广西文场

曲艺曲种。亦名“文玩子”。清乾隆年间，由江浙一带的滩簧流传到广西桂林后，与当地方言和民间音乐结合而形成。早期多为业馀演唱，具有自娱性质；清末出现职业艺人，组班在堂会等场合演出。多人分角色说唱，演员自操扬琴、琵琶、三弦、胡琴、笛子等乐器。也有一人站唱乃至彩扮演唱的。唱腔分大调和小调两类。大调有“越调”、“滩簧”、“丝弦”、“南词”四种，唱词为七、十言韵文，说唱有故事情节的曲目。小调唱曲牌，曲目多为抒情小段。传统曲目不少源于滩簧的“前滩”，分成套、单出和段子三种。成套有《琵琶记》、《西厢记》等；单出有《双下山》、《王婆骂鸡》等；段子有《醉打山门》、《贵妃醉酒》等。

广西文场

曲牌体说唱曲艺。简称“文场”，又称“文玩子”。流行于广西壮族自治区桂北官话地区，以桂林、柳州、宜山、平乐、荔浦等地最为盛行。“文场”是与清唱的桂剧“武场”相对而命名的。清乾隆年间，江浙等地一些说唱艺术流传到广西以后，逐步与桂林一带的方言相融合，清末时形成具有地方特色的广西文场。职业艺人曾组成“玩子班子”，或为举办庆典丧仪的人家受雇演唱，或走街串巷卖唱 (叫作“排街”)。音乐包括大调唱腔、小调唱腔、大小过门、引子、尾子和过场音乐。大调唱腔有[越调]、[滩簧]、[丝弦]、[南词]，称为“四大调”，多用来演唱有故事人物、有唱、白、韵散结合的成套脚本和单出唱本； 小调唱腔有[寄生草]、[倒板桨]、[码头调]等五十多个曲牌，多用来演唱抒情小段，有时也在越调为主的大调曲本中穿插使用。大调唱词多为七言、十言上下句，小调多为长短句，押韵与四声平仄以桂林方言为准。伴奏乐器以扬琴为主，加上琵琶、小三弦、胡琴和笛子称为“五件头”，后又增添调胡、二胡。击节乐器，除鼓板外，还有碟子、酒盅等。演出形式有数人坐唱，兼司伴奏乐器； 有以唱为主，一人演唱的“立唱”，和唱做结合的“走唱”。

广西文场

流行于广西桂林、柳州市以及荔浦、恭城、平乐、宜山、融安、鹿寨等县。明末清初，江浙一带的民间音乐传入广西后，经艺人传唱，并根据广西官话（即桂柳话）的语言特点，逐步发展而成为当地汉族群众自唱自娱的一种曲艺，民间称为 “玩子”； 以唱为主的称 “文玩”，侧重做工的则叫 “武玩”。中华人民共和国成立前，曾有 “玩子” 班走街串巷卖唱，多半为盲艺人为了谋生而组织的。文场有清唱、表演唱和挂衣表演（即文场戏）多种形式。它的唱腔颇为丰富，分大调和小调两类。大调多用在有故事情节的、较长大的唱段中； 基本唱腔有 〔越调〕、〔丝弦〕、〔摊簧〕、〔南词〕 四种。小调有传统唱腔，也有吸收民歌并保存其风格的唱腔，还有创作的唱腔，有的可单独使用，有些则掺入〔越调〕中使用。唱词有十字句和七字句，结构严谨，优美典雅，音乐结构为曲牌体，多为正规节奏，除垛子速度稍快外，一般节奏徐缓、旋律优美抒情。伴奏乐器以扬琴为主，还有二胡、小三弦、琵琶、阮、碟子、酒盅等。传统曲目中，成套的作品有《西厢记》、《红楼梦》等； 中篇段子有 《醉打山门》、《武二探兄》、《贵妃醉酒》等； 单本有《东方朔上寿》、《双下山》等； 现代曲目有《江姐进山》、《韩英见娘》等。

广西文场

文场是一种清唱类型的曲艺，在广西桂林已有两百多年历史。清代乾隆年间，江浙等地民歌小曲传入桂林，与本地方言及民间音乐融合，演变成一种牌子曲类的曲艺形式。因音乐优美动听，唱词抒情细腻、优雅文静，故称“文场”。文场音乐中唱腔曲牌为主要声腔，分为“越调”、“滩簧”、“丝弦”、“南词”四大调和“满江红”、“马头调”等50多个小调唱腔。成套脚本和单出唱本一般用大调唱腔，一事一物的抒情小段则用小调唱腔。大调唱词多是整齐的七言、十言长句，小调唱词多是倚声填词的长短句。不同声腔曲调适应不同人物、情感，加强了表演艺术效果。文场表演以扬琴、琵琶、二胡、三弦、笛、笙、阮、筝等管弦乐器伴奏，所用击节乐器多为板鼓、碟子、酒盅等，显得十分文静典雅。传统长篇剧目有《琵琶记》、《西厢记》等，短篇代表作有《陈姑追舟》、《五娘上京》等。