创作心境
创作心境指创作过程中的一种有持续性的情绪状态。创作心境与创作激情相比，显得较为微弱并带有弥漫性，它在一定的时间潜移默化地影响着艺术家的整个创作行为，使他感受和表现的一切都染上当时的这种情绪色彩。
创作心境是影响艺术家创作活动的一种重要心理因素，它也往往表现为一种适于进行创作的兴致。因此，创作心境实际上有两种情形： 一种是艺术家的心境，即某种有持续性的情绪状态，可能有意或无意地被溶化到作品中，成为作品的一种情调。比如美国作家雷桑在创作长篇小说《红字》 时，把自己当时的阴郁心境融进了小说，使该作品带上了浓重的阴郁情调。这种情形，是艺术家具有与作品的情调相一致的情绪状态，使得他能够较顺利地进行创造。有时，艺术家设想创作某一部作品，但内心缺乏与那个作品的情调相一致的情绪状态，那就只能等待那种情绪的出现，或者是放弃此计划。由此可见，没有与作品的特性、情调相适应的心境与精神状态，就难于进入创作过程。另一种情况是，创作心境适于创作，使艺术家具备了将创作进行下去的兴致。这种兴致可能是长时间的，在整个创作过程中起着推动的作用； 也可能是短暂出现的，使创作得以持续进行下去。
兴致的产生往往需要较多的酝酿，使艺术家能够得心应手地驾驭他的材料。有时，作家创造一部大型作品，并不始终都有好兴致，他们常常需要激发出瞬间的灵感。歌德谈到他写 《浮士德》 下卷的过程，其中有些困难之处，怎样才能写好？他们相信 “多半要碰运气，几乎要全靠下笔时一瞬间的心情和精力”。这样看来，艺术家的创作心境或工作兴致，有时来自长期酝酿，艺术家感到构思了然于心，文辞烂熟于手。有的来自突发的灵感，忽然觉得茅塞顿开，于是写作的热情勃发。然而，这灵感也有长期积累的基础，也有好学勤思善于接受启示的缘由。所以，创作心境并非天赐，还是要靠人为。
创作心境
创作心境指创作过程中的一种有持续性的情绪状态。创作心境与创作激情相比，显得较为微弱并带有弥漫性，它在一定的时间潜移默化地影响着艺术家的整个创作行为，使他感受和表现的一切都染上当时的这种情绪色彩。
创作心境是影响艺术家创作活动的一种重要心理因素，它也往往表现为一种适于进行创作的兴致。因此，创作心境实际上有两种情形：一种是艺术家的心境，即某种有持续性的情绪状态，可能有意或无意地被溶化到作品中，成为作品的一种情调。比如美国作家雷桑在创作长篇小说《红字》时，把自己当时的阴郁心境融进了小说，使该作品带上了浓重的阴郁情调。这种情形，是艺术家具有与作品的情调相一致的情绪状态，使得他能够较顺利地进行创造。有时，艺术家设想创作某一部作品，但内心缺乏与那个作品的情调相一致的情绪状态，那就只能等待那种情绪的出现，或者是放弃此计划。由此可见，没有与作品的特性、情调相适应的心境与精神状态，就难于进入创作过程。另一种情况是，创作心境适于创作，使艺术家具备了将创作进行下去的兴致。这种兴致可能是长时间的，在整个创作过程中起着推动的作用； 也可能是短暂出现的，使创作得以持续进行下去。
兴致的产生往往需要较多的酝酿，使艺术家能够得心应手地驾驭他的材料。有时，作家创造一部大型作品，并不始终都有好兴致，他们常常需要激发出瞬间的灵感。歌德谈到他写《浮士德》下卷的过程，其中有些困难之处，怎样才能写好？他们相信“多半要碰运气，几乎要全靠下笔时一瞬间的心情和精力”。这样看来，艺术家的创作心境或工作兴致，有时来自长期酝酿，艺术家感到构思了然于心，文辞烂熟于手。有的来自突发的灵感，忽然觉得茅塞顿开，于是写作的热情勃发。然而，这灵感也有长期积累的基础，也有好学勤思善于接受启示的缘由。所以，创作心境并非天赐，还是要靠人为。