十七年的戏剧文学shiqinian de xiju wenxue

1949年至1966年，以话剧为主体的中国戏剧文学，是“五四”以来中国现代话剧在新的社会历史条件下的继续发展。
中华人民共和国的成立，使中国社会进入了新的历史时期。“五四”新文艺运动以来老一代剧作家如田汉、老舍、郭沫若、曹禺、阳翰笙、夏衍、陈白尘、丁西林、于伶、宋之的等，继续从事话剧创作；同时，一些在解放区和革命军队中经受锻炼，长期从事文化宣传工作的新人如胡可、陈其通、沈西蒙、杜烽、崔德志等，也都转向话剧创作，写出了不少很有影响的作品。
从1949年新中国成立至1966年“文化大革命”前，是中国当代戏剧文学的初盛阶段。建国初期话剧的重要内容之一，是努力表现新的生活，反映工农兵群众的崭新风貌。这方面有影响的作品，有第一个以工业生产为题材的话剧《红旗歌》(刘沧浪等集体创作，鲁煤执笔)，以部队生活为题材的《战斗里成长》（胡可等编剧），以新旧社会对比，表现北京今昔巨大变化的《龙须沟》（老舍编剧）等。这3部作品，在思想内容和艺术成就上都达到一定的高度，在当时产生了较大的影响。从1949年到1957年8年间，由于强调现实主义的创作方法，坚持文艺为工农兵服务的方向，提倡百花齐放，百家争鸣，话剧舞台呈现出一派繁盛景象，产生了诸如《考验》（夏衍）、《明朗的天》（曹禺）、《刘莲英》（崔德志）、《春风吹到诺敏河》（安波）、《洞箫横吹》（海默）、《布谷鸟又叫了》（杨履方）、《钢铁运输兵》（黄悌）、《战线南移》（胡可）、《万水千山》（陈其通）等一大批优秀剧作。它们大都取材于现实生活，题材广泛，风格各异，从不同的角度反映了社会主义革命和建设的进程，塑造了一批社会主义新人的艺术形象。
1957年下半年以后，由于反右斗争的扩大化错误和左倾文艺思潮的泛滥，话剧创作受到较大的影响。一方面， 一些反映现实的优秀剧作如《洞箫横吹》等受到粗暴的批评；另一方面，出现了不少歪曲现实、浮夸粉饰之作，甚至一些老作家(如田汉的《十三陵水库畅想曲》)也不能免俗。不过，仍产生了一些好的剧作，尤其是以历史生活为题材的作品。如田汉的《关汉卿》、《文成公主》，郭沫若的《蔡文姬》、《武则天》，曹禺的《胆剑篇》，朱祖贻、李恍的《甲午海战》，金山的《红色风暴》，顾宝璋、所云平的《东进序曲》等。此外，以现实为题材的如胡可的《槐树庄》、王炼的《枯木逢春》也很为人称道。这种局面一直持续到1962年。经过传达贯彻周恩来《在文艺工作座谈会和故事片创作会议上的讲话》精神，和1962年广州话剧、歌剧、儿童剧创作会议对左倾文艺思潮的清算，话剧创作的局面开始有所改观，题材、风格又开始多样化，又产生了一批较为优秀的剧作，如《第二个春天》（刘川）、《龙江颂》（江文等）、《霓虹灯下的哨兵》（沈西蒙等）、《南海长城》（赵寰）、《豹子湾的战斗》（马吉星）、《七月流火》（于伶）、《年青的一代》（陈耘）等。纵观这17年的话剧文学，成绩是主要的，尤其是在题材的开拓上，在新人形象的塑造上，在重视剧本的社会主义教育意义上，都是以前的剧作所不能比拟的。一些优秀之作经受住了时间的考验，具有较为久远的艺术生命力。部分老作家的创作在这一时期有长足的发展，甚至可以说达到了其创作生涯的高峰。如老舍在解放后创作了大量剧本，如《方珍珠》、《龙须沟》、《春华秋实》、《女店员》、《红大院》、《全家福》，特别是发表于1957年的《茶馆》，可以说代表了老舍话剧创作的最高成就。该剧选取裕泰茶馆掌柜王利发一生中的几个典型场景，高度概括了从1898年戊戌政变失败到抗日战争胜利50多年社会变迁的历史，暴露和批判了旧中国社会的黑暗。剧本在艺术上也颇具特色。与内容相适应，作者采用了人像展览式的开放结构，扩大了舞台的容量，塑造出众多性格鲜明的人物形象。语言质朴传神，具有强烈的艺术感染力。再如田汉的历史剧《关汉卿》，历来被认为是田汉的代表作。剧作家在关汉卿这一形象上融注了自己的感情，使剧本带有浓郁的诗意，是当代话剧文学中最为出色的作品之一。此外，如郭沫若的《蔡文姬》、《武则天》，亦为作者历史剧的上乘之作。一批新人也在此期间崭露头角，如胡可、陈其通、沈西蒙等。这一时期话剧创作的不足，在于过分强调创作为当时的政治运动服务，主张“写中心”和“题材决定论”，在人物形象的塑造上不是从生活实际出发，而是预设模式，有公式化、概念化的倾向。这不能不影响到作品反映现实的深度和作品的艺术生命力。