蝴蝶夫人

三幕四场话剧。方君逸著。1946年8月上海永祥印书馆初版。文学新刊。

《蝴蝶夫人》

3幕歌剧。普契尼1902年创作，伊利卡和贾科萨改编剧本。1904年2月17日首演于意大利米兰斯卡拉歌剧院。原为2幕，后改为3幕。讲述驻日本的海军上尉平克顿与巧巧桑的爱情悲剧。1904年5月28日托斯卡尼尼指挥演出，1905年7月7日卡鲁索担纲主演，1906年在纽约大都会歌剧院演出。

蝴蝶夫人

二幕歌剧，剧本由J·伊里卡和G·贾科萨根据美国J·朗的小说和D·贝拉斯科的话剧改编，意大利作曲家G·普契尼作曲，写于1904年，当年2月首演于米兰。故事发生在19世纪末的长崎，日本姑娘巧巧桑（蝴蝶夫人）为了爱情背叛了宗教，和美国海军军官平克尔顿结婚，她痴心苦等平克尔顿归国后重返日本，不料盼来的却是平克尔顿偕其美国妻子，并要求带走巧巧桑和平克尔顿所生的孩子，她以天皇的训诫：“宁可怀着荣誉而死，决不受屈辱而生”，拔剑自刎。《蝴蝶夫人》的音乐，来源于日本古老民谣的精华，它与精心塑造的主要人物的咏叹调、宣叙调，通过戏剧的手法融为一体，既风格鲜明，又不失歌剧特点。其中著名唱段有：第一幕中平克尔顿的《她那天真烂漫多么迷人》及与巧巧桑的爱情二重唱；第二幕中巧巧桑的《当晴朗的一天》，与侍女铃木的花儿二重唱，以及平克尔顿的《再见吧！可爱的家》。这部歌剧音乐具有以下特点：
❶作曲家赋予剧中人物以特定的音乐形象，既标志了国籍差异，又具有各自的性格特征，在主要人物的出场、矛盾的刻画与展开中反复出现。如美国国歌《星条旗》的主要旋律，每逢平克尔顿上场，或围绕着他所发生的戏剧冲突将展开时，就出现在乐曲中：

又如日本国歌《君之代》，就总跟随着巧巧桑的上场及其内心矛盾斗争而出现：

第二幕中孩子的音乐主题具有优美的东方色彩，以五声调式音阶写成：

它是男、女主人公爱情结晶的象征，出现在巧巧桑以死殉情的关键时刻，在第二幕还以摇篮曲性质的歌谣，由巧巧桑唱出，造成死神降临前的寂静；为了充分表现巧巧桑的艺妓出身和她纯真甜美的性格，音乐中采用了许多日本民谣音调。
❷作曲家创作了爱情与死亡的音乐动机，并贯穿全剧。如爱情主题：

不断出现在：巧巧桑初次登场，和平克尔顿的二重唱：预示着平克尔顿重返日本乘坐的“林肯号”军舰出现在海湾时，乐队以最强的音响演奏爱情主题，振荡着巧巧桑的心。在巧巧桑初遇平克尔顿诉说自己的身世时，出现了自杀的音乐主题，此后不断在矛盾的发展中频繁出现，预示着女主人翁不幸的结局。

《蝴蝶夫人》

1904年首演于米兰。意大利作曲家普契尼作曲，伊利卡和贾可萨根据J·朗的小说和D·贝拉斯科的话剧改编。剧情梗概： 在19世纪末的长崎，天真美丽的日本姑娘巧巧桑，人称“蝴蝶姑娘”，为了爱情背弃宗教信仰，委身于美国海军上尉平克尔顿，为家人所不容。平克尔顿婚后不久随舰回国，3年杳无音信。巧巧桑痴心苦等，不料平克尔顿重返日本时，偕其美国夫人要求带走他与巧巧桑所生的儿子。巧巧桑拔剑自刎。
作曲家在这部抒情性的悲剧中，直接采用了 《江户日本桥》、《越后狮子》、《樱花》等古老的日本歌谣来塑造蝴蝶夫人的形象，具有独特的音乐色彩。剧中著名的唱段有： 第1幕中平克尔顿的咏叹调《她那天真烂漫多么迷人》及与巧巧桑的爱情三重唱； 第2幕中巧巧桑深情的咏叹调《晴朗的一天》，以朗诵式的抒情旋律，揭示了她对幸福、爱情的向往。平克尔顿的咏叹调《再见吧，可爱的家》。