张渥九歌图卷

元。张渥绘。纸本墨笔。全卷纵29厘米，横523.5厘米。吉林省博物馆藏。张渥，字叔厚，号贞期生、江海客、真间生。淮南人，一作钱塘（今杭州）人。是元代著名的人物画家，通文史，好音律，博学多艺，由于仕宦之途很不得志，遂专心于诗画创作。画名之外，他在江南文坛亦有相当地位。张渥能画山水，但最擅长人物，道释题材，师法北宋李公麟。白描人物，线条遒劲，流畅潇洒，粗细长短，干湿浓淡，繁简对比，起承转合富于变化。形象生动，造型优美。局部略施渲染以表现物象的质感和层次，其技法被奉为“人物十八描”中“铁线描”的典范。张渥本人也誉为“李龙眠后一人而已”。他的白描人物画在继承传统的基础上有所发挥，在元、明两代有一定的影响。《九歌图》是张渥线描人物画的代表作品，也是李公麟原作的摹本。它以战国时大诗人屈原的杰出诗篇《九歌》的内容为线索，分段描绘了我国南方原始诸神的形象，计《东皇太一》、《云中君》、《湘君》、《湘夫人》、《大司命》、《少司命》、《东君》、《河伯》、《山鬼》和《国殇》11段，共20人，各段图像之间均有元代书法家吴睿隶写的诗词全文。诗词由于取材于楚国的民间祭神歌曲，又经过诗人的提炼加工，具有浓厚的浪漫色彩。图中的神祗们亦表现得超然脱俗，神态各异，表情不一。有的雍容显贵，有的魁梧奇伟，有的风姿绰约，有的自在逍遥。画家着意刻画人物的神色表情，诸神脚下配以翔云流水。《国殇》一段则以树石为背景，表现战场上为国牺牲的勇士英魂。拥甲挥戈，瞠目疾呼，慷慨悲壮，表现了军士们视死如归的气慨。此图的白描技法源自李公麟，而简单的配景却出已意。构图简洁，运笔流畅，人物形象生动。图后自署名款，下钤(张渥权厚〉、〈游心艺圃〉二印，幅末吴睿署款，记此卷作于至正六年(公元1346年)，卷后并有元人倪瓒的题跋。此卷曾经清人梁清标、安歧及清内府收藏。《大观录》、《墨缘汇观》、《石渠宝笈续编》著录。张渥前后画过数本《九歌图》，现在能见到的还有两件，一件与此卷作于同一年(公元1346年)，由吴睿篆书诗词，另一件作于至正二十一年(公元1361年)，由褚奂隶书诗词，是张渥晚年的精心之作，三卷所绘内容大体一致，但人物组合，动态细节不尽相同。分段藏于美国克利夫兰美术馆、美国波士顿美术馆、北京故宫博物馆及日本大阪藤田美术馆等地。