巴洛克建筑

17世纪至18世纪意大利开始的一种建筑风格。其特征是建筑的平面和立面处理突破规整的传统模式，创造一些在视觉上益于表现空间动态和戏剧性效果的自由平面，以及有丰富变化的装饰和雕刻的立面，追求自由奔放的格调和富丽堂皇的气魄。建筑的平面型式由以往的矩形和圆形改变为弧形、椭圆或其他自由的形状，立面处理常用涡卷或重叠的弧形和三角形，甚至故意使山花断裂开来，或采用水平弯曲的檐部。同时期著名的意大利建筑师伯尼尼设计的罗马特雷维喷泉，石头刻成喷水的浪花的形状，人物雕刻皆极富动感，和突然喷涌出的泉水 一起，在背后狭窄街道的衬托下，组成一幅开放而富于变化的场景，具有典型的巴洛克效果。除建筑外，这种奔放而不拘一格的创造风格还影响了这一时期欧洲的城市广场和园林设计以及其他艺术领域。

巴洛克建筑

巴洛克建筑

17—18世纪在意大利文艺复兴建筑基础上发展起来的一种建筑和装饰风格。其特点是外形自由、追求动态，喜好富丽的装饰和雕刻，强烈的色彩，常用穿插的曲面和椭圆形空间。巴洛克一词的原意是前异古怪，自由主义者用它来称呼这种被人认为是离经叛道的建筑风格。这种风格在反对僵化的古典形式，追求自由奔放的格调和表达世俗情趣等方面起了重要作用，对城市广场，园林艺术以至文学艺术部门都发生影响，一度在欧洲广泛流行。
意大利文艺复兴运动晚期著名建筑师和建筑理论家维尼奥拉设计的罗马耶稣会教堂是由手法主义向巴洛克风格过渡的代表作，也有人称之为第一座巴洛克建筑。手法主义是16世纪晚期欧洲的一种艺术风格，其主要特点是追求怪异和不寻常的效果，如以变形和不协调的方式表现空间，以夸张细长比例表现人物等。建筑史中则用以指1530—1600年间意大利某些建筑师的作品中体现前期巴洛风格的倾向。罗马耶稣会教堂惯用的拉丁十字形演变而来，中厅宽阔，拱顶满布雕像的装饰。两侧用两排小祈祷室代替原来的侧廊。十字正中升起一座穹窿顶。教堂的圣坛装饰富丽而自由，上面的山花突破了古典法式，作圣像和装饰光芒。教堂立面借鉴早期文艺复兴建筑大师阿尔伯帝设计的佛罗伦萨圣玛丽亚小教堂的处理方法。正门上面分层檐部和山花做成重叠的弧形和三角形，大门两侧采用了倚柱和扁壁柱。立面上部两侧作了两对大涡卷。这些处理手法别开生面，后来广泛仿效。
巴洛克风格打破了对罗马建筑理论家维持鲁威的盲目崇拜，也冲破了文艺复兴晚期古典主义者制定的种种清规戒律，反映了向往自由的世俗思想。另一方面，巴洛克风格的教堂富丽堂皇，而且能造成相当强烈的神秘气氛，也符合天主教会炫耀财富和追求神秘感的要求。因此，巴洛克建筑从罗马发端后，不久即传遍欧洲，以至远达美洲。有些巴洛克建筑过分追求华贵气魄，到了繁琐堆砌的地步。意大利的巴洛克建筑，从17世纪30年代起，意大利教会财富日益增加，各个教区先后建造自己的教堂，由于规模小，不宜采用拉丁十字形平面，因此多改为圆形、椭圆形、梅花形、圆瓣十字形等单一空间的殿堂，在造型上大量使用典面。典型实例有罗马的圣卡罗教堂，是波洛未尼设计的。它们殿堂平面近似橄榄形，周围有一些不规则的小祈祷室，此外还有生活庭院。殿堂平面天花装饰强调典线动态，立面小花断开，檐部水平弯曲，墙面凹凸度很大，装饰丰富，有强烈的光景效果。尽管设计手法纯熟，也难免有矫揉造作之感。17世纪中叶以后，巴洛克式教堂在意大利风靡一时，其中不乏新颖独创的作品，但也有手法拙笨，堆砌过分的建筑。教皇当局为了向朝圣者炫耀教皇国的富有，在罗马城修筑宽阔的大道和宏伟广场，这为巴洛克自由奔放风格开辟了新的途径。
17世纪罗马建筑师丰塔纳建造的罗马波罗广场，是三条放射干道的会合点，中央有一座方尖碑，周围设有雕象，布置绿化带。在放射形干道之间建有两座对称的样式相同的教堂。这个广场开阔奔放，欧洲许多国家争相仿效。法国在凡尔赛宫前，俄国在彼得堡总部大厦前都建造了放射形广场。杰出的巴洛克建筑大师和雕刻家俏尼尼设计的罗马圣彼得大教堂前广场，周围用罗马塔斯干柱廓环绕，整个布局豪放，富有动态，光影效果强烈。巴洛克建筑风格也在中欧一些国家流行，尤其是德国和奥地利。17世纪下半叶，德国不少建筑大师留学意大利归来后，把意大利巴洛克建筑风格同德国的民族建筑风格结合起来。到18世纪上半叶，德国巴洛克建筑艺术成为欧洲建筑史上一朵奇花。

