节奏

原指音乐中有规律的强弱、长短交替出现的现象。语出《乐记》：“乐者，心之动也；声者，乐之象也；文采节奏，声之饰也。”曲论家借以指戏曲的情节速度、结构形式张弛或情绪涨落等变化现象。如明王骥德《曲律·论过搭》云“紧慢相错，何等节奏”；《论剧戏》云“勿太促——促则气迫而节奏不畅达”。潘之恒论表演时则说演员一举手一投足“无不合规矩而应节奏”(《鸾啸小品·与杨超超评剧五则》)。

节奏jiézòu

❶音的长短、强弱有规律地变化的现象
　△ ～鲜明。
❷比喻均匀、有规律的进程
　△ 适应现代生活的～。
★节电 节水 节选 节假日
★佳节 情节 时节 调节 细节 横生枝节 盘根错节 细枝末节

节奏jiézòu

❶ 〈名〉音乐中交替出现的有规律的强弱、长短的现象：节奏轻快│随着节奏翩翩起舞。
❷ 〈名〉比喻均匀的、有规律的动作或工作、生活进程：工作节奏│生活节奏。

节奏jiézòu

音乐中交替出现的有规律的高低强弱、长短音符的现象。常用来比喻有规律的工作进程。
【组词】快节奏︱有节奏︱节奏明快︱节奏感
【例句】另一条胳膊随着步子有节奏地一甩一甩，使身体保持平衡。
　❍ 沉重的铁镣，叮当作响，仿佛节奏强烈的交响乐。
【近义】节律︱规律

节奏jiézòu

【释义】
❶音乐中强弱、长短有规律地交替出现的现象。
❷比喻工作和生活安排的进程和次序。

【色彩】
❶❷中性。

【近义】
节拍︱拍子。

【扩词】
❶节奏强烈︱节奏鲜明︱音乐的节奏。
❷生活的节奏︱工作节奏︱快节奏︱很有节奏。

【造句】
❶这首曲子的～很强烈。
　❍ 圆舞曲具有舒缓的～，优美的旋律。
❷我们的生活～也加快了。︱工作、休息、学习、娱乐，我们的一切都富有～。

节奏jié zòu

音乐中交替出现的有规律的强弱、长短的现象。比喻均匀的有规律的工作进程。如：有节奏有条理地安排工作和生活。

节奏

指说话时声音所显示的抑扬顿挫、轻重缓急的规律性配列模式。节奏是由音色、音强、音高、音长四个要素构成的，任何一个要素在语言里有规律地交替出现都会形成节奏。如韵文里的韵律节奏主要是由音色造成的。轻重音节奏主要是由音强造成的，平仄交错形成的节奏主要是由音高造成的，语速快慢、语音的长短间歇形成的节奏主要是由音长造成的。注重音节匀称、句式整齐，运用对偶、排比、反复等修辞方法，都可形成文章的显明节奏。文章的节奏有助于增强文章的严整性，使语言更富于表现力。

节奏jiezou

本指音乐中交替出现的有规律的强弱、长短的现象；比喻均匀的、有规律的工作、生活进程：摇滚乐的～强烈|他说话的～很慢|我适应不了国外的生活～|屋檐水有～地滴在台阶上。

