曲艺的表演

曲艺表演由说功、唱功、做功组成(唱功参见“曲艺的演唱”条)。
说功即说表技巧，它主要表现为：(1)吐字清晰、打远、有韵味，快而不乱、慢而不断，使全场观众字字入耳，悦耳；(2)通过声音的强、弱、高、低、大、小、缓、急，表现出喜、怒、哀、乐、忧、愤等不同情感；(3)能用声音造型，通过声态、语气等变化，表现不同人物的性别、年龄、职业、身份、性格及生理特征；(4)会说多种方言，掌握贯口、绕口以及抓哏、逗笑的技巧。
做功即运用表情、动作的技巧，它主要由以下几部分组成： (1)“变脸换人”、“变眼换人”，演员一扭脸、一变视线，即能塑造或区分不同的人物；(2)通过神情，特别是眼神的变化表示人物的喜怒哀乐；(3)在眼神的引领或配合下，以不同的手势，表现不同人物的身份、特点，模拟事物，表示空间；(4)以潇洒、漂亮的身段塑造人物形象；(5)以折扇、鼓楗、板为道具，模拟刀、枪、船桨等物和行动，帮助表演；(6)有些曲种的演员还需要掌握一些特技，如二人转的耍扇子和耍手帕；一些耍唱类曲种用的碟子、霸王鞭等击、耍特技。
说唱故事的艺术有着完整的表演体系：演员以自己的身份出现在观众面前，通过说唱叙述故事、交代背景、刻画人物、抒发感情。在叙述过程中，有时需要模拟角色，进入角色，但却不能忘记自己的说书人身份，适当时候还要退出角色，这就是人们常说的曲艺“进进出出”的特点，因而它以说功和唱功为主，以做功为辅。在做以及说、唱中模拟角色时，要求点到为止，“到”就是传神，表演时要根据观众的反应，随机灵活发挥。