结构主义与唐诗

结构主义是当代西方最有影响的社会思潮之一，是研究社会科学和自然科学多种学科的方法论。结构主义始于本世纪二十年代俄国形式主义，中经布拉格语言学派进一步开拓，至六十年代法国诸家(包括列维—斯特劳斯、巴尔特、德雷达、克莉思特娃等)的新作纷纷问世而臻于鼎盛。它作为一种社会思潮，七十年代中期已开始衰落；而作为一种方法论，却仍然在吸引着许多学者的兴趣。
结构主义的文学研究吸收了多种学科（尤其是语言学）的观点，来构成自己对作品结构的认识，其内容十分复杂，此处不宜详介。结构主义研究的要义是，视语言为文学的表层意义的传达媒介，认为其下隐藏着借成规而形成的深层系统，它体现着文学与社会、与人生的深刻关联。因此，结构主义批评家总是将作品的表层因素(语词、意象、母题、音韵等)拆解开来，重新组成某种模式或体系，使其阐明某种潜在的意义。
用结构主义研究唐诗的论著有多篇，旅法华裔学者程抱一的《四行的内心世界》(载于郑树森、周英雄编《结构主义的理论与实践》)是个较典型的例子。程氏分析的是李白的五绝《玉阶怨》。

论者说，这首小诗的字面意义一望即知：“秋夜，圆月当空的时辰。女人，孤寂无言，立在阶前，等候（或期望）心中人。久候至深夜，人未来。夜寒侵肤，她退入室内，放下水晶帘。满怀惆帐、哀怨，仰观秋月，想望那切求而不可得的欢愉。”但透过这结构经济的文字，可以看到多层的意义，看到一个有机宇宙的形成。从句法上看，四句句式相同：每句中心均为动词(“生”、“侵”、“下”、“望”)；其后均为用作受词的名词(“白露”、“罗袜”、“水晶帘”、“秋月”)；其前均为作补语的词(“玉阶”写方位，“夜久”写时间，“却”表达语气，“玲珑”写意态)。把诗横切(按：原文是竖排的，下同)之后——动词前后的成分则形成规则对比：“前者是决定性的、修饰性的，后者则是承受性的、被限制性的。”这四句均以事物为终结，表现了“一种命定的趋向，一种无可奈何的气氛”，“内心炽热的期待，不断地被压抑在无限哀怨的情调里”。从句子内容的进展看，又可见出另一种对比：外与内的对比，自然与人的对比。在前两句，“白露”和“罗袜”的关系是自外向内；在后两句，“水晶帘”和“秋月”的关系是自内向外。这首诗的纵切面可由下图表示：

“自然包向人，外界侵入内心；然后，内心试图开向外界，试图在自然圆润、迢遥的影象中觅得反映与寄托。层层对比，在诗的进展中激起往返的动律。”从意象的层次看，全诗主要意象有五个：“玉阶”、“白露”、“罗袜”、“水晶帘”、“秋月”。它们都是光亮、透明的事物。由于每句都省略了主词，全诗给人以由一系列意象贯穿而成的印象。一个意象激起另一个意象，“秋月”是全诗的中心意象。它的回光返照各个意象，贯通全诗。这种进展的前后次序如下：

这些意象属于同一性质，因此也可互相吸引，彼此映照，而构成空间的星座：

在诗中找不到指明人物的文字，也找不到描述感情的文字，“然而在那似乎没有中心的中心，我们望着她望，我们望她的望，望那光芒交织的焦点，那炽燃着的一颗心。”从音韵的层次看，可以找到音与义的两种关系。第一，每句里都有以“1”为声母的字。首句里是“露”字，于是，“一种‘凉’的感觉，一种‘零落’的情调，一种‘亮’的影像，和这个音结合起来了”。“特别是‘凉’的感觉，逐句点出，隐隐‘透露’在透明的境界里。”第二，入声字有特殊的感情色彩，即在个别情况下模拟吞声啜泣的情状。这首诗单句均以入声字开始，双句均以入声字终结，而且第一个入声字与最末一个读音极为相近。这样，全诗就非常巧妙地环结了起来——从“女人望”开始，“最后无望地吞下喑哑”。论者总结说，诗歌的词语，“本身就是生命，就是完整的自主的存在”。这首诗则是一个奇特的存在：“将外界纳入内心，将内心投向外界，也是这，也是那，也不是这，也不是那，是人类精神和外界交媾时的滋生的结晶。”