杨无咎四梅图卷
南宋。杨无咎绘。纸本墨笔。纵37.2厘米,横358.8厘米。北京故宫博物院藏。杨无咎(公元1097—1169年),字补之,号逃禅老人、清夷长者,清江(今江西清江)人,寓居南昌。性情兀傲、淡泊,不慕荣利。工词,善画水墨人物,尤擅墨梅松竹。他的墨梅出自仲仁,不肯仿效工整精细的院体,而得力于自然,清丽婉约,幽逸潇洒。梅骨用墨微淡而带飞白,花瓣只用墨线空勾,不作细腻的修饰,既突出墨梅的风采,又体现画家的个性。清淡闲野,高雅不凡,较仲仁更胜一筹,成为仲仁之后又一墨梅宗师。南宋时“江西人得补之一幅梅,价不下千百金。”可见其声名之重。后来元、明两代的墨梅画家也多出自他的规范。此图是杨无咎应友人范端伯之请创作的。范端伯,名筠,是北宋大文学家范仲淹的曾孙。作者按照他的意思在一纸长卷上分画了未开、欲开、盛开、将残四种状态的梅枝。卷后自书“柳青词”四首,吟咏四梅画意。卷首第一梅,梅干清劲,花蕾初生;第二梅,枝条舒展,花苞圆满,少许绽开的花朵犹如少女的笑靥,娇羞可爱;第三梅,枝头缀满鲜花,上下呼应,斗艳争新,呈现出一片欢闹景象;最后的一段残梅,枯花败朵随风飘落,给人一种孤凄寂寞之感。四枝梅花不仅画得形色逼真,而且情态感人,体现了深切的内在意蕴。此图笔法隽秀,墨韵高爽,是公元1165年作者69岁时的作品。后幅有元人柯九思的题诗和明人项元汴、清人重光、费念慈、韩崇、黄寿凤等人的题记,并钤有<柯敬仲>、<启南>、<文徵明印>、<天籁阁>等印多方。《铁网珊瑚》、《汪氏珊瑚网》、《清河书画舫》、《式古堂书画汇考》、《大观录》、《过云楼书画记》著录。
