苏轼《洞仙歌》苏 轼

苏 轼

仆七岁时，见眉山老尼，姓朱，忘其名，年九十馀。自言：尝随其师入蜀主孟昶宫中^①。一日大热，蜀主与花蕊夫人夜起^②，避暑摩诃池上^③，作一词。朱具能记之。今四十年，朱已死，人无知此词者，独记其首两句。暇日寻味，岂《洞仙歌令》乎？ 乃为足之耳。

冰肌玉骨，自清凉无汗。水殿风来暗香满^④。绣帘开、一点明月窥人^⑤，人未寝、欹枕钗横鬓乱。

起来携素手，庭户无声，时见疏星渡河汉。试问夜如何，夜已三更^⑥，金波淡、玉绳低转^⑦。但屈指、西风几时来，又不道流年^⑧，暗中偷换。

注释 ①孟昶(chǎng)：五代十国时后蜀的国君，聪悟有才辩，好学，工于文学、声曲，有《相见欢》词。②花蕊夫人：孟昶的妃子，花蕊夫人是其别号。③摩诃池：在孟蜀的宣华苑，又改为宣华池。摩诃，梵语，意思是大、多或者胜。④水殿：指摩诃池上的宫殿。⑤一点：杜甫《玩月呈汉中王》诗：“关山同一点，乌鹊自多惊。”以“一点”形容明月的高远。⑥“试问”二句：化用《诗经《小雅《庭燎》：“夜如何其？夜未央。”⑦金波：指浮动的月光。玉绳：北斗七星第五星为玉衡，它北面的两颗星称玉绳。通常也泛指群星。⑧不道：不知不觉。

鉴赏 这是一首很特殊的作品，按照苏轼自己所写的序里说，他在七岁那年听一个老尼姑唱过一首词，当时他大概全记住了，而到现在，也就是四十年后，他已经只记得头两句了，当然词调名也忘了。但是他细细“寻味”觉得应该就是《洞仙歌令》——这种“寻味”应该不仅是基于头两句歌词，也是基于所演唱时候的旋律曲调。于是苏轼顺着头两句的词意，按照《洞仙歌令》的词调，铺衍完整了这一首词。但是宋胡仔《苕溪渔隐丛话》卷六○引《漫叟诗话》云：“杨元素作《本事曲》，记《洞仙歌》：‘冰肌玉骨……’钱塘有一老尼，能诵……余尝见一士人诵全篇云：‘冰肌玉骨清无汗，水殿风来暗香暖。帘开明月独窥人，敧枕钗横云鬓乱。起来琼户启无声，时见疏星渡河汉。屈指西风几时来，只恐流年暗中换。’”于是引发了后人的争论，其分歧大概有四。

古今百美图之花蕊夫人 【清】 吴友如

第一种，相信苏轼序中所说，本词是他根据前两句词铺衍而成，并且构思精巧，清空而有意趣，足见大家手笔。

第二种，讥评苏轼词乃是隐括孟昶《玉楼春》词而成，并且有画蛇添足的缺憾。言外之意，苏轼在序中称除首二句外都是原创，或者有剽窃之嫌，或者有不能明说的原因。这其中，也有人认为《玉楼春》可能是苏轼假托别人(孟昶或花蕊夫人)而作。持这一种观点的人一般多是不喜欢苏轼词风的词家。

第三种，认为苏词虽然隐括自《玉楼春》，但是不可非议，并且有“杰构”的美誉。他们虽然认为苏轼隐括得好，但也认为胡仔所记属实，言外之意同样怀疑苏轼在自序中所说不实。

第四种，认为《玉楼春》是后人隐括苏轼《洞仙歌》而作，假托孟昶，或者出于游戏，或者出于对苏轼的攻击。并且举出证据：据记载后来蜀帅谢元明修浚摩诃池，发现了石刻的孟昶原词，首二句果然是“冰肌玉骨，自清凉无汗”。

我们持第四种观点，因为从事件上看，胡仔所记是孤证，并且有诸多疑点；从词意上看，从《洞仙歌》到《玉楼春》的变化相对容易，而本词词意之高妙，似乎不是孟昶所能写作的。从苏轼的性格人品上看，他也断不至于把隐括之作称为原作，再说也完全不必要隐瞒事实。

