意大利文艺复兴早期艺术15世纪

这一时期的建筑以教堂、公共建筑为主，后又出现了豪华的府邸。古典的柱式“多利安式”、“爱奥尼亚式”、“科林斯式”、拜占庭和阿拉伯的建筑形式等，加上艺术家自己的认识都被溶汇于建筑艺术中。由于艺术家对人体解剖的研究，人体美的意识在建筑中也充分反映出来。有的柱子是以人体形式出现，甚至把人体美的形式与建筑物的形式相比。著名的建筑有《佛罗伦萨宫》、《美狄奇府邸》等。艺术家们吸收了传统的经验，同时致力于研究造型表现手法的空间透视、人体解剖和新的技法，并把研究成果用于艺术实践。基伯尔提15世纪这一时期的建筑以教堂、公共建筑为主，后又出现了豪华的府邸。古典的柱式“多利安式”、“爱奥尼亚式”、“科林斯式”、拜占庭和阿拉伯的建筑形式等，加上艺术家自己的认识都被溶汇于建筑艺术中。由于艺术家对人体解剖的研究，人体美的意识在建筑中也充分反映出来。有的柱子是以人体形式出现，甚至把人体美的形式与建筑物的形式相比。著名的建筑有《佛罗伦萨宫》、《美狄奇府邸》等。
艺术家们吸收了传统的经验，同时致力于研究造型表现手法的空间透视、人体解剖和新的技法，并把研究成果用于艺术实践。基伯尔提(Ghiberti,Lorenzo 1378—1455)、同那特罗(Donatello,1386—1466)是文艺复兴早期最有影响的雕刻家。他们的作品对人体解剖研究透彻，并赋于作品以人的神韵，热衷于古典艺术的研究和复兴并吸取精华。同那特罗以现实主义手法创作了气势磅大的艺术。这一时期的绘画尤为繁荣。早在契马布埃(Gimabue,Giovanni1240—1302)等画家的作品中已能见到“人文主义”思想的萌芽，开始从宗教意识走向现实生活。意大利在不同的地区产生不同的流派。佛罗伦萨是15世纪意大利的艺术中心，它滋养了很多艺术大师。由于乔图(Giottodi Bondone,1267—1337)，马萨乔(Masaccio,1401—1428)、乌切罗Uccello,Paolo1397—1475、乌切罗(Uccello,Paolo 1397—1475)、吉朗达约(Ghirlandaio,Domenico 1449—1494)、波提切利等画家在艺术上的革新和探索，改变了中世纪的绘画模式，使画面出现了三度空间。并把对透视、色彩、塑形等方面的研究向前推进一步。作品充分肯定了人的尊严体现了人的自信心。翁布里亚画派较佛罗伦萨画派更重情感的表达，他们的作品平静而柔和，富于抒情和装饰性，人物造型秀丽而典雅，拉斐尔的作品明显受到这种风格的影响。代表画家佩鲁基诺(Pietro Per ugino,1446—1523)、宾图里基奥(Pintoricchio,1454—1513)等。帕多瓦画派的艺术简朴而庄重。主要代表曼坦尼(Mantegna,Andrea1431—1506)是个有创见的画家，他能得心应手地把透视法运用于绘画之中，在《哀悼基督》一画中用透视原则缩短了人体比例的描绘方法，是他的独创。由伯利尼(Bellini,Jacopo 1400—1471)一家打下基础的威尼斯画派，尤其喜好表现色彩，作品表现了威尼斯的城市风貌和世俗生活。弗拉拉画派则善于把“哥特式”的艺术与早期文艺复兴艺术结合一起，更具有封建色彩。