节奏jiézòu

本指音乐中长短强弱等有规律地交替出现的现象。比喻均匀的、有规律的生活和工作进程，比喻义含褒义。
例 我们过惯了紧张愉快而又有节奏的生活。

节奏

指作品中句子或音节停顿的长短和音调的轻重抑扬、高低起伏与回环往复的现象。它常常有规律地交替出现，能够增强文章的气势和美感，引起读者心灵、感情的激动。《礼记·乐记》：“比物以饰节，节奏以成文。”刘大櫆《论文偶记》：“文章最要节奏。譬之管弦繁奏中，必有希声窈渺处。”节奏存在于一切文学样式之中，它具有形式因素和内容因素。周期性是节奏的必要的条件，非重复性的运动形式也包括在节奏的定义之内。作品内容安排的抑扬、张弛、疏密、虚实等，都有助于作品节奏感的形成。
写作中的节奏因素包括距离、强弱、抑扬、反复、缓急、间歇、张弛、变化、停顿、明暗、动静等。譬如，小说戏剧中迂回曲折、出奇制胜的节奏； 诗词中层次明晰、虚实相生的节奏； 一切文艺作品中的气势神韵、骨力、姿态等声音节奏。节奏源于生活。人类社会生活不是有节奏地进行，就会失去平衡； 文学艺术如果没有节奏，或节奏感不强，就很难成其为艺术。文艺作品有的气势磅礴，有的婉约回荡，有的流利明快，有的缠绵沉郁，这都与节奏不同有关。节奏是一切艺术形象表现的基本的组织力量。因为这种力量是结合在一定主题思想上的许多成分的互相联系，所以就产生一种新的品质，即艺术的感情。李却·波里士拉斯基《演技六讲》：“节奏是一件艺术品中所包含的 一切不同要素之间有次序的，有节度的变化，——而这一切变化，一步一步地激起欣赏者的注意，一贯引导他们接触艺术家最后的目的。”
诗歌的节奏比其他文学样式的节奏都强烈，诗的音乐美的显著标志就是节奏。有规律地交替使用轻重不同的音调，大致整齐地安排音节停顿 (或称“音组”、“音步”等)，构成了诗的节奏感。
节奏一要为抒发感情、表现主题服务，二要铿锵流畅，使人产生舒服愉快的感觉。凡节奏上有毛病的作品，常常是离开特定的思想感情而单纯地追求形式上的所谓节奏感。如有人写诗时故意将诗行“锯”成一般长短，却不去调整诗句内部的结构，这样读起来既缺乏节奏美，又会走上形式主义的道路。至于在作品中根本不顾及节奏，自然会使作品的表现力大大受到影响。

节奏

诗歌中的“节奏”原指的是诗句中的音乐单位。一般说来，这种“节奏”和诗句中的意义单位是一致的。五言诗的节奏一般是“二一二”或“二二一”。如李商隐《晚晴》：“天意—怜—幽草，人间—重—晚晴。”王维《终南山》：“白云—回望—合，青霭—入看—无。”七言诗的节奏一般是“二二一二”或“二二二一”。如苏轼《新城道中》之一：“岭上—晴云—披—絮帽，树头—初日—挂—铜钲。”又同诗：“野桃—含笑—竹篱—短，溪柳—自摇—沙水—清。”汉魏六朝时的古诗和唐宋时的古体诗由于句式同散文比较接近，节奏不完全同于律诗，参差错落的节奏较近体诗为多。词、曲中的节奏形式也叫做“拍”或“板式”，是按乐调的节拍而定的。杨慎《词品》卷一说：“如秦少游《水龙吟》……换头落句云：‘念多情但有当时皎月，照人依旧。’……以词调拍眼，‘但有当时’作一拍，‘皎月照’作一拍，‘人依旧’作一拍为是也。”

节奏

节族
诗歌中的节奏：音节
言语中声音的节奏：音制
音乐的板眼节奏：趋跄
音律节奏：音奏
乐声的节奏：音节
美妙的节奏：妙节
节奏短促急速：趋数
琴声哀婉，节奏急促：弦哀柱促
(音乐中交替出现的强弱、长短的现象：节奏)

另见：曲调 表演

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过程

经过
经历的过程：历程
阶段、历程：阶程
事情的过程：过节
活动进行的过程：进程
均匀有规律的工作进程：节奏
发展的过程：里程(战斗的～)
事物发展变化或进行的过程：进程 沿革
自然界和人类社会的发展过程：历史
进程曲折：千回百转 千回百折 千回万折 千回万叠 千回百匝 千迴百转 万转千回 千盘百折 千曲百折 百匝千遭 百转千回 百回千折
长的过程：长河(历史～)
行为过程持续不断：无穷无尽 无尽无穷
事情自始至终的过程：颠末 始末
从生到死的过程：旅程(人生～)
从开始到最后的整个过程：一直 首末 首尾 头尾 颈尾 本剽 始终(贯彻～) 始末 颠委 迎随 全过程 前因后果
某件事物的全过程或全部内容：自始至终彻头彻尾 彻首彻尾 连头搭尾 连头带脑 连头带尾 从头到尾 从头至尾 从头彻尾 从头彻底
事物产生的根源以及开始和结束的全过程：本末终始
(事物进行或事物发展所经历的程序：过程)

