指挥者对歌曲的处理Zhihuizhe dui gequ dechuli

指挥者经过对歌词、歌曲的深入细致分析以后，就可以对歌曲的情绪、表现手法进行艺术处理。歌曲处理也是比较复杂而细致的工作，处理得准确、细致，就可以把歌曲的艺术形象，完美地表达出来。反之，就可能歪曲、破坏了歌曲的形象，达到相反的效果。因此，作为一个指挥，应该以对作品严肃负责的态度，一丝不苟的精神，进行艺术上的再创造。在歌曲处理方面可以从速度、力度、音色、演唱风格、行腔、吐字、高潮，以及演唱形式变化等方面进行处理。
❶速度：瓦格纳曾在一本书中讲过“指挥家的全部责任，就在于处理好作品的速度”，可见速度的准备与否，对歌曲形象的表达的重要意义。同一首歌曲，由于速度处理的不同可能表现出不同的形象(例如《国歌》和《国际歌》)。在速度处理上有些歌曲在开头有标记，但也有没有速度标记。即使有标记，也需要在统一的速度要求下，根据乐曲情绪上的需要而加以变化、一般讲儿童歌曲比成人歌曲同一类型歌曲速度要快一些，上行旋律有加快的趋势，下行旋律有渐慢的趋势，同样乐句的重复，第二个乐句总要比第一个乐句趋于稍快。“一音多字”的情况。为了把字唱清楚，往往要趋于稍慢，“多音一字”为了避免拖踏感、往往把速度稍加快。全歌形成高潮之前，往往把速度加快，然后突然放慢速度，造成高潮。全曲结束往往把速度放慢。《我们多么幸福》这首歌作者标明为“稍快”。可以在这总的速度标记下，按上述几条原则，加以变化处理。
❷力度：一首歌曲没有力度就没有“层次”。力度有一种是固定的节拍上的强弱反复，另一种则是根据歌曲内容、情感上的需要加以处理。力度变化均为相比较而言，一首歌从头至尾都唱得很强，结果别人听起来，并不一定很强。只有在弱声中，加入一个强音，则这个强音才能给人以深刻印象，反之也是一样。所以处理一首歌曲的力度，一方面要尊重原作品中的力度标记以外，也要通过分析，找出全曲的最强音、与最弱音，再按照旋法规律，句法关系、感情、风格上的需要加以变化处理。一般讲全曲高潮总是最强的地方，（当然也有少数歌曲高潮作弱处理）。“我们多么幸福”的副歌要唱三次，前两段不能是最强音，而把最强音留在第三段最后高潮，旋律上行有加强的趋势，下行有渐弱的趋势，上下乐句之间，上乐句（问句）处理稍弱，下乐句答句处理稍强，两乐句重复时，后一句总比前 一句稍加强。实字与虚字之间，实字要唱强一点、虚词唱稍弱。歌词中有“排比句”时，总是逐句加强推动音乐情绪向前发展。另外根据不同内容，不同风格、色彩的歌曲、也应有不同的处理，“我们多么幸福”这首歌曲，许多乐句的重复或变化重复，可按照上述原则处理好强弱对比关系。
❸音色：指在演唱时运用声音的明亮度而言，当然这种音色有的是少年儿童本身随年龄、性别、以及生理条件不同而有固定不变的音色特点，但唱歌也需要根据歌曲的不同情感随时变更音色，如唱欢快歌曲时，宜用明亮，具有透明光彩性强的声音唱，唱伤感的歌曲，就需要用一种暗淡的，压抑的音色去演唱这样才能动人。有时同一首歌曲中，也需要用不同的音色变化来演唱，如《听妈妈讲那过去的事情》一首歌中叙述旧社会妈妈苦难生活 一段，就要用压抑、悲痛、暗淡的音色来演唱，与前后形成音色上的鲜明对比。《我们多么幸福》 一首歌从音色上看，不要求有过多的变化，音色应具有亮度与穿透力”，使人听了能振奋人心，鼓舞士气。
❹在演唱形式上，要考虑避免单调、呆板、可以根据歌词内容需要加以变化，特别是在多段歌词反复，不加变化就会使人听起来厌烦，可以考虑某些段用领唱、重唱、齐唱加以变化，以避免单调。《我们多么幸福》也可以考虑第一、三段主歌齐唱，第二段变为独唱，三段副歌中前两段均为合唱，第三段前一乐句用重唱。后一乐句再用合唱形成全曲高潮，以结束全曲。
❺演唱风格、特色、咬字等方面，也应作适当处理，特别是演唱民族、地方色彩浓郁的民歌，更应处理好这方面的问题。在吐词，咬字方面要力求清晰、准确、让人听懂，特别需处理好“倒字”问题，有一首很有名的历史革命歌曲《你是灯塔》，由于旋律安排处理不当让人听成“你是等他”，指挥遇到这类问题，应考虑相应措施加以避免。另外在句法关系上，呼吸气口安排等都应在排练前作好细致的安排，作到心中有数，才能在排练场上遇到问题迎刃而解，达到预期的目的。