间腾向半空。”诗情以深沉摒弃浮浅，以神韵穿透表面，以玄秘克制噪动，给人以温婉与静谧，令紧张疲倦的神经松弛，如小鸟沉沉入梦；而这温婉静谧又唤起蛰伏的激情，撩拂起生命的颤栗。爱的敏感神经如“纤瘦的喷泉狂喜悲泣”激奋不已，亢动的激情从“大理石雕像”般静冷、凝固的理智中冲出“腾向半空”。物我神秘的交合中，生命燃烧起腾越的冲动，深沉的爱改造着生命。

这首诗艺术上的独特之处是将诗、画、音乐融为一体，语言的符号不仅排列出美丽忧郁的诗情，并且幻变做绘画的色彩及音乐的旋律，共同谱写出心灵的画与歌，是爱的心灵的观照，更是生命感悟自然的绝唱。

月光

 何等崇高纯洁柔和的光啊
 你充沛渗透泻注无所不在
 我沐浴于你呼吸怀恩于你
 一种清亮的情操一种渴想
 芬芳热烈地在我体内滋生
 
 你照着笑着沉默着抚拭着
 多情激发着永恒地感化着
 大声雄辩着微妙地讽喻着
 古今山川草木物我的德性
 生来须为创造到死不能休
 
 你不是宗教是大神的粹思
 凭藉贝多芬的手指和琴键
 在树叶上阶前土地上独白
 我如虔诚献祭的猫弓下身
 但不能如拾穗人拾起你来
 这首诗情感颤动而形式工稳，诗人主动寻求一种限制，将放逸的诗思嵌入整饬的行节，造成一种高洁宁静的“颂”体诗的效果。
 月的精神化育山川万物，使世界一派安详澄明。诗人仰望着这枚上帝树上的果子，深深感到一种涤漱灵魂般的超越。但这种超越感，不同陶渊明的“俯仰终宇宙，不乐复何如”,它内含着一种生命底层的忧郁和不安。月亮和他的关系，不是天人合一式的乐感，而是一种拯救关系，近似于人与“神”的关系(非宗教中的神)。
 第一节，诗人写“我”在月的抚照下，生命的开放。“何等崇高纯洁柔和的光啊/你充沛渗透泻注无所不在”。这里，月的形体隐去了，变成一种抽象的精神和情操，四个形容词和两个动词的连锁推出，使月具有了形而上的意味。“我沐浴于你呼吸怀恩于你/一种清亮的情操一种渴想/芬芳热烈地在我体内滋生”。由“沐浴”到“呼吸”再到“在我体内滋生”,这是一个灵魂超度的微妙过程。正是月亮的精神，使诗人从尘世的纷扰和忧患中暂时走出来，向生存圆之外投出了第一道目光，所以，他“怀恩”于月。那是怎样一种“清亮”、“芬芳”、“热烈”的感觉呵，它使人领悟了生命被拯救和升华后的美好。但超脱的目的是为了更清醒地投入。
 第二节，诗人隐去“我”而单写月。这里的月，被充分人格化了，它成为无所不在的生命偶像在俯视下界。“你照着笑着沉默着抚拭着/多情激发着永恒地感化着/大声雄辩着微妙地讽喻着/古今山川草木物我的德性/生来须为创造到死不能休”。这里，“古今山川草木物我的德性”,与月成为观照与被观照、评判与被评判、施恩于受惠的不可逆过程。高高在上的先知是月，它亘古至今在以沉默的神谕昭示下界生命的真谛。它既激发又感化，既大声雄辩又微妙讽喻，它已不再是华美飘逸的自然物，而成为智慧生命的一种境界，成为真善美的最高裁决者。也许我们不理解诗人的看法，但须知这是诗啊！
 第三节，写诗人对月的理解，这是对以上两节的“说明”。月在这里，是人类理性和美感的代表，它由人创造又反过来提高人拯救人成为“神”。我们从“大神的粹思”和“贝多芬的手指和琴键”这两个核心意象上，便可看出这是现代理性和艺术美浑然和谐的理想，使诗人创造了月的“人格神”形象。最后的两句写这种理想的难以企及(“不能如拾穗人拾起你来”)和诗人心向往之的虔敬之情(“我如虔诚献祭的猫弓下身”)。
 通过以上分析，我们可以体味诗人笔下的月光究竟是什么。它是人类的永恒精神，虽然屡被践踏，但不能使它毁灭和宁息，它无处不在地启示着人类中的优秀分子“生来须为创造到死不能休”!这就是“神”:一种形而上的人类的永恒精神！

月光一0882名月亮。⑴北京官话。北京通县。⑵冀鲁官话。河北衡水。⑶中原官话。河南沈丘、遂平、平舆。安徽阜阳、泗县。⑷西南官话。湖南临武〖 〗。广西。柯炽《广西情歌》第三集：「灯盏无油望～，缸里无米望禾黄。」⑸徽语。安徽黟县、祁门、屯溪。⑹吴语。浙江温州〖〗、青田〖 〗、平阳〖〗。福建浦城〖〗。江西玉山。⑺湘语。湖南长沙、衡阳〖〗。四川达县〖〗。⑻赣语。江西南昌〖〗、临川〖 〗、新余〖〗。福建建宁〖 〗。湖南平江〖〗。⑼客话。广东梅县〖〗。福建永定下洋〖 〗。江西赣州蟠龙〖〗、瑞金〖 〗。四川西昌〖〗。罗翙云《客方言・释天》：「月曰～。」客家情歌《爱唱山歌讲过来》：「山歌紧唱紧新腔，唱出日头对～。」⑽粤语。广东广州〖〗、增城〖〗。香港〖 〗。⑾闽语。福建福清〖〗、崇安〖〗、邵武〖〗、光泽〖〗、顺昌〖〗。江苏宜兴。⑿土话。湖南临武〖〗。

月光yuèɡuāng

月亮反射的太阳光。

月光yueguang

月亮的光线。由太阳光照到月亮上反射形成：今晚～很好，照得大地如同白昼一般。

月光yuè guāng

月亮的光：晴雯只摆手，随后出了房门，只见～如水。(五一·1163)