节奏

美的现象在外在形式上有规则的反复。构成节奏有两个重要关系：一是时间关系，指运动的过程；一是力的关系，指强弱的变化。把运动中的这种强弱变化有规律地组合起来加以反复便形成节奏。音乐中的节奏指音响运动的轻重缓急，其中节拍强弱或长短交替出现要合乎一定的规律。节奏为旋律的骨干，也是乐曲结构的基本因素。在绘画中节奏感表现在形象排列组织的动势上，如宋代画家张择端的《清明上河图》在形象排列上由静到动，由疏到密，便形成一种节奏感。建筑中柱窗的排列也体现出节奏感，建筑艺术是凝固的音乐。在书法中更充分地体现了线条运动的节奏，一起一例，一晦一明，出神入化，“一点一画，皆有三转；一波一拂，皆有三折。”节奏之所以是形式美的一个要素，是因为，在人类的劳动过程中，人的生命的节奏韵律内化为人的内在结构，当人体验到艺术或对象的节奏感时，由于它符合人的生命韵律，故得到一种审美愉快。艺术就其本质是充满生命韵味的形式，这种形式离不开节奏这种形式因素。

节奏

乐音时值各要素(节拍、重音、休止等)相互关系的结合。大致有4种类型：自由节奏（如东方音乐）、灵活节奏（如素歌）、有量节奏(如11、12世纪的节奏模式或13～16世纪的2连音和3连音符值的完整体系)及韵律节奏(即轻重律节奏，自16世纪沿用至今)。包括3种决定因素(强弱、快慢、松紧)。与曲调、和声并称为音乐的3大要素，亦可独立存在（如中国的锣鼓乐）。

节奏jiezou

指运动过程中有秩序的连续。构成节奏有两个重要关系：一是时间关系，指运动过程；一是力的关系，指强弱的变化。昼夜交替、春秋代序、人体的呼吸、脉搏的跳动、走路时两手的摆动、工作中一张一弛的间歇，都是生活中的节奏。音乐节拍的强弱、长短、力度大小等交替出现，舞蹈动作的反复变化，建筑物上窗户、柱子的排列， 园林别墅中花草的间隔栽培，绘画中垂直线、水平线、斜线、曲线的重复配置，冷暖色、明暗色的反复和谐，诗歌韵律的反复出现，戏剧、电影中紧张场面和抒情场面的交替变置等等，都形成节奏。

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节奏jiezou

❶组织起来的音的长短、强弱的交替、对比关系。
❷两个对立因素有规律地交替进行、停止、动静等。节奏是音乐的三大要素(旋律、节奏、和声)之一，是使音乐富有生命力，形成情绪、风格特色的重要表现手段。

节奏Jiezou

音乐的时间形式。在音乐中，由相同时值或不同时值的音组成有组织的序列。节奏在音乐的构成中起着重要的作用，旋律、和声、织体等音乐要素的形成都离不开节奏，但节奏能够脱离其它音乐要素而单独发挥其表现力。

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节奏Jie zou

构图法则之一。指有规律的重复运动。绘画构图的节奏，除指表现出自然界(如季节、昼夜) 和形态(如山的起伏，水的流动) 固有的时空节奏之外，还指构图形式本身的各种可比成份的形相，通过长短、强弱变化，有规律的交替的组合。例如笔触、墨点、色点、线条的运动，色块的间隔，形相的高低错落等等（见图）。因为人的眼睛在追视构图中反复出现的艺术形象或形相要素时，在时间上的运动和受到形相有规律的强弱、长短的刺激产生节奏的感受。简单重复的机械的节奏，给人以齐一性的秩序美，但同时也给人以呆板的感觉，多用于装饰图案，如二方连续纹样。绘画中偶尔也用机械的节奏表现军人的队列。富于变化的节奏则具有生动性，构图的节奏的变化，只有在量比制约下或生活真实制约下的变化，才具有生动的节奏美。“韵律”是有情调的节奏变化和诸形相节奏的协调。画家对自然界的形态的审美是倾注感情的，表现时，又以绘画自身的点、线、色彩、明暗等形式节奏诉诸人的情感，形成特有的韵律的节奏。如凡高运用笔触的节奏韵律，表现其炽烈的情感。节奏是绘画表达感情的重要手段。

