俞派唱法

晚清俞粟庐于同治十一年(1872)从清叶怀庭再传弟子韩华卿受业，钻研唱法，颇有心得，并请教于同门，深得叶派正宗真谛。俞粟庐能兼收并蓄各家优点，将“清工”与“唱工”结合一体，创造了新颖的唱法，度曲家称之为“俞派”。1930年，俞粟庐逝世，其子俞振飞继承衣钵，并于1953年编订《粟庐曲谱》，研著《习曲要解》，使“俞派唱法”定腔、定谱，并有理论阐发精要。其特点有五：一、唱腔。基本唱腔有十五种：带腔、撮腔、垫腔、啜腔、滑腔、擞腔、豁腔、嚯腔、𠳾腔、断腔、叠腔、顿挫腔、卖腔、橄榄腔、拿腔；派生五种连腔：带腔连撮腔、叠腔连擞腔、带腔连叠腔、擞腔前连带腔、卖腔中用橄榄腔。二、气口。唱曲美听，与气口得宜大有关系，其间窍门，有换气、偷气、取气、歇气、就气等多种方法。三、咬字吐音。遵循音韵学原理，注重五音四呼的准确，使之字正腔圆。并力主以中州韵为标准，不用“京音”，也不纯用“吴音”，判分“支时”和“机微”、“姑模”和“歌罗”、“灰回”和“皆来”。四、行腔。审音度势，死腔活做，其诀窍在于“出字重，行腔婉”。于轻重疾徐、缓急快慢之际，虚实并用，讲究自然节奏。五、声情。唱曲注重文学修养，善于体会曲辞含义，追求声情并茂。上述五因素融会贯通，形成“俞派唱法”的风格特征。