| 字词 | 名画《夏日山居图》赏析 |
| 类别 | 中英文字词句释义及详细解析 |
| 释义 | 名画《夏日山居图》赏析夏日山居图 现代·朱屺瞻作 纸本水墨 纵一一六厘米 横六八厘米 朱屺瞻耄耋之年，变法不断，此《夏日山居图》为其百岁时的水墨写意作品。那时他正为筹备一百零五岁画展，每日作画不辍，用笔益逞放纵恣肆，用墨也愈见豪迈粗犷，意境尤感拙朴深邃。 屺老山水题材，不论是《山庄秋色》、《青山红树》、《江村泛舟》抑或《奇峰烟雾》等图，皆生活中揽胜所得，自谓“水光山色皆画本，随意园林是好春”。他画山水重意境，表达方式不外设色、水墨两大类。设色或重彩或浅绛，墨笔或“重笔”或“重墨”。“重笔”的多强调以不同类型的线条来概括物象，“以线立骨”的风格较为明显。晚岁水墨大写意多结合墨块强化画面的视觉冲击力，感情表达更显激越，风格表现由“重笔”发展到“重墨”,画幅整体性更强。“艺高人大胆”,所作颇有大气磅礴、淋漓酣畅的视觉效果。欣赏此幅《夏日山居图》,正有这样的审美感受。 此图内容是山区常见的平远景色。画家用大泼墨手法写出夏日山村浓郁的气氛，近处冈阜用浓墨与远山遥相照应，树丛和屋舍组合为画面中心，形成画幅醒目之处。小径幽道点缀着一二行人缓步向村舍走去，平添了生活情趣。 夏日山居图 是图脱略形迹，反映了画家对“形”和“意”的认识，用笔乍徐乍疾、倏聚倏散，用墨畅快淋漓，挥洒自如，似随意点垛，但笔断气连，有“近视之几不类物象，远视之则景物粲然”之感。用笔一反传统中笔墨的审美理念，带有毛笔、油画笔笔触融合的意味，看来横七竖八，形若草草，不加雕琢，但处处见笔，无浮滑之弊，保持着中国画“笔法用骨”的要点。图中泼墨(以墨泼墨)和破墨(湿时渗化)相间，浓破淡，淡破浓，勾皴结合，干湿互补，清中见浑，浑中求清。屺老自谦，称自己的画“瞎搨搨(搨，沪语，意为涂抹)”。不经意中有一种气势贯串其间，表现出不拘传统理法、求变求新的艺术才情和胆略。宋韩拙以为画法“用笔有简易而意全者，有巧密而精细者”,屺老属于前者，显示其写意的艺术风貌。 屺老经常讲“做人要顾人，作画要从己”。屺老作画对自己有很高的要求：取鉴传统，一洗依傍，探求个人独立面目；作品讲力度，有骨力，求苍厚，尚遒劲，使画面有较强的艺术感染力；艺术造型求简括，以一当十，以少胜多，以虚代实。这些意念大都是通过他“厚、朴、拙”的笔墨来体现。在屺老看来，“工巧易得，拙朴难求”,见他的用笔拙近天真，朴近自然，总是简中显拙，拙中显朴，有笔简意厚之妙处。他深悟“实处易，虚处难”之诀，无论山水花鸟都力求体现出上述精神。在近现代画家中，屺老借鉴吴昌硕、齐白石等人之法，兼融合西画之长，取洋兴中，但画风始终不与人同，保持着可贵的独立的审美品格。这在《夏日山居图》中得到了充分的体现，表明屺老暮年时艺术已升华到有法亦无法，随心所欲而不逾矩，平淡中见奇诡的境地。但他仍保持着谦虚的心态，在此轴左下角就钤有“门外人”朱印。 名画《夏日山居图》赏析夏日山居图 元·王蒙作 纸本墨笔 纵一一八.