【伴读书】 一会家心焦躁，四壁厢秋虫闹。忽见掀帘西风恶，遥观满地阴云罩。俺这里披衣闷把帏屏靠，业眼难交。
 【笑和尚】 原来是滴溜溜绕闲阶败叶飘，疏剌剌刷落叶被西风扫，忽鲁鲁风闪得银灯爆。厮琅琅鸣殿铎，扑簌簌动朱箔，吉丁当玉马儿向檐间闹。
 (做睡科唱)
 【倘秀才】 闷打颏和衣卧倒，软兀刺方才睡着。(旦上云)妾身贵妃是也。今日殿中设宴，宫娥，请主上赴席咱。(正末唱) 忽见青衣走来报，道太真妃将寡人邀、宴乐。
 (正末做惊醒科云) 呀，元来是一梦。分明梦见妃子，却又不见了。
 (唱)
 【双鸳鸯】 斜軃翠鸾翘，浑一似出浴的旧风标，映着云屏一半儿娇。好梦将成还惊觉，半襟情泪湿鲛绡。
 【蛮姑儿】懊恼，窨约。惊我来的又不是楼头过雁，砌下寒蛩，檐前玉马，架上金鸡，是兀那窗儿外梧桐上雨潇潇。一声声洒残叶，一点点滴寒梢，会把愁人定虐。
 【滚绣球】 这雨呵，又不是救旱苗，润枯草，洒开花萼，谁望道秋雨如膏。向青翠条，碧玉梢，碎声儿必剥，增百十倍歇和芭蕉。子管里珠连玉散飘千颗，平白地瀽瓮番盆下一宵。惹的人心焦。
 【叨叨令】 一会价紧呵，似玉盘中万颗珍珠落； 一会价响呵，似玳筵前几簇笙歌闹；一会价清呵，似翠岩头一派寒泉瀑； 一会价猛呵，似绣旗下数面征鼙操。兀的不恼杀人也么哥，兀的不恼杀人也么哥，则被他诸般儿雨声相聒噪。
 【倘秀才】 这雨一阵阵打梧桐叶凋，一点点滴人心碎了。枉着金井银床紧围绕，只好把泼枝叶做柴烧，锯倒！
 【滚绣球】 长生殿那一宵，转回廊、说誓约，不合对梧桐并肩斜靠，尽言词絮絮叨叨。沉香亭那一朝，按《霓裳》、舞《六幺》,红牙箸击成腔调，乱宫商闹闹炒炒。是兀那当时欢会，栽排下今日凄凉； 厮辏着暗地量度。
 【三煞】 润濛濛杨柳雨，凄凄院宇侵帘幕； 细丝丝梅子雨，妆点江干满楼阁； 杏花雨红湿阑干，梨花雨玉容寂寞；荷花雨翠盖翩翻，豆花雨绿叶潇条。都不似你惊魂破梦、助恨添愁、彻夜连宵。莫不是水仙弄娇？蘸杨柳洒风飘。
 【二煞】𠳹𠳹似喷泉瑞兽临双沼，刷刷似食叶春蚕散满箔。乱洒琼阶，水传宫漏； 飞上雕檐，酒滴新槽。直下的更残漏断，枕冷衾寒，烛灭香消。可知道夏天不觉，把高凤麦来漂。
 【黄钟煞】 顺西风低把纱窗哨，送寒气频将绣户敲。莫不是天故将人愁闷搅？度铃声响栈道，似花奴羯鼓调，如伯牙《水仙操》。洗黄花，润篱落；渍苍苔，倒墙角； 渲湖山，漱石窍； 浸枯荷，溢池沼； 沾残蝶，粉渐消；洒流萤，焰不着。绿窗前促织叫，声相近雁影高。催邻砧处处捣，助新凉分外早。斟量来这一宵，雨和人紧厮熬，伴铜壶点点敲，雨更多泪不少。雨湿寒梢，泪染龙袍，不肯相饶，共隔着一树梧桐直滴到晓。
 安史之乱平定之后，李隆基回到了长安。这时太子李亨已经登基为帝，明皇成了太上皇，退居西宫。第四折即写明皇雨夜悲悼贵妃情景。
 戏的矛盾冲突到第三折便已经结束，第四折剧情并没有新的发展。从戏剧学的角度看，第四折是不重要、甚至是没必要的。但在中国戏曲里，它不仅是必要的，而且是全剧的华彩篇章，成为确定本剧名剧地位的关键笔墨。中国是诗的国度，诗意成为作家们刻意追求的目标，各种文体无不受其影响，戏曲则尤为明显，故戏曲有诗剧之称，剧曲则有剧诗之誉。本折出场的只有唐明皇和高力士两个人物，而高力士只是一个随从，没有戏剧行动，所以也可以说第四折是唐明皇的独角戏，是抒发明皇心理的心理诗剧。
