曲艺表演
曲艺 “说唱” 时说、唱、做等多种表演方式及因素的统称。依表演方式不同，有坐着演、站着演和舞蹈表演三类。即所谓 “坐唱”、“站唱” 和 “走唱”。依表演的技巧归纳，一般分成说功、唱功、做功三个部分。但在表演实践中这三种基本表演方式又同时综合运用。即说、唱，以及辅助 “说唱” 的表情、动作及舞蹈等，在曲艺艺术里均属 “表演” 范畴，而与单纯将表情动作视为 “表演” 的狭义表演概念有别。因为曲艺是以听觉审美为主的艺术。表演者用嘴巴进行的诵说及歌唱本身就是 “表演”。
曲艺的说功是指曲艺 “说唱” 表演时运用的说表技巧。说功在曲艺 “说唱” 中占主体地位，艺谚称之为 “说为君，唱为臣”，“七分话白三分唱”。一般将说功归纳为七个方面：
❶吐字。即掌握正确的发音方法，同时字音要沉重打远，清晰准确。艺谚所谓 “一字不到，听者发躁”，“咬字不真，犹如钝刀伤人”，即是指吐字必须讲究。
❷传神。指说表时描绘环境、制造情境、模拟人物要出效果，求逼真。“装文装武我自己，好似一台大戏”。
❸使噱。指制造类似相声的 “包袱” 和评弹的“噱头” 那样的喜剧效果。做到幽默、滑稽、含蓄、隽永。“既出意料之外，又在情理之中”。
❹变口。指依据表演需要模仿学说不同时代、不同身份、不同年龄与性别，不同性格与地域的人的语气与语言亦即性格语言及方言。北方曲艺通常称为“倒口”，南方曲艺习称 “乡谈”。
❺音响。指口技与音响模仿。如评弹的 “八技”，评书里的 “惊、炸” 等即是。
❻贯口。指节奏感极强又具有一定戏剧性效果的说表。又称 “串口” 或 “快口”。通常要求一气呵成，贯串到底。如相声中的绕口令、报地名之类节目的表演即是。从中可渲染演出气氛与效果，也能展示演员的功力。
❼批讲。指在叙述中进行评析议论的技巧。往往能从中透示表演者的思想水平与综合修养，包括临场发挥的功夫。
曲艺的唱功是指演唱时的技巧运用。不仅要求 “字正腔圆”、“按字行腔”，悦耳优美，更讲求韵味情感，尤其注重为内容的语言展示服务而不是喧宾夺主追求歌唱性。
曲艺的做功，指表情动作与舞蹈特技等等辅助 “说唱” 表演的各种艺术技巧与手段。北方曲艺俗称 “脸上” 和 “身上”，南方曲艺习称 “面风” 和 “手面”。曲艺的做功，也可分成 “手、眼、身、法、步” 等几个方面。尤以 “腿”、“手” 最为重要。一般要求凝炼传神，不主张频繁零乱，即不影响观众的 “听觉” 接受。同时，各种技法要协调综合运用，艺谚所谓“口到、眼到、手到”。一切均需为口头的“说唱” 表达服务，把握分寸，点到即止。如在苏州评弹中，其表演中做功的风格依动作幅度大小而分成 “大开门” 与 “小开门”。一些节目里典型人物的性格化神情与动作，往往借鉴戏曲里表演的程式性动作。曲艺 “说唱” 是 “一人多角”，“跳出跳入”，“转一个身十万八千里”，“换一副相老头成小孩”。因而其做功，又属 “说法中现身”，写意性很强。
曲艺表演
曲艺“说唱”时说、唱、做等多种表演方式及因素的统称。依表演方式不同，有坐着演、站着演和舞蹈表演三类。即所谓“坐唱”、“站唱”和“走唱”。依表演的技巧归纳，一般分成说功、唱功、做功三个部分。但在表演实践中这三种基本表演方式又同时综合运用。即说、唱，以及辅助“说唱”的表情、动作及舞蹈等，在曲艺艺术里均属“表演”范畴，而与单纯将表情动作视为“表演”的狭义表演概念有别。因为曲艺是以听觉审美为主的艺术。表演者用嘴巴进行的诵说及歌唱本身就是“表演”。
曲艺的说功是指曲艺“说唱”表演时运用的说表技巧。说功在曲艺“说唱”中占主体地位，艺谚称之为“说为君，唱为臣”，“七分话白三分唱”。一般将说功归纳为七个方面：
❶吐字。即掌握正确的发音方法，同时字音要沉重打远，清晰准确。艺谚所谓“一字不到，听者发躁”，“咬字不真，犹如钝刀伤人”，即是指吐字必须讲究。
❷传神。指说表时描绘环境、制造情境、模拟人物要出效果，求逼真。“装文装武我自己，好似一台大戏”。
❸使噱。指制造类似相声的“包袱”和评弹的“噱头”那样的喜剧效果。做到幽默、滑稽、含蓄、隽永。“既出意料之外，又在情理之中”。
❹变口。指依据表演需要模仿学说不同时代、不同身份、不同年龄与性别，不同性格与地域的人的语气与语言亦即性格语言及方言。北方曲艺通常称为“倒口”，南方曲艺习称“乡谈”。
❺音响。指口技与音响模仿。如评弹的“八技”，评书里的“惊、炸”等即是。
❻贯口。指节奏感极强又具有一定戏剧性效果的说表。又称“串口”或“快口”。通常要求一气呵成，贯串到底。如相声中的绕口令、报地名之类节目的表演即是。从中可渲染演出气氛与效果，也能展示演员的功力。
❼批讲。指在叙述中进行评析议论的技巧。往往能从中透示表演者的思想水平与综合修养，包括临场发挥的功夫。
曲艺的唱功是指演唱时的技巧运用。不仅要求“字正腔圆”、“按字行腔”，悦耳优美，更讲求韵味情感，尤其注重为内容的语言展示服务而不是喧宾夺主追求歌唱性。
曲艺的做功，指表情动作与舞蹈特技等等辅助“说唱”表演的各种艺术技巧与手段。北方曲艺俗称“脸上”和“身上”，南方曲艺习称“面风”和“手面”。曲艺的做功，也可分成“手、眼、身、法、步”等几个方面。尤以 “腿”、“手”最为重要。一般要求凝练传神，不主张频繁凌乱，即不影响观众的“听觉”接受。同时，各种技法要协调综合运用，艺谚所谓“口到、眼到、手到”。一切均需为口头的“说唱”表达服务，把握分寸，点到即止。如在苏州评弹中，其表演中做功的风格依动作幅度大小而分成“大开门”与“小开门”。一些节目里典型人物的性格化神情与动作，往往借鉴戏曲里表演的程式性动作。曲艺“说唱”是“一人多角”，“跳出跳入”，“转一个身十万八千里”，“换一副相老头成小孩”。因而其做功，又属 “说法中现身”，写意性很强。