论绘画

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列奥纳多·达·芬奇著。

是由他的弟子梅尔兹等人根据其生前留下的大量画论笔记整理而成的。《论绘画》是达·芬奇创作经验的总结，也是文艺复兴时期艺术理论的总结，包含著丰富的美学思想。他依据“我们的一切知识都来源于知觉”这一基本观点，分析绘画和现实的关系，指出自然是绘画的源泉，强调艺术师法自然。画家应准确地再现自然，做“自然的儿子”。

他反对只是临摹旁人的摹仿自然的作品，认为那样就成了“自然的孙子”，不会成为真正的艺术家。达·芬奇一面强调以自然为师，一面又强调能动的反映自然。他把画家和自然的关系比喻为镜子(参见“镜子”说)，要求艺术既反映自然的客观性和真实性，又反映自然的典型性和理想性。达·芬奇论及绘画反映自然时更强调人是中心主题，“人占据著世界的中心”。

他既要求表现人的形体美，又注重表现心灵深处的美。“描写人，是容易的；描写人的心灵，则是艰难的，因为心灵应该通过人的肢体的姿态和动作去表现。”这是与中世纪表现神、表现天国和来世的论调相对抗的，具有革命意义。达·芬奇还特别看重视觉，认为“眼睛是心灵的窗子”。

据此他扬画抑诗，宣称诗中的形象无论如何也不及画中的形象看得直接、具体、全面。达·芬奇对诗与画的比较虽有偏颇，但在西方美学史却是第一次作了较为详细的分析，远远超越了他那个时代。这些论点直到两个世纪后，即18世纪德国文艺批评家莱辛在他的《拉奥孔》中才进一步加以发挥。