 百年偕老永为夫妇的誓愿未能实现，明皇愧悔交加，面对贵妃遗像痛苦号啕不足以排遣内心的郁结，亭下闲步又 “见芙蓉怀媚脸，遇杨柳忆纤腰”,睹物伤怀，于是兴尽归寝。【伴读书】 至 【双鸳鸯】 写寝殿幽梦。宫殿依旧是碧瓦琉璃，陈设依旧是皇家气派，但心境不同了，对环境的感受也便不同。秋虫、秋风、阴云、落叶、殿铎鸣、珠帘动、檐间玉马的声响……无不助恨添愁。每一种声响都用叠字象声词来形容，如滴溜溜、疏剌剌、忽鲁鲁、厮琅琅、扑簌簌，末句整中求变，以双声词 “丁当” 替代，更觉有味，把秋声描摹得如在耳际眼前。这是一个衰暮之年的老人对秋的感受，是明皇老人的心声。愁极无聊，沉沉入睡，精诚所致，感得杨妃入梦： 贵妃在长生殿设宴，明皇赴宴。梦中的欢乐恰与醒后的凄凉成为对照，收到以乐事反衬哀情的艺术效果。【伴读书】、【笑和尚】 二曲反复写西风阴云，是在描绘令人愁闷难眠的环境，也为后文的秋雨描写做了铺垫。
 【蛮姑儿】 以下八曲是本折的主体，秋雨惊梦，写明皇听梧桐秋雨的感受。围绕一个 “雨” 字反复咏叹，中间几乎没有道白，一气呵成，可谓淋漓尽致。其铺采摛文的手法，俨然是一篇 “秋雨赋”。
 【蛮姑儿】 首先把雨与戏剧情节联系起来——是雨惊搅了他的好梦。又不直截地写出，而是先推开： “惊觉我的又不是楼头过雁，砌下寒蛩，檐前玉马，架上金鸡”,用一组对句把种种秋声排除； 然后拉近： “是兀那窗儿外梧桐上雨潇潇”。一否一是，腾挪之间既表现了听雨人的心理判断过程，也使本篇的关键句——“梧桐雨” ——更加警醒。“窗儿外”,表明他不是在雨中、树下，而是在屋内，故下文全从听觉入手写雨，铺排展衍，洋洋洒洒。而起始，却先从点滴之雨着笔，一声声，一点点，敲击着愁人的心头。

 【滚绣球】 写秋雨无端恼人。并不是干旱少雨，需要救禾苗润花草，明明是“青翠条”、“碧玉梢”,雨润水足。不需要雨却偏偏下雨，无端让人惹恨添愁，故云“平白地”。歇和，声音相应和； 歇和芭蕉，即雨打芭蕉的声响。雨打芭蕉，在中国古代文学里已经成为一种哀感意象，与悲愁结下了不解之缘，诗如杜牧 《雨》: “一夜不眠孤客耳，主人窗外有芭蕉。” 词如吴文英 【唐多令】: “何处合成愁？ 离人心上秋。纵芭蕉不雨也飕飕。” 雨打芭蕉已让人增愁添恨，而梧桐秋雨又 “增百十倍歇和芭蕉”,便更是人何以堪了。“瀽瓮番盆” 言雨大。瀽，倾倒； 番，同翻。“珠连玉散”,是从声音联想到雨的形象，由听觉转换为视觉，具有 “通感” 的美学效果。“瀽瓮” 句从雨之总体言，“珠连” 句从具体雨滴雨线言，对仗工整。
 【叨叨令】 写雨的急慢大小的不同。每一种雨势都用比喻来形容： 雨紧，“似玉盘中万颗珍珠落”; 雨响，“似玳筵前几簇笙歌闹”; 雨清，“似翠岩头一派寒泉瀑(飞水溅激)”; 雨猛，“似绣旗下数面征鼙操”。通过比喻，不仅使雨声可闻，而且使雨声可见，声音不同，形象各异，使读者随着形象的变换而想象飞腾，极大地丰富了作品的意境。
