中国民族管弦乐队zhongguo minzu guanxian yuedui

由中国民族管乐器、弦乐器、打击乐器组合而成的现代综合乐队。它是世界上独树一帜仅有40年历史的年轻的民族音乐艺术演奏组合形式。
中国是一个有悠久音乐文化历史的多民族国家。长期以来，各族群众用本民族的乐器及其各种组合形式的演奏来表达感情，丰富生活。而汉族民乐的发展尤其令人瞩目。远在2000多年以前的周朝就有宫廷“雅乐”，并已建立了由金、石、木、土、丝、竹、匏、革等8音组成的管弦乐队。到了隋唐“燕乐”，又进一步丰富和发展。近代流传在各地的民间器乐演奏形式更是品种繁多，各具特色。如：由丝弦乐器(包括扬琴、琵琶、三弦、筝、二胡等)和竹管乐器(包括笛、箫、笙等)配合以少数打击乐器组合而成的小型丝弦乐队形式——“江南丝竹”(代表曲目有《三六》、《紫竹调》、《行街》等)，“广东音乐”(代表曲目有《步步高》、《旱天雷》、《雨打芭蕉》等)，“福建南音”(代表曲目有《八骏马》、《梅花操》、《四时井》等)；由吹管乐器(唢呐、管、笙、笛)加上打击乐器(锣、鼓、钹等)组合而成的小型吹奏乐队形式——“河北吹歌”(代表曲目有《摘棉花》、《青天歌》、《豆叶黄》等)，“西安鼓乐”(代表曲目有《群仙会》、《曲破》、《游月宫》等)，“山东吹奏”(代表曲目有《百鸟朝凤》、《十样锦》、《普天乐》、《一枝花》等)，“晋北鼓乐”(代表曲目有《八大套》、《大得胜》等)，“辽宁鼓乐”(代表曲目有《钟鼓楼》、《大二番》、《金络索》等)；由主要是打击乐器组成的打击乐队形式，还有象“潮州大锣鼓”类的管弦乐组合形式等。
20世纪以来，西方音乐传入中国，其管弦乐队和作品给中国民族乐队的发展创造了更有利的条件。一些有志改革和探索的民族音乐家先后在上海、南京、福建等地创立了“大同乐会乐队”、“中央电台音乐组国乐队”、“中国管弦乐队”、“福建音专国乐队”等，其乐器的品种和数量（特别是二胡）都有所增加。曲目也从内容、形式、写法等方面有所丰富。如《春江花月夜》这首名曲就是由柳尧章首次以琵琶曲《夕阳箫鼓》改编而成，并因大同乐会乐队演奏而得以广泛流传的。
1949年以后，民族管弦乐队迅速发展，队伍不断壮大，以彭修文为首的一批民乐演奏家，在对民乐进行了深入研究、探索并改革之后，借鉴西洋管弦乐队的模式，于1953年成立了中国第一个有代表性的民族管弦乐团——中央广播民族管弦乐团。随后相继又有上海民族乐团、中国人民解放军前卫歌舞团民族乐队、中央民族乐团、北京电影乐团民乐团、吉林民族乐团以及西安、四川、广州、辽宁、黑龙江的民乐团或民乐队，从而形成了中国新型的民族管弦乐队群体。这些团体的编制大同小异，可分中型与大型两类。中型乐队一般40人左右，常有二胡(6～8把)、高胡、中胡、低胡、柳琴、琵琶、中阮、扬琴相应配备(根据作品需要，有时加进筝、三弦、板胡等乐器)。在管乐器上，一般都用双数的笛、笙、唢呐构成高、中音声部，打击乐包括定音鼓及锣、钹、小鼓等；大型乐队，常见的有70人左右，是在中型乐队基础上扩大而成。在我国民乐组合形式中，较为普遍的是约10人左右的小型民族乐队，除二胡以外，多以单数的笛、笙、扬琴、琵琶、中阮、中胡、低音弦乐器和个别打击乐器组成，主要为独唱、小合唱、独奏以及杂技、舞蹈伴奏。从科学化、系统化、规范化高度要求，我们的民族管弦乐队还有待进一步探索与发展。民族管弦乐队的发展与民族管弦乐作品的涌现是同步进行的。50年代的《春节序曲》、《瑶族舞曲》、《光明行》、《闹秧歌》，60年代的《旭日东升》、《丰收锣鼓》、《月儿高》，以及80年代的《蜀宫夜宴》、《流水操》和《达波河随想曲》等，还有近些年一批年轻作曲家运用各种新的技法创作的一大批民乐的现代作品，丰富和发展了民族管弦乐队。