作者论La politique des auteurs

50年代出现在法国的一种电影批评理论，后成为现当代影坛最有影响的创作论之一。1948年，法国电影理论家、导演亚历山大·阿斯特吕克曾倡导摄影机自来水笔理论，提出电影导演可以象作家用笔写作一样，运用摄影机写作，为作者论的出现奠定了基础。1954年，特吕弗在《电影手册》杂志上首倡作者论，提倡编导合一，主张导演应是影片的真正作者，一位导演应在其作品系列中表现出主题与风格特征的一贯性。作为作者论的理论发源地，《电影手册》杂志根据这一理论将特吕弗、戈达尔、安东尼奥尼、费里尼等一系列电影导演命名为电影作者，并对能否把美国电影导演视为作者展开激烈争论。因为人们长期以来一直认为好莱坞影片制作是由制片人专权，导演没有或很少有全面控制创作过程的可能。在这场争论中，美国导演的作者地位得到确认，希区柯克、普莱明格、霍克斯等人得到与某些欧洲导演同等的重视。60年代，作者论阵地向英美转移，1962年英国《电影》杂志的一批青年影评人和美国影评家安德鲁·萨里斯分别开始在英美传播该理论。
作者论的理论概念呈松散状态，由于其原理论的不严谨，作者论影评家后来发展为两派：一派强调风格与场面调度；另一派则认为作者批评的目的在于揭示作品的核心意义，展示其主题动机，而过分注重风格特征等外在形式的导演只是场面调度者，只是个匠人。作者论对个性的强调迎合了50—60年代某些西方导演个人化创作和自我表现的需要，因而成为法国新浪潮电影和西方现代派电影兴起的理论依据之一。