忆故人

即《烛影摇红》。宋王诜为忆故人而作，故名。见吴曾《能改斋漫录》卷一六。《词律》卷六列此调，《词谱》卷七将此调归于《烛影摇红》之下。

忆故人

 烛影摇红向夜阑，乍酒醒、心情懒。尊前谁为唱阳关，离恨天涯远。无奈云沈雨散，凭阑干、东风泪眼。海棠开后，燕子来时，黄昏庭院。
 这是一首怀念情人的词。
 可是，整首词始终没有提到过词人所怀恋的是谁，读者也始终不知道词人所怀恋的情人的身份，我们看到的只是词人自己的情态，读完全词，我们只感觉到词人缠绵的情意笼罩了整首词，我们不必再去追究别的什么，只需要细细体味这似雾中之花、隐隐约约而又真真切切的柔情。
 词的上阕写的是“我”,实际上是“她”;词的下阕写的也是“我”,实际上还是在写“她”。
 夜深了，词人在醉酒以后醒来，见红烛被微风吹过，烛影四处摇动，立即想起自己酒醉以前的情境。而此时伶仃一人，体软无力，触绪种种，对此良夜，不由得想起她来，旋即情绪黯然。“心情懒”的“懒”字奠定了整首词的基调。她走了，走到远远的地方去了，可是，昔日两人在一起共度良宵的时候，比如当我举杯而饮时，她在身边轻轻吟唱《阳关三叠》的情事至今萦牵不能去怀。《阳关》写的是别离，想不到今天会亲身体验这别离的滋味！ 作者并没有平铺往事，而是反问一句“尊前谁为唱阳关”,如此更突出了对去“天涯远”的恋人“离恨”的绵绵密密。
 一切都成了过去！ “无奈”一词，见得到词人的依恋，见得到词人的悔恨。词人只有独自凭栏而眺，遥寄相思，挹泪在东风里，只觉得柔肠欲断。万种情思，只在默默的孤独中，有谁寻思？ 有谁体察？ 回眺院落，只见海棠花正开，燕归故巢，而自己思念的情人再也不在眼前。睹物思人，黄昏中的庭院更感萧瑟冷落。
 这首词的好处全在最后三句。作者以白描式的语言，借黄昏的庭院凄清的情景以表达作者落寞无依、愁肠千结的清苦心境，不仅使物象染上了浓浓的主体情感色彩，也将词人悲苦的心情烘托到了极致，不言情而情自浓，不言愁而愁自见。
 《能改斋漫录》谓周邦彦增损这首词，《唐宋诸贤绝妙词选》卷三亦以为王诜作。从这首词的风格来看，后说甚是。

忆故人

王诜

烛影摇红，向夜阑，乍酒醒、心情懒。尊前谁为唱《阳关》，离恨天涯远。　无奈云沉雨散。凭栏干、东风泪眼。海棠开后，燕子来时，黄昏庭院。
此为怀人之作。“相思”是构思的主要脉络。“懒”、“远”、“泪眼”这些别具感情色彩的词语，不仅写尽了心曲，而且弥漫着诱人的情味。最后三句，一句一境，在排列递进中浓缩了深切而悠长的滋味。

忆故人

清末琴曲。由彭庆寿于1936年在上海成立今虞琴社时献出，原本为彭家祖传秘谱，第二年《今虞琴刊》 印出后，即在海内外广为流传。此曲虽又名 《山中思友人》或《空山忆故人》，但与明代宁王朱权编印的琴曲集《神奇秘谱》 中所载同名古曲截然不同。全曲分为6段，起于清亮飘逸的泛音，但从第二段起则缠绵往复，思潮翻滚，悲愤深情，在压抑的情绪中辗转反侧，“剪不断，理还乱”。是古琴音乐中抒发人的情感，表达思念之情的优秀作品。