舞蹈美学思想wudao meixue sixiang

对舞蹈艺术中的美学问题进行研究的门类。舞蹈以人体作为表现媒介，通过人体的造型、舞蹈动作和面部表情来构成艺术表现力，从而把主人公的性格、思想情感传达给观众，使之得到艺术熏陶和美感享受。舞蹈源于史前，是人类最古老的艺术之一。原始舞蹈有狩猎舞、战争舞、祭祀舞等，它们都与图腾崇拜、巫术礼仪相结合。它们既有实用目的，如生产和战争的准备、组织生活等，又有精神功能，如表达宗教信仰等，也含有情感表现。后来，随着实用功能、巫术观念逐渐隐退，艺术功能突现，舞蹈才真正成为一门独立的艺术。然而，舞蹈与音乐是密切关联的，舞蹈大都有音乐。舞蹈中的音乐主要是为了加强舞蹈动作的节奏感和韵律感，加强舞蹈的艺术表现力。舞蹈的姿态、动作以及有节奏、程式化的运动过程源于现实生活，但经过了艺术处理，使之高度类型化、概括化，已经脱离了确切的具体生活内容。它只是使人联想到与其有关的具体内容，具有宽泛性和多义性的特点。它擅长抒情，表现人物的内心，而不在于模拟人物行为。舞蹈也有模拟、再现的因素，如虚拟的各种生活动作，但它们是为表情服务的。舞蹈艺术通过其动作、节奏、韵律，不仅可以体现出舞蹈的风格特色，而且也可渗透着民族的生活方式、感情特色、独特心理和情趣。舞蹈艺术主要可分为民间舞、古典舞、芭蕾舞和现代舞等，它们在现代生活中大都被视为观赏性舞蹈，主要供观赏。它们也可与戏剧文学、体育表演等，结合为舞剧、艺术体操、冰上芭蕾、水上芭蕾等。其他舞蹈如交际舞、集体舞等属体验性舞蹈，需要个体投入体验。舞蹈以动作表情进行表现，并使人的心理感受与生理运动融为一体，具有强大的艺术感染力。