雪原曲 东山魁夷 （日）

风景 凡高（荷）

节奏

节奏为音乐的基本要素之一，指音乐中各种不同时值的音的有规律的运动，其中包括时间的长短关系和力度的强弱关系。长短关系具体表现在音的时值和速度的快慢上；强弱关系具体表现在不同的节拍上。节奏将音乐组织成一个统一的整体，在音乐表现中起着重要的作用，尤其是在音乐作品中，当某些节奏具有特殊而典型的作用时，并形成节奏型，其对音乐作品的表现力就具有了中心的作用。在音乐中，没有明确音高的节奏是存在的，如打击乐。而没有节奏的旋律是不存在的。

节奏

当生产出来的零部件或半成品不是逐件运输，而是积到一定批量才运输情况下，两批运送的间隔时间。计算公式为：

节奏=节拍×运输批量

节奏

音乐术语，乐曲结构的基本要素，旋律的骨干。节奏指音的长短的组合，节拍指音的强弱交替规律。以音的长短、强弱及其相互关系的固定性和准确性组织的音乐、按着一定规律交替更迭即成节奏。节奏是音乐中最有活力的一个因素，是音乐发展的推动力。不同的节奏体现出不同的力度、风格、感情。节奏、旋律和和声是音乐的三大要素。

节奏

节奏是客观事物 （包括人的生命和社会生活） 运动的重要属性，是一种合规律的周期性变化的运动形式。艺术也具有节奏。艺术节奏是艺术作品的重要表现力之一。它的基本特征是能在艺术中表现、传达人的心理情感。
在现实生活中，人的呼吸、脉博、动作等生理活动都具有一定的生物节奏。人的心理情感活动会引起生理节奏的变化，例如，人的感情活动平静时，生理节奏比较平缓； 感情活动激烈时，生理节奏也会相应地比较急促。相反，改变人的生理节奏就会在一定程度上引起人情感活动的变化。艺术的节奏就是建立在人的生理和心理基础之上的。节奏在艺术作品中的具体体现是通过音响、线条、色彩、形体等艺术因素有规律的运动变化 (如高低、快慢、强弱、深浅、缓急、持续长短等形式的多次重复)，引起欣赏者的生理感受，进而引起心理情感的活动。
人对节奏最敏感的器官是听觉。在作为听觉艺术的音乐中，节奏得到最鲜明的反映。音乐的节奏是由音响的轻重缓急，以及节拍的强弱或长短在运动中合乎一定规律的交替出现而形成的，是音乐旋律的骨干和乐曲结构的基本因素，具有较强的感染力。
人的视觉也具有一定的节奏感受能力。在作为视觉艺术的造型艺术中，节奏主要是通过线条的流动、色块形体、光影明暗等因素的反复重叠来体现。虽然任何节奏都是在时间流动中表现出来的，但人的视觉在对处于相对静止状态的线条或形体感受时，却仍有一个时间段，表现出一个生理感受的运动过程。利用既连续又有规律变化的线条，或交替重叠的相似形块引导人的视觉运动方向，控制视觉感受的规律变化，就能给人的心理造成一定节奏感受，并产生一定情感活动。戏剧、电影中演员的对话、动作，情节的起承转合，矛盾冲突的起伏发展； 电影艺术中的蒙太奇组接； 文字中诗歌韵律的排列变化； 舞蹈艺术中人体身段的连续动作等等，都可以形成一定的节奏表现。
最早发现节奏表现与和谐美相联系的是古希腊人。例如，柏拉图认为能感受到节奏是人类所独有的能力，人能通过优美的节奏感到和谐美，但又认为人的节奏感是神给予的； 亚里士多德认为人生来就有喜爱节奏与和谐的天性，和谐与节奏是艺术所需要的。

