李衎《四清图》

纸本，水墨画。纵35.6厘米，横359.8厘米。现藏北京故宫博物院。画面描写梧、竹、兰、石于一纸之上。丛竹近浓远淡，层次分明，竹叶以介字、个字形式分组穿插 ，密而不乱。竹节相接部分以浓墨湿笔，中间部分以淡笔，取其圆润而挺拔的效果。石头以焦墨勾皴，加水墨晕。笔路清晰，玲珑剔透。梧桐树干以浓墨勾染，枯涩苍老，叶子以水墨点染，丰滋圆润。与竹子的挺拔俊俏形成对比，而兰花用笔则轻盈舒展，俯仰自如。据画中自题，此画作于大德丁未秋九月(1307)。

李衎 《四清图》

李衎(1244—1320)，字仲宾，号息斋道人，官至集贤殿大学士，荣禄大夫（从一品），善画竹 ，着色双钩竹师法五代李颇，墨竹取法文同。当时声誉很高。李画竹，注重实地观察，为掌握竹子的形态神韵，曾 “行役万余里，登会稽、历吴越、逾闽桥，东南山川林薮，游涉殆尽。”所到之处对竹之 “形色情状，生聚荣枯，老稚优劣，穷诹熟察，曾不一致。” 1295年奉命出使交趾，政事余暇，仍不忘“深入竹乡，穷观诡异之产，于焉辨析疑似，区别品汇。”并加以 “焦心苦思，参订比拟。”可见他为了画好竹，是下过一番苦功的。李画竹，很注意不同环境气候下的神态，如画晴天之竹，突出其潇洒舒展的形态； 画雨后之竹，则强调沐雨后的整洁清爽和由于水分增多，而使叶密下垂，压弯枝干的细节；画双钩着色竹，对叶之繁简疏密、俯仰向背等，都刻画得极为细致，叶根色浓而饱满，叶尖则色淡而枯。表现出画家体察入微 ，严肃认真的创作态度。墨竹较其双钩竹要潇洒自如。