巴洛克建筑

17—18世纪在意大利文艺复兴建筑基础上发展起来的一种建筑和装饰风格。其特点是外形自由、追求动态，喜好富丽的装饰和雕刻，强烈的色彩，常用穿插的曲面和椭圆形空间。巴洛克一词的原意是前异古怪，自由主义者用它来称呼这种被人认为是离经叛道的建筑风格。这种风格在反对僵化的古典形式，追求自由奔放的格调和表达世俗情趣等方面起了重要作用，对城市广场，园林艺术以至文学艺术部门都发生影响，一度在欧洲广泛流行。
意大利文艺复兴运动晚期著名建筑师和建筑理论家维尼奥拉设计的罗马耶稣会教堂是由手法主义向巴洛克风格过渡的代表作，也有人称之为第一座巴洛克建筑。手法主义是16世纪晚期欧洲的一种艺术风格，其主要特点是追求怪异和不寻常的效果，如以变形和不协调的方式表现空间，以夸张细长比例表现人物等。建筑史中则用以指1530—1600年间意大利某些建筑师的作品中体现前期巴洛克风格的倾向。罗马耶稣会教堂惯用的拉丁十字形演变而来，中厅宽阔，拱顶满布雕像的装饰。两侧用两排小祈祷室代替原来的侧廊。十字正中升起一座穹隆顶。教堂的圣坛装饰富丽而自由，上面的山花突破了古典法式，作圣像和装饰光芒。教堂立面借鉴早期文艺复兴建筑大师阿尔伯帝设计的佛罗伦萨圣玛丽亚小教堂的处理方法。正门上面分层檐部和山花做成重叠的弧形和三角形，大门两侧采用了倚柱和扁壁柱。立面上部两侧作了两对大涡卷。这些处理手法别开生面，后来广泛仿效。
巴洛克风格打破了对罗马建筑理论家维持鲁威的盲目崇拜，也冲破了文艺复兴晚期古典主义者制定的种种清规戒律，反映了向往自由的世俗思想。另一方面，巴洛克风格的教堂富丽堂皇，而且能造成相当强烈的神秘气氛，也符合天主教会炫耀财富和追求神秘感的要求。因此，巴洛克建筑从罗马发端后，不久即传遍欧洲，以至远达美洲。有些巴洛克建筑过分追求华贵气魄，到了繁琐堆砌的地步。意大利的巴洛克建筑，从17世纪30年代起，意大利教会财富日益增加，各个教区先后建造自己的教堂，由于规模小，不宜采用拉丁十字形平面，因此多改为圆形、椭圆形、梅花形、圆瓣十字形等单一空间的殿堂，在造型上大量使用典面。典型实例有罗马的圣卡罗教堂，是波洛未尼设计的。它们殿堂平面近似橄榄形，周围有一些不规则的小祈祷室，此外还有生活庭院。殿堂平面天花装饰强调典线动态，立面小花断开，檐部水平弯曲，墙面凹凸度很大，装饰丰富，有强烈的光景效果。尽管设计手法纯熟，也难免有矫揉造作之感。17世纪中叶以后，巴洛克式教堂在意大利风靡一时，其中不乏新颖独创的作品，但也有手法拙笨，堆砌过分的建筑。教皇当局为了向朝圣者炫耀教皇国的富有，在罗马城修筑宽阔的大道和宏伟广场，这为巴洛克自由奔放风格开辟了新的途径。
17世纪罗马建筑师丰塔纳建造的罗马波罗广场，是三条放射干道的会合点，中央有一座方尖碑，周围没有雕像，布置绿化带。在放射形干道之间建有两座对称的样式相同的教堂。这个广场开阔奔放，欧洲许多国家争相仿效。法国在凡尔赛宫前，俄国在彼得堡总部大厦前都建造了放射形广场。杰出的巴洛克建筑大师和雕刻家俏尼设计的罗马圣彼得大教堂前广场，周围用罗马塔斯干柱廊环绕，整个布局豪放，富有动态，光影效果强烈。巴洛克建筑风格也在中欧一些国家流行，尤其是德国和奥地利。17世纪下半叶，德国不少建筑大师留学意大利归来后，把意大利巴洛克建筑风格同德国的民族建筑风格结合起来。到18世纪上半叶，德国巴洛克建筑艺术成为欧洲建筑史上一朵奇花。