| 字词 | 名画《渔父图》赏析 |
| 类别 | 中英文字词句释义及详细解析 |
| 释义 | 名画《渔父图》赏析渔父图 北宋·许道宁作 绢本水墨 纵四八.九厘米 横二○九.六厘米 藏美国纳尔逊-阿特金斯美术馆 紧接五代的北宋山水画，是中国山水画发展的顶峰时期，高手如云，闪烁古今、彪炳史册的大家也有好几位，多半是指巨然、李成、范宽、郭熙和米氏父子等，往往忽视了许道宁，也许由于他来自民间底层，乃街头设摊卖药之流，不为士林所重。 许道宁活动于宋初到仁宗皇祐四年(1052)左右，那时年已逾八十了。 他出身贫苦，《墨庄漫录》说其“少亦业儒”而未竟，为人“跌宕不羁”,亦工肖像画，喜偷画人酣睡时的状态，人怒其侮弄，遭殴击，“至碎衣败面，而竟不悛”。可谓怪癖。他后来在汴京端门外，设摊卖药，随药送画，画名渐为人知。一天，宰相张士逊邀其至府第绘制壁画与屏风，大加赞赏，赠歌有“李成谢世范宽死，唯有长安许道宁”句，遂使这位民间艺人声誉大噪。 李成、高克明、范宽逝世后，郭熙尚未驰名，这期间，许道宁曾执当时山水画坛的牛耳。沈括在《图画歌》中写道：“克明已往道宁逝，郭熙遂得新来名。”实际上许道宁的影响相当久，持续到北宋末，屈鼎的子孙作山水画就是学许道宁的，因为当时这一路画，能够“速售”,可以“疗饥寒”。南宋一代的豪纵简硬之笔，虽主要脱胎于李唐，但多少也遥承道宁的衣钵。 许道宁山水画，源出李成，早年学屈鼎，并受李光丞影响。元《图绘宝鉴》说他：“早年所画俗恶，至中年脱去旧学，稍自检束，行笔简易，风度益著，峰头直皴而下，林木劲硬，自成一家体，至细微处，始入妙理。”宋《圣朝名画评》谓其画格“所长者三：一林木，二平远，三野水，皆造其妙”。识者以为得李成之气。实际上许道宁在李成基础上，自有创造，文同称赞他：“许生虽学李营丘，墨路纵横多自出。”(《丹渊集》)《渔父图》卷是属于所述的晚年精品。 《渔父图》描写江上群峰，参差罗列，而皆峻直陡峭，江边港汊纵横，迂回盘曲，水流潺湲，峰巅崖间，杂树丛生，木叶半脱，江心有短艇几艘，出没于烟水间，张网捕鱼，给江山增添了不少风致。全图笔力劲硬，水墨苍润，看来是画深秋季节，有一股清森峭拔的气氛。黄山谷有《观许道宁山水图》七言古风长诗：“醉拈枯笔墨淋浪，势若山崩不停手。数尺江山万里遥，满堂风物冷萧萧。”颇可移作《渔父图》的赞歌。 渔父图 《渔父图》高头大卷，在北宋山水画诸家中，确可“别成一家体”。 名画《渔父图》赏析渔父图 元·吴镇作 绢本水墨 纵一七六.一厘米 横九五.六厘米 藏台北故宫博物院 元四家的山水画，均出自董源、巨然，又均“萧散”了师承的体貌，但吴镇别有情致，他融入南宋马远、夏圭一路豪纵爽朗的气局，和湿笔的特征，平直有力的括铁皴，可以追溯到马、夏身上，差异乃是吴镇毕竟出自“董、巨”,就多了一层温润的笔趣。 元画重“品”,吴镇人品很高，他为人“抗简孤洁”,中年时曾负才隐于梓里，自题《墨竹》诗中有句：“若有时人问谁笔？橡林一个老书生。”倪瓒赞吴镇曰：“道人家住梅花村，窗下松醪满石樽。醉后挥毫写山色，岚霏云气淡无痕。”董其昌在《容台集》中曾有如下之记述：“吴仲圭与盛子昭比门而居，四方以金帛求子昭画者甚众，而仲圭之门阒然，妻子颇笑之。仲圭曰：二十年后不复尔。果如其言，盛虽工，实有笔墨蹊径，非若仲圭之苍苍茫茫有林下风气，所谓气韵非耶？” 仲圭山水画独多《渔父图》,反复描绘“一叶随风万里身”,以寄托他的隐逸情思。 这幅《渔父图》有自题七言古风：“西风潇潇下木叶，江上青山愁万叠。长年悠优乐竿线，蓑笠几番风雨歇。渔童鼓枻忘西东，放歌荡漾芦花风。玉壶声长曲未终，举头明月磨青铜。夜深船尾鱼拨(泼)剌，云散天空烟水阔。”诗后题：“至正二年春二月，为子敬戏作渔父意。梅花道人书。” 《渔父图》取景于江南一带水乡。高树两本耸立湖畔，树下置一茅棚，有小径穿越敞棚可达湖边，湖沿蒲草萋萋，随风摇拂，对江平沙曲岸，远岫遥岑，更远处一峦秀起，山色入湖，扁舟一叶，出没在蘋汀蓼岸、水波涟漪之中，生动地描绘出“放歌荡漾芦花风”的情意。仲圭此图的皴实出自巨然，将长披麻皴化为排列平直的括铁皴，显得自然而劲爽，这种艺术形式和江上渔父的生活调子是相适应的。 《渔父图》是吴镇六十三岁时的作品，已形成其代表性的风格，是一帧风情闲逸、清光宜人的佳构。元四家的山水，多林下风，唯具草野之气的，只有吴镇；他的介字点树叶，竖立的苔点，劲挺迎风的芦苇草，在元人山水画中，都是别具一格的。 下钤“梅花盦”及“嘉兴吴镇仲圭书画记”两印，为耿昭忠旧藏，清《石渠宝笈初编》著录。 收传印记：耿昭忠诸藏印，清乾隆诸玺。 渔父图 |
| 随便看 |
|
文网收录3541549条中英文词条，其功能与新华字典、现代汉语词典、牛津高阶英汉词典等各类中英文词典类似，基本涵盖了全部常用中英文字词句的读音、释义及用法，是语言学习和写作的有利工具。