 【倘秀才】、【滚绣球】 二曲写雨打梧桐。雨打梧桐，也是古代文学中的哀感意象。白居易 《长恨歌》 “秋雨梧桐叶落时” 即是抒发绵绵长恨的名句； 词如 “梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。” (李清照 《声声慢》) “梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。” (温庭筠《更漏子》) 同时，梧桐树还是李杨爱情的见证： 贵妃曾于树下翠盘中为明皇舞《霓裳羽衣》; 明皇曾面对此树向贵妃盟誓，愿生生世世永为夫妇； 今日梦中相逢，又被这梧桐雨声所惊觉。于是闻雨声而思往事，贵妃生时景象浮现心头，始而心碎，继而生忿，要把 “泼枝叶做柴烧，锯倒！” 泼，詈骂之辞，有恶劣意，表厌恶的情感。梧桐本无情之物，与帝妃遭际毫无关系，只因人的心绪不佳，故尔怨及树木，移情手法运用得极为自然。通过往昔与眼前的对比，只落得无限凄凉。雨声雨态都已写到，【滚绣球】 改为结合叙事写雨，表现心理变化很有层次。
 文笔至此，对梧桐秋雨的描绘可以说穷形尽相了，【三煞】 忽又宕开一笔，写杨柳雨、梅子雨、杏花雨、梨花雨、荷花雨、豆花雨； 然后收拢到主题： “都不似你惊魂破梦、助恨添愁、彻夜连宵。” 通过对比，把梧桐雨的特点进一步突显出来。
 【二煞】 又回过头来写雨声， 通过“𠳹𠳹”、 “刷刷” 声响的不同， 暗示雨势的变化，也交代了时间的推移，“更残漏断，……烛灭香消” ——雨整整下了一夜！
 【黄钟煞】 写风中之雨，“顺西风低把纱窗哨，送寒气频将绣户敲”,风吹雨斜，哨窗打户，不写声而声犹在耳； “寒” 字既是时令特点，也是人的特殊感受。据唐人郑处诲《明皇杂录》 载： “明皇既幸蜀，西南行初入斜谷，属霖雨涉旬，于栈道中闻铃 (按，指马铃声),音与山相应。上既悼念贵妃，采其声为 《雨霖铃》 曲，以寄恨焉。” 乱平返京后，曾命梨园弟子张野狐奏之，“未半，上四顾凄凉，不觉流涕，左右感动，与之歔欷。” “前度铃声响栈道”,勾起了对贵妃的悼念。花奴擅长击羯鼓，唐人南卓 《羯鼓录》 称其“头如青山峰，手如白雨点。” 白雨点，暴雨之状。这里由雨思及花奴击鼓，又进而思及花奴曾为贵妃舞《霓裳羽衣》 伴奏击鼓，今羯鼓声起而舞人已逝！ 《水仙操》 为周代伯牙所制，《列子·汤问》 又云，伯牙游泰山遇暴雨，心悲，援琴鼓之，为《霖雨》之操。由雨声而思及伯牙，由伯牙而想到他与钟子期的知音故事，今琴音如在而知音人杳，都逗漏出伤心惨淡之情。前数曲写雨之急慢大小，彻夜不停，是从时间着眼； 本曲则从空间着眼，写秋雨之广漠无垠，无处不在，也就是说，悲愁之广不仅无处避逃，也无物可以避逃。【三煞】 用诸般草木之雨烘托梧桐雨，本曲则用种种秋声烘托秋雨之声，那蟋蟀声、雁叫声、捣衣声、铜壶滴漏声……构成和谐的秋声交响曲！ 诸般声韵中砧声、滴漏声已关合人事，于是最后转入秋雨撩人的咏叹。本折写雨，每曲之后都有心绪的描写，如 “把愁人定虐” ( 《元曲选》 音释： “虐，音要”,打扰、扰乱之意)、“惹得人心焦”、“恼杀人……相聒噪” 等等，【黄钟煞】 则把心绪的抒发写得更加充沛，以做全篇的收束。