四厘米 横三六.五厘米 藏故宫博物院 此图以长松高岑式的空间结构，写层峦叠嶂、山径迂回、境界深邃，是王蒙茂密苍莽、“望之郁然深秀”本色面貌的代表作品之一。 明代王世贞在《艺苑卮言》中讲：“山水画至大小李一变也，荆、关、董、巨又一变也，李成、范宽又一变也，刘、李、马、夏又一变也，大痴、黄鹤又一变也。”这段话大体上符合我国山水画发展的实际。王世贞在这里把黄公望和王蒙并称为元代山水画变革的代表人物，是很有见地的。“元四家”山水画化宋人质实为虚灵，变宋人工丽为笔墨逸趣，代表着“宋人重理”到“元人尚意”画风的显著变化，成为山水画风格衍变过程中一个重要转折时期。而在这“一变”中，王蒙以其丰富而多样的艺术技巧，满纸繁密描绘的个性化笔墨程式作为自己的艺术特色。 《夏日山居图》运用了近似巨然《秋山问道图》的构图，但整体气息上变其庄重朴拙为峻峭灵秀。《秋》图似玉之光泽内涵含蓄，《夏》轴如金之光芒外露闪亮；前者笔墨沉郁清润，后者笔墨茂密苍莽。《夏》图笔意丰腴中见苍逸，枯毛中见湿润，繁线密点中见力遒韵雅，淡干墨的解索勾皴笔法中见深秀苍逸的情味。 此图画法上有两点很突出：其一，皴擦相间，特别发挥了擦的笔墨效果。擦是在勾皴基础上用干笔来加强画面浑厚感和苍茫感的一种技法。清沈宗骞讲：“黝然而苍者谓之擦。”皴擦结合有助于表现茂密深邃的景物，使画面郁然松秀，另有一番情趣。清盛大士总结皴擦技法的特点要求时讲：“古大家荒率苍茫之气，皆从干笔皴擦中得来，不可不知。”并认为：“作画苍莽难，荒率更难，惟荒率乃益见苍莽。所谓荒率者，非专以枯淡取胜也。勾勒皴擦，皆从随手变化而不见痕迹，大巧若拙，能到荒率地步，方是真本领。”(《溪山卧游录》)其二，点苔技巧。沈宗骞说：“所谓点苔者，施于石之岩嵌巅顶及树之老干与纠结之处，藉以明显界限，而苍然之致而出。”从王蒙的作品看，这一道最后画面“总结性”的点子，对表现林峦浑厚的神韵起着关键性的作用。明沈颢《画麈》中曾讲：“山石点苔，水泉索线，常法也。”他总结王蒙墨干而笔尖撒开的苔点为“渴苔”。这种“渴苔点”在王蒙这幅暮年作品中表现得最为典型。 诗塘中有明人林瀚题记：“黄鹤山人标格清，胸中丘壑何纵横。与来捉笔一挥洒，苍崖翠石烟云生。人家住在山之麓，隐映门墙蔽林木。横经读能鼓瑶琴，薰风微动窗前竹。”“司业先生最爱山，无缘长得青山看。时张此图向高辟，仿佛扬子江天宽。三山林瀚为少司成费先生题。”以“元四家”为代表的元代山水画写意的特点，不仅在笔墨形式上趋于简率粗略，更在于内在的表达意境观念的改变，和后来一些文人画过分强调抒情而轻视造型、流于简率空泛有很大的不同，这是由于王蒙能将笔墨形式美和表达内涵达到有机统一的缘故，反映了从宋人以理法为主，以神趣为归，向元人以简逸之韵胜前人工丽之作的画风变格。 夏日山居图 |
| 随便看 |
|
文网收录3541549条中英文词条，其功能与新华字典、现代汉语词典、牛津高阶英汉词典等各类中英文词典类似，基本涵盖了全部常用中英文字词句的读音、释义及用法，是语言学习和写作的有利工具。