近代中国戏曲

006 近代中国戏曲

清代乾隆年间，杂剧、传奇和主要的戏曲声腔——昆腔均开始衰落； 各种地方戏曲则代之而起并日渐繁荣。戏曲唱腔亦有“花部”和“雅部”之分。李斗《扬州画舫录》：“雅部即昆山腔，花部为京腔、秦腔、弋阳腔、梆子腔、罗罗腔、二黄调，统谓之乱弹。”昆曲演唱于郡城，称为堂戏；而称为花部或乱弹的各种地方戏曲，以其腔调、乐器、色艺的不同特点，经过广大艺人辛勤培育，剧目日渐增多，表演艺术愈益提高，受到群众喜爱，便逐渐发展为后来的京剧和其他各地方剧种。以声腔系统划分，除昆腔外尚有三大声腔：山西、陕西、河北、河南、山东等省的梆子戏，属梆子腔系统：江西、四川、湖南、福建、浙江等省的高腔戏，属高腔系统；湖北、安徽、广东、广西、云南等省的皮黄戏，属皮黄系统。焦循 (1763—1820)《花部农谭》从音调、曲文、内容三方面将昆曲与花部作了比较，认为花部有音调慷慨、通俗易懂、内容动人等优长。地方剧种中最有代表性的是京剧。它流行全国，为影响最大的剧种。流行于四川和云南、贵州部分地区的，是由昆腔、高腔、乱弹等剧种和民间小戏“灯戏”等发展而来的川剧。越剧流行于浙江、上海等地。粤剧，流行于广东和广西部分地区；东南亚、美洲华侨区也有演出。汉剧流行于湖北及相邻省区，旧名楚调、汉调，辛亥革命后改称汉剧。湘剧流行于湖南各地。豫剧流行于京、津、华北和东北各省。由清末至民国，在各种民间歌舞和曲艺基础上产生的民间小戏也很兴盛繁荣。这些地方戏曲具有浓烈的生活气息，强烈的地方色彩，深受当地群众喜爱。如湖南、湖北的花鼓戏，四川、云南的花灯戏，江西的采茶戏，安徽的黄梅戏，河北与东北的蹦蹦戏等。