确信这首词的确是苏轼原创，对我们欣赏它很有帮助。一向不喜侧艳之词的苏轼，即使是在写孟昶与花蕊夫人之间的爱情时，也夹杂着自己的人生感慨。词的上阕是写花蕊夫人帘内的睡姿，写得清新秀美，雅而不艳。“冰肌”二句是原词，不是苏轼所写，但苏轼以此为起点，铺排出了花蕊夫人的高洁资质。全词词意层层相接：“水殿”句接“清凉”“无汗”，水殿风来故而清凉，因清凉故而“冰肌玉骨”“无汗”，又因此而暗香满殿；有风来故能吹开绣帘，绣帘开故有明月窥人；明月下窥，故见“钗横鬓乱”。这里一个“点”用得极妙，写出了明月的高远、月光的幽微，使得整个场景如在梦幻之中。苏轼在《赤壁赋》所用“山高月小”一语，也是起这种效果。不过上阕在描写顺序上有点毛病，如果去掉头两句，描写的顺序是“水殿——风——绣帘——明月——人”，由景物一步步自然地推进到人，这顺序十分明显自然。但是因为头两句也是写人，使得整阕的次序有点乱。从这一点，我们更有理由相信，苏轼的确是接着别人的头两句铺衍出的后面整首词。

下阕描写人物本身的活动及其心理，暗含着作者自身的感慨。“起来”二字是上下阕的纽带，苏轼的词很注重上下阕之间的联系，这里也同样。“携素手”三字巧妙地把男主人公加了进来，同时引发我们的想象：“一点明月窥人”句的明月，是否也就是男主人公的代称呢？ “庭户无声”句描绘出两人静静穿行于月下庭院之时的美妙气氛，“无声”二字写尽了柔情。“时见”句写两人于庭户内仰望夜空，看到群星运转，在这种“无声”所营造的静谧气氛下，我们似乎也能够听到星星运行的声音。相爱的两人携着手，在明月之夜的庭院中静静地仰望星空，周围是一片清凉、寂静的温柔气氛，这是古往今来恋人们向往的浪漫。在这幸福、浪漫的氛围中，聪慧敏感的花蕊夫人轻启玉口，低声细问：“夜如何？”而男主人公也温柔委婉地回答：“夜已三更。”这是全词唯一的一点声响，接下来马上又归于寂静。“金波淡、玉绳低转”一句，写男女主人公再次静静地看着星空，以此代替直接的回答，更写出了他们内心无限的思绪和柔情。“但屈指”句开始进入议论，“西风几时来”实际上是说西风马上就要来了，暗含着对时光流逝的叹息。“又不道”三字，则把沉浸在幸福中的男女，对时光飞逝的感觉写得极其真切。这种极大的幸福感和极大的忧患感，从古至今都是相爱的双方能够共同心会的，越幸福就越忧患，就越说明相爱之深。作者在这一段描绘中，丝毫没有直接在两人的情感上着墨，可是却能把爱情写得如此真挚、浪漫。(姚苏杰)

集评 宋《张炎：“此词清空中有意趣，无笔力者未易到。”(《词源》卷下)

清《沈祥龙：“词韶丽处，不在涂脂抹粉也，诵东坡‘冰肌玉骨，自清凉无汗。水殿风来暗香满’句，自觉口吻俱香。”(《论词随笔》)

链接《洞仙歌》词牌。《洞仙歌》本为唐代教坊曲名，后用为词调。唐代敦煌写卷词的格律曲调和宋代不一样。宋人词作中有小令和慢词二体，都是仄韵。无论是令词还是慢词，其字数、体式变化都很多，令词自八十三字至九十三字，慢词自一百十八字至一百二十六字。

词话。词话的形式与诗话相似，是模仿诗话发展起来的。最早的诗话是欧阳修的《六一诗话》，北宋中叶杨绘的《时贤本事曲子集》被梁启超称为“最古之词话”。多数词话以短小自由的随笔漫评方式论词，或记载词人、词作本事，或讨论作词的门径、要诀、家法，或发表读词的体会、感悟，或分辨词作的渊源承继、流派演变，或研究词乐、音韵、声律。部分成功的词话，都有自己完整的论词观点和理论体系，集中反映了各家创作主张、批评标准，如清人陈廷焯《白雨斋词话》之重“比兴寄托”、王国维《人间词话》之重“境界”等。今人唐圭璋有《词话丛编》，收录自宋至近代的词话85种，其中宋人词话11种，元人词话2种，明人词话4种，清人词话51种，近人词话17种。(据王兆鹏、刘尊明《宋词大辞典》)