灵感说

认为文艺来自灵感的一种文艺起源学说。“灵感”一词最早出现于古希腊，原意是“灵气”、“神助”、“神启”，“迷狂”等。运用于文艺创作首推德谟克利特。他说：“没有心灵的火焰，没有一种疯狂式的灵感，就不能成为大诗人”。(《论诗的美》) 后柏拉图发挥了这一观点，他认为凡是高明的诗人都不是凭技艺作成优美的诗歌，而是“得到了灵感，有神力凭附着”。诗人遇到了“神力凭附”、“失去了平常的理智陷入迷狂”。他说：“若是没有这种诗神的迷狂，无论谁去敲诗歌的门，他和他的作品都永远站在诗歌的门外”。“优美的诗歌本质上不是人的而是神的，不是人的制作而是神的话语。诗人是神的代言人”。诗人创作的文艺作品是“代神说话”。(《文艺对话集》)
灵感是文艺创作中出现的一种客观现象，是文艺家对生活的强烈感受，知识积累和艰苦的艺术构思共同作用的结果。把文艺家创作时出现的灵感现象与文艺家的理智对立起来，把灵感看成是“神的诏语”，把诗人看成“神的代言人”，把文艺作品看成诗人“代神说话”，显然是唯心主义的。

灵感说

艺术美学理论之一。认为艺术是天才和灵感的产物，否认艺术创作中的理性因素。最早由苏格拉底和柏拉图提出。对后世影响很大。