拉斐尔前派

19世纪中叶英国的绘画流派和诗歌流派。因主张发扬文艺复兴时期画家拉斐尔 (1483—1520) 以前的艺术而得名。拉斐尔前派首先兴起于绘画界，创始人为威廉·霍尔曼·亨特、但丁·迦百列·罗塞蒂和约翰·埃弗累特·密雷等，他们反对绘画上流行的学院派，于1848年创立“拉斐尔前派协会”。由于罗塞蒂是艺术家兼诗人，所以他把该协会的理想带到诗歌领域中。1850年，该协会发行《萌芽》杂志，对英国艺术思想的发展产生了很大影响。诗人罗斯金 (1819—1900) 的艺术理论、他对现行资本主义社会的批判、对学院权威的抗议和对中世纪艺术的崇拜曾奠定了拉斐尔前派美学观的基础。他们认为资本主义生产把人变为机器，毁灭了创造性劳动的乐趣，因而必然导致艺术的堕落。现代艺术即使在形式技巧方面获得进展，却丧失了艺术感受的直接性和对事物的道德观点的完整性。现代艺术的没落始于“无信仰”的时代即文艺复兴时代，应该到前文艺复兴时代，在哥特式建筑、乔托的绘画、但丁的诗歌中去寻找审美理想。该派的艺术主张具有双重性质： 一方面是反对市侩的维多利亚时代的平庸趣味，从审美方面去批判资产阶级生活方式的单调乏味； 另一方面倾向于颓废和神秘主义。罗塞蒂的《幸福的女郎》歌颂已逝的妻子，描绘他从天国下望人间，怀念自己的爱人。诗中充满神秘的和肉欲的因素。他的诗集《生命之家》大都包含类似的主题和情调。资产阶级批评家布卡南从道学立场出发攻击罗塞蒂和拉斐尔前派，称之为“诗歌的肉体派”。

拉斐尔前派

19世纪中叶出现于英国的一个画派。因认为真正（宗教）艺术存在于拉斐尔之前，企图发扬拉斐尔以前的艺术来挽救英国绘画而得名。得到艺术批评家罗斯金的支持。主张绘画应起宗教道德教育作用，题材应以圣经故事及富于基督教思想的文学作品为主，忠实地反映主题，描绘对象。画风审慎而细致，用色较清新，反对学院派的法规，作画不用职业模特，以生活中的普通人为描绘对象，描绘真实风景，绘画风格生动，细节描写逼真，艺术具有一定的思想性，从审美角度批判社会，或歌颂过去的时代，倾向神秘主义。代表人物有亨特、罗赛蒂、密菜司等。

拉斐尔前派

19世纪中叶英国的绘画流派，因推崇文艺复兴前期（拉斐尔以前）的绘画为最高典范而得名。1848年成立。作品多具复古和幻想色彩。代表画家有亨特、罗塞蒂、密莱斯等。

拉斐尔前派

英国19世纪重要的绘画流派。1848年形成团体，旨在反对学院派单调平庸的艺术风格，提倡艺术要表达真诚的思想和直接描绘自然，尤尊崇15世纪理性写实艺术的社会风尚及建立在客观基础上的绘画技巧。代表画家是3名皇家美术学院的学生J·E·米莱斯、W·H·亨特和D·G·罗塞蒂。他们从宗教、文学及现实生活索取代表性的主题，或揭示社会复杂的现象，或厚古薄今地隐喻当代人缺乏对艺术的真诚。作品除道德教化的意味颇浓外，过分的文学色彩又加强了内容的象征性。它在形式上刻意追求明亮的色彩、精微的细节和户外的空气感，虽令人耳目一新，但过分感伤的情调及繁琐的技艺又削弱了其积极与进步的倾向。

父亲作坊中的童工 米莱斯（英）

伏尔加河纤夫 И·Е·列宾（俄）

拉斐尔前派Lafeierqianpai

19世纪后半叶发生在英国的艺术革新运动。由三个年轻画家享特、米菜斯和罗赛蒂于1848年发起创立。他们以拉斐尔之前的意大利绘画——即所谓原始绘画——所具有的单纯、朴素的表现为理想，试图对当时的英国画坛进行革新。他们竭力提倡坚持纯正的思想，潜心自然的研究，摆脱空洞的传统，排斥无用的夸张等。组成之初，就受到各方人士的非难与嘲笑，但罗斯金却始终为他们辩护，启发大众。这一运动没有持续多久，便各自分道扬镳了。拉斐尔前派是英国绘画史上纯英国性的艺术运动，也是最后一次。但他们所开创的样式，却对后来的绘画、装饰艺术、插图及工业设计等，给予了深远的影响。

拉斐尔前派

19世纪中叶出现于英国的一个画派。认为真正（宗教）艺术存在于拉斐尔以前，强调恢复拉斐尔以前的艺术来复兴英国绘画，故名。主张绘画应起宗教道德教育作用，题材主要取自圣经故事和富于基督教思想的文学作品。画风审慎而细密，用色较清新，线条明晰，反对学院派的陈规。有的作品流露出忧郁情调。

拉斐尔前派

17世纪中叶在英国兴起的一个绘画流派。这一画派是由几个年轻学生发起的，他们在拉斐尔之前的艺术中发现了艺术的质朴、真挚、忠于自然及深刻内涵，试图弘扬这些艺术来复苏衰落的英国绘画。他们的艺术原则是：“真诚地表达观察，深入地研究自然，充分发挥艺术想象力。”题材多取自于神话、圣经和文学作品，画风精细，用色清新典雅，作品富于诗意又常常带着忧郁的情调。这一画派人数不多，但影响了半个世纪的英国画坛，曾得到艺术批评家罗斯金的支持。代表画家有：亨特、罗赛蒂、密莱司和伯恩·琼斯等。