 从 “惊梦” 之后，雨的描写便不再是情节发展的需要，完全变成了心灵的宣泄。这种宣泄又体现了全剧创作精神命脉的主要方面。
 白朴生当南宋金元征战易代之际，在蒙古军攻占金都南京的战争中，白朴失掉母亲，随诗人元好问辗转流徙、避难求生的经历，在他幼小的心灵上刻下了不可磨灭的伤痕。王博文《天籁集序》 云： “自幼经丧乱，苍皇失母，便有满目山川之叹。” 因为有亡国流离的经历，所以他反思亡国的原因，批判李杨因歌舞坏江山的行为； 因为有乱离亡国之痛，积郁了太多忧伤悲苦需要抒发，而安史之乱后的唐明皇，既失去了美人，也失去了皇位，是一个不幸者，这正与作者的情怀有共通之处。在失意君王的身上找到了寄托自己人生失意的躯壳，于是假明皇之口宣泄自己的人生体味。宋玉《九辩》云： “悲哉，秋之为气也！ 萧瑟兮，草木摇落而变衰。” 朱熹集注： “秋者，一岁之运，盛极而衰，肃杀寒凉，阴气用事，草木零落，百物凋悴之时，有似叔世危邦，主昏政乱，贤智屏绌，奸凶得志，民贫财匮，不复振起之象，是以忠臣志士，遭谗放逐者，感事兴怀，尤切悲叹也。” 在中国文学史上形成了一种悲秋情结。人生失意，秋雨淋漓，情与境会，于是乎滂沛恣肆，成洋洋宏文，将一缕哀思，借助缠绵的秋雨，万转千回表现出来，真能令人荡气回肠。这正是在唐明皇的雨泪交流中，融进了作者亡国丧母之痛的结果。
 元曲本擅写雨，巧妙的是随情节和人物身份的不同，雨也不同。本折辞语华美，连用作比喻的意象也透着贵族气息，像玉马金鸡、珍珠玉盘、玳筵笙歌、绣旗鼙鼓……,甚至连庭院中的梧桐也衬以金井银床 (井栏华美有雕饰)。日人青木正儿在《元曲概说》 中说，此剧和杨显之《临江驿潇湘秋夜雨》 可称描写秋雨的双璧，“不过彼此的情趣正相反： 《梧桐雨》 是宫殿的雨，是在染着铜绿色的梧桐树上，用银线去画的； 《潇湘雨》 是荒野的雨，是用水墨轻描淡写的。” 用形象的语言说出了白剧写雨辞彩雅丽高华的特色。
 从全剧来看，正如孟称舜《新镌古今杂剧·柳枝集》 所评： “摹写明皇玉环得意失意之状，悲艳动人。” 在同上 《酹江集》 中又云 【蛮姑儿】 以下数曲，是 “此下只说雨声，而愁恨千端，如飞泉喷瀑，一时倾泻。” 王国维在 《人间词话》 中甚至许之为 “沉雄悲壮，为元曲冠冕”,在 《录曲馀谈》 中称之为 “千古绝品”,这自然是从文辞方面着眼的。其结尾也颇受人称道，郑振铎 《插图本中国文学史》 云：“ 《梧桐雨》确是一本很完美的悲剧。作者并不依了 《长恨歌》 而有叶法善到天上求贵妃一幕，也不像《长生殿传奇》 那么以团圆为结束。他只是叙到贵妃的死，明皇的思念为止； 而特地着重于 ‘追思’ 的一幕。像这样纯粹的悲剧，元剧中是绝少见到的。” 从戏剧学的角度看，《梧桐雨》 还不无可指摘之处，但也确实是一部感动过历代读者的好戏，它对清代洪昇的名作《长生殿》 也有着明显的影响。

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