节奏

节奏是客观事物（包括人的生命和社会生活）运动的重要属性，是一种合规律的周期性变化的运动形式。艺术也具有节奏。艺术节奏是艺术作品的重要表现力之一。它的基本特征是能在艺术中表现、传达人的心理情感。
在现实生活中，人的呼吸、脉搏、动作等生理活动都具有一定的生物节奏。人的心理情感活动会引起生理节奏的变化，例如，人的感情活动平静时，生理节奏比较平缓；感情活动激烈时，生理节奏也会相应地比较急促。相反，改变人的生理节奏就会在一定程度上引起人情感活动的变化。艺术的节奏就是建立在人的生理和心理基础之上的。节奏在艺术作品中的具体体现是通过音响、线条、色彩、形体等艺术因素有规律的运动变化(如高低、快慢、强弱、深浅、缓急、持续长短等形式的多次重复)，引起欣赏者的生理感受，进而引起心理情感的活动。
人对节奏最敏感的器官是听觉。在作为听觉艺术的音乐中，节奏得到最鲜明的反映。音乐的节奏是由音响的轻重缓急，以及节拍的强弱或长短在运动中合乎一定规律的交替出现而形成的，是音乐旋律的骨干和乐曲结构的基本因素，具有较强的感染力。
人的视觉也具有一定的节奏感受能力。在作为视觉艺术的造型艺术中，节奏主要是通过线条的流动、色块形体、光影明暗等因素的反复重叠来体现。虽然任何节奏都是在时间流动中表现出来的，但人的视觉在对处于相对静止状态的线条或形体感受时，却仍有一个时间段，表现出一个生理感受的运动过程。利用既连续又有规律变化的线条，或交替重叠的相似形块引导人的视觉运动方向，控制视觉感受的规律变化，就能给人的心理造成一定节奏感受，并产生一定情感活动。戏剧、电影中演员的对话、动作，情节的起承转合，矛盾冲突的起伏发展； 电影艺术中的蒙太奇组接；文字中诗歌韵律的排列变化；舞蹈艺术中人体身段的连续动作等等，都可以形成一定的节奏表现。
最早发现节奏表现与和谐美相联系的是古希腊人。例如，柏拉图认为能感受到节奏是人类所独有的能力，人能通过优美的节奏感到和谐美，但又认为人的节奏感是神给予的；亚里士多德认为人生来就有喜爱节奏与和谐的天性，和谐与节奏是艺术所需要的。

节奏節奏jié zòu

❶节律；规律。《医学真传》：“人之发呃，匀匀而来，亦有节奏。”
❷礼节制度。

节奏

在播音中由完整的语言内容生发出来的、播音员思想感情波澜起伏所造成的抑扬顿挫、轻重缓急的声音形式的回环往复。播音有声语言运动的一种形式，播音有声语言表达的重要技巧之一，它解决的是语气整体衔接问题。在基调的引导和播音员思想感情的运动状态之下，通过基本类型的相似语气、相似转换和非基本类型渗入句的大体上有规律的交替重复的变化，形成回环往复的声音形式的变化。这种声音形式回环往复的变化，既不是同一词语定位再现，也不是同一韵脚的定位呼应，而是语气的色彩、分量和转换的相似体的不断显露。相似语气，以重点语句、重点小层次为主，其间节奏的变化犹为明显。节奏大体上可分为六种基本类型：轻快型、凝重型、低沉型、舒缓型、高亢型、紧张型。运用节奏应避免笼统和单一，应从具体内容、具体层次、具体思想感情的运动状态入手，找到恰切的“筋肉感觉”。“筋肉感觉”属于筋肉运动感觉，声音的抑扬顿挫，尤其是语流速度对筋肉感觉依赖性很大，这中间除了胸、膈、肋、腹、唇、舌、腭、喉等肌肉群的运动感觉，还包括耳鼓基底膜振动感觉，“而节奏感主要是一种筋肉感和运动感”。(朱光潜：《形象思维：从认识角度和实践角度来看》，见《美学拾穗集》)运用节奏技巧的方法有：欲抑先扬，欲扬先抑；欲快先慢，欲慢先快；欲轻先重，欲重先轻；加强对比，纵控有节。

节奏

rhythm

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节奏

movement

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节奏

rhythm

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节奏

rhythm

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节奏

rhythm

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节奏

rhythm

节奏

rhythm;tempo
心脏有～地跳动。The heart beats rhythmically./随着音乐的～翩翩起舞dance to the rhythm of music/轻快的～ quick rhythm /生活的～ tempo of life /～布鲁斯音乐rhythm-